發(fā)布時(shí)間:2023-03-20 16:15:54
序言:寫作是分享個(gè)人見解和探索未知領(lǐng)域的橋梁,我們?yōu)槟x了8篇的藝術(shù)欣賞論文樣本,期待這些樣本能夠?yàn)槟峁┴S富的參考和啟發(fā),請(qǐng)盡情閱讀。
關(guān)鍵詞:音樂(lè)欣賞感情體驗(yàn)基本要求
音樂(lè)是一種善于表現(xiàn)和激發(fā)感情的藝術(shù),可以說(shuō),音樂(lè)欣賞的過(guò)程就是感情體驗(yàn)的過(guò)程,它既是欣賞者對(duì)音樂(lè)的感情內(nèi)涵進(jìn)行體驗(yàn)的過(guò)程,同時(shí)也是欣賞者自己的感情和音樂(lè)中表現(xiàn)的感情相互交融、發(fā)生共鳴的過(guò)程。無(wú)論是對(duì)于普通的音樂(lè)聽眾,還是對(duì)于音樂(lè)的專門家來(lái)說(shuō),感情體驗(yàn)都是在進(jìn)行音樂(lè)欣賞時(shí)不可缺少的一種心理要素。對(duì)于音樂(lè)的專門家來(lái)說(shuō),假如在欣賞音樂(lè)時(shí)只注意技巧、技術(shù)手法、結(jié)構(gòu)形式等方面,而在感情上卻無(wú)動(dòng)于衷,那么他對(duì)音樂(lè)的欣賞也只?quot;覘其文而未見其心,見其表而未見其里",并不能完整地感受與領(lǐng)會(huì)音樂(lè)的美。一位有經(jīng)驗(yàn)的英國(guó)音樂(lè)教育家曾告誡說(shuō):"不要允許你的批評(píng)性的敏捷聰明窒息你的情緒反應(yīng)。那些專家們經(jīng)常把他們的注意力局限在技巧上。"①他還說(shuō):"除非你也重新抓住了激動(dòng)過(guò)貝多芬寫這一作品(指Waldstein)鋼琴奏鳴曲--引者注)的同樣感覺(jué),或是認(rèn)為你也有這種情感,你才有權(quán)利說(shuō)你欣賞他。"②音樂(lè)是一種善于抒情的藝術(shù),音樂(lè)中有著豐富而深刻的感情內(nèi)涵,只有當(dāng)音樂(lè)欣賞者的感情活動(dòng)與音樂(lè)作品蘊(yùn)涵的感情基本相吻合的時(shí)候,才能稱之為正確的音樂(lè)欣賞。因此,準(zhǔn)確、深刻和細(xì)致地體驗(yàn)音樂(lè)作品中的感情內(nèi)涵,是音樂(lè)欣賞中感情體驗(yàn)的基本要求。對(duì)音樂(lè)作品感情內(nèi)涵的體驗(yàn),首先表現(xiàn)為感性上的直接體驗(yàn)。比如,我們?cè)诼牭揭皇讟?lè)曲的時(shí)候,對(duì)這首樂(lè)曲所表達(dá)的感情(它或是快樂(lè)的,或是悲哀的,或是慷慨激昂的、、、、、、等等),憑借自己的感性經(jīng)驗(yàn),自然地產(chǎn)生出一種體驗(yàn)。這種伴隨著音樂(lè)感知而自然產(chǎn)生的感情體驗(yàn),就是我們所說(shuō)的感性上的直接體驗(yàn)。
例如,我們聽到這樣一個(gè)音樂(lè)主題:
例3快速地
鄭路、馬洪業(yè):《北京喜訊到邊寨》
①布克(P.C.Buck):《音樂(lè)家心理學(xué)》,中譯本,第107頁(yè)。
②同上書,第104頁(yè)。
我們自然會(huì)從這個(gè)由弦樂(lè)器和木管樂(lè)器奏出的快速而又活躍的音樂(lè)主題中,獲得一種歡樂(lè)和喜悅的感情體驗(yàn)。
而當(dāng)我們聽到下面這個(gè)緩慢的、如泣如訴的音樂(lè)主題時(shí),一種悲苦、凄涼的感情會(huì)不由自主地在我們的心頭涌起:
例4
慢速地
《江河水》
當(dāng)在鋼琴上響起了下面這個(gè)在左手持續(xù)不斷地上下滾動(dòng)的音型襯托下,由右手奏出的號(hào)角般鏗鏘有力的音樂(lè)動(dòng)機(jī)時(shí):
例5
肖邦:《c小調(diào)練習(xí)曲》
音樂(lè)中所表達(dá)的那種激昂悲憤的感情波濤,會(huì)把我們深深地打動(dòng)。
欣賞者從音樂(lè)中獲得的這種感情體驗(yàn),并不是由于標(biāo)題或文字說(shuō)明等所引起的,而是一種感性上的直接體驗(yàn)。當(dāng)然,欣賞者能夠在自己的意識(shí)中,把從聽覺(jué)感受到的音樂(lè)音響轉(zhuǎn)化為感情的體驗(yàn),是要以正確的音樂(lè)感知為前提的,而當(dāng)欣賞者對(duì)某種音樂(lè)音響及其藝術(shù)風(fēng)格不熟悉,不能正確地進(jìn)行音樂(lè)感知的時(shí)候,那他就不可能獲得正確的感情體驗(yàn)。我在為學(xué)生講課的過(guò)程中所做的課堂實(shí)驗(yàn)表明,學(xué)生們對(duì)于他們熟悉的音樂(lè)風(fēng)格,盡管預(yù)先并不清楚聽的是什么樂(lè)曲,但還是能夠大體上正確地體驗(yàn)到樂(lè)曲的感情性質(zhì)。例如,在對(duì)樂(lè)曲不作任何說(shuō)明的情況下,我為學(xué)生們放了一段德沃扎克的《大提琴協(xié)奏曲》中第一樂(lè)章副部主題在展開部的變奏段落的錄音,然后讓學(xué)生們寫出自己的感情體驗(yàn),五個(gè)學(xué)生的回答分別是:
(1)回憶的、欲以掙脫某種糾纏。
(2)悲哀的、帶有哭泣的主題音調(diào)。
(3)充滿深沉的情緒。
(4)悲哀、哀怨。
(5)遠(yuǎn)方的傾訴。
五個(gè)學(xué)生的答案用語(yǔ)雖然不同,但他們的感情體驗(yàn)在性質(zhì)上卻比較接近,而且與原作的感情內(nèi)涵基本上是吻合的。德沃扎克在這首樂(lè)曲中所抒發(fā)的對(duì)祖國(guó)的深切思念與身在異鄉(xiāng)所感到的孤寂與愁苦的感情,學(xué)生們感性的直覺(jué)也是能夠有所體驗(yàn)的。
然而,學(xué)生們對(duì)具有他們所不熟悉的音樂(lè)音響與藝術(shù)風(fēng)格的樂(lè)曲,在感情體驗(yàn)上卻表現(xiàn)出明顯的差異。例如,我在課堂上放了宋代郭楚望的古琴曲《瀟湘水云》的主題呈示段落的錄音之后,照例讓學(xué)生們寫出自己的感情體驗(yàn),五個(gè)學(xué)生卻作出了各種不同的回答:1)敘述某種痛苦。
(2)憂郁而充滿一種力量。
(3)典雅而明快的情緒。
(4)喜悅。
(5)酒狂。
這里之所以會(huì)產(chǎn)生如此之大的差異,甚至是截然相反的感情體驗(yàn),主要原因是有些學(xué)生很少接觸古琴音樂(lè),對(duì)古琴音樂(lè)還不能正確地進(jìn)行感知,因此也就不能正確地體驗(yàn)樂(lè)曲的感情內(nèi)涵。
我們上面所講的欣賞者對(duì)音樂(lè)的感性的或者說(shuō)是直感式的感情體驗(yàn),是音樂(lè)欣賞中感情體驗(yàn)的基本方式。然而,它畢竟是對(duì)音樂(lè)作品感情內(nèi)涵的一種初步體驗(yàn)。如果欣賞者僅憑直感去進(jìn)行體驗(yàn),雖然有可能體驗(yàn)到樂(lè)曲的基本感情,但卻往往會(huì)局限于喜怒哀樂(lè)的感情類型的體驗(yàn)上面,而不能更深入地體驗(yàn)樂(lè)曲感情的內(nèi)在含義。因此,對(duì)音樂(lè)欣賞中感情體驗(yàn)的進(jìn)一步要求就是要有理解認(rèn)識(shí)的參與,即欣賞者要從各個(gè)方面去研究和了解樂(lè)曲感情的內(nèi)在含義。只有在對(duì)樂(lè)曲感情賴以產(chǎn)生的思想和生活基礎(chǔ)有了比較明確的認(rèn)識(shí)之后,才有可能更深刻、更準(zhǔn)確地領(lǐng)會(huì)音樂(lè)作品的感情內(nèi)涵。這正如同志在他的哲學(xué)著作中所說(shuō)?quot;我們的實(shí)踐證明:感覺(jué)到了的東西,我們不能立刻理解它,只有理解了的東西才更深刻地感覺(jué)它。"①
當(dāng)然,我們這里是指對(duì)那些的確表現(xiàn)了深刻的感情內(nèi)涵的音樂(lè)作品的欣賞而言。而我們之所以對(duì)音樂(lè)欣賞中的感情體驗(yàn)提出這種進(jìn)一步的要求,是因?yàn)橐魳?lè)中所表現(xiàn)的感情既不是一種與人的思想沒(méi)有什么聯(lián)系的神秘莫測(cè)的東西,也不是沒(méi)有生活基礎(chǔ)的主觀自生的東西。相反,音樂(lè)中的感情內(nèi)涵是由一定的社會(huì)生活所引起,并且是和一定的思想相聯(lián)系的。正如我國(guó)古典音樂(lè)論著《樂(lè)記》所說(shuō)?quot;凡音之起,由人心生也,人心之動(dòng),物使之然也"②。但是由于
①:《實(shí)踐論》,《選集》四卷本,第263頁(yè)。
②見《樂(lè)記》中的《樂(lè)本篇》。
音樂(lè)表現(xiàn)手段的特殊性,使得它在表現(xiàn)感情的同時(shí),卻不能把感情所賴以產(chǎn)生的思想和生活基礎(chǔ)同樣明確地表現(xiàn)出來(lái),這就要求欣賞者在對(duì)音樂(lè)中的感情內(nèi)涵憑借感性進(jìn)行體驗(yàn)的同時(shí),也能夠有意識(shí)地運(yùn)用理解因素,深入體驗(yàn)樂(lè)曲感情表現(xiàn)的內(nèi)涵。
由于音樂(lè)中的感情內(nèi)涵常常可以在音樂(lè)以外的因素中找到理解的根據(jù),例如在聲樂(lè)作品中可以在標(biāo)題和文字說(shuō)明中找到根;在標(biāo)題音樂(lè)中可以在標(biāo)題和文字說(shuō)明中找到根據(jù),因此,在對(duì)聲樂(lè)作品與標(biāo)題器樂(lè)作品的感情體驗(yàn)中,對(duì)這些非音樂(lè)因素予以充分注意是完全必要的。如果對(duì)這些非音樂(lè)因素不予注意,而僅憑感性體驗(yàn)是很難深刻領(lǐng)會(huì)樂(lè)曲的感情內(nèi)涵,特別是它的社會(huì)意義的。音樂(lè)是一種表現(xiàn)生活的藝術(shù),為了避免音響材料的局限性,更好地進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn),它往往需要和其他藝術(shù)相結(jié)合,這種做法早在音樂(lè)發(fā)展的原始時(shí)代的歌、舞、詩(shī)三位一體的形式中就已經(jīng)開始了。由于這些非音樂(lè)因素已經(jīng)和音樂(lè)緊密地融合一個(gè)有機(jī)的藝術(shù)整體,欣賞者在對(duì)音樂(lè)進(jìn)行感情體驗(yàn)時(shí),就需要運(yùn)用理解認(rèn)識(shí)這一心理要素去對(duì)這個(gè)藝術(shù)整體加以研究,從而加深對(duì)音樂(lè)的感情內(nèi)涵的體驗(yàn)。
有些無(wú)標(biāo)題音樂(lè)作品,并沒(méi)有綜合運(yùn)用非音樂(lè)因素,但是卻并不意味著這些音樂(lè)中的感情表現(xiàn)就沒(méi)有它們的生活和思想基礎(chǔ)。為了更深入地體驗(yàn)這類樂(lè)曲的感情內(nèi)涵,欣賞者一方面要通過(guò)對(duì)音樂(lè)本身的反復(fù)傾聽,憑借直感更準(zhǔn)確、更細(xì)致地去體驗(yàn)樂(lè)曲的感情表現(xiàn),另一方面也要從更廣闊的方面,特別是從樂(lè)曲產(chǎn)生的社會(huì)環(huán)境、作曲家的生活經(jīng)歷、創(chuàng)作意圖、藝術(shù)風(fēng)格等各個(gè)方面去進(jìn)行研究和了解,以求得對(duì)樂(lè)曲感情內(nèi)涵的正確把握。例如我們前面提到的德沃扎克的《大提琴協(xié)奏曲》,如果學(xué)生們通過(guò)理解認(rèn)識(shí)的作用,了解到這部協(xié)奏曲是捷克作曲家德沃扎克晚年旅居美國(guó)時(shí)寫的作品,作者通過(guò)這部作品傾訴了他對(duì)遠(yuǎn)隔重洋的祖國(guó)和親人的深切懷念,那么,學(xué)生們?cè)谛蕾p過(guò)程中就會(huì)對(duì)這部作品的感情內(nèi)涵獲得更深刻的體驗(yàn)。又如,對(duì)貝多芬的《愛格蒙特》所寫的十段配樂(lè)中的序曲,不了解這部戲劇的主人公愛格蒙特是十六世紀(jì)荷蘭人民所崇敬的英雄,對(duì)他所領(lǐng)導(dǎo)的荷蘭人民反抗西班牙統(tǒng)治和爭(zhēng)取獨(dú)立的斗爭(zhēng)也毫無(wú)所知,那么也就很難體驗(yàn)到這部序曲中戲劇性的感情變化:痛苦的、激烈的反抗、悲壯的頌歌和勝利的狂歡。如果欣賞者能夠充分發(fā)揮理解認(rèn)時(shí)的作用,對(duì)這部戲劇的內(nèi)容和人物形象有比較深刻的理解,那也必然會(huì)對(duì)樂(lè)曲的感情內(nèi)涵有更深刻的體驗(yàn),而這是單憑感性體驗(yàn)所不可能做到的。但是,對(duì)感情體驗(yàn)的這種進(jìn)一步的要求,卻并不是每一個(gè)音樂(lè)欣賞者都能夠作到的。對(duì)音樂(lè)家和音樂(lè)作品創(chuàng)作情況的了解也不是每一個(gè)音樂(lè)欣賞者都有條件進(jìn)行的。而且,有許多無(wú)標(biāo)題的器樂(lè)作品,作者在創(chuàng)作他們時(shí)往往沒(méi)有留下什么有關(guān)記述,作品本身也并沒(méi)有表現(xiàn)什么深刻的社會(huì)內(nèi)容,而只是某種情緒的表現(xiàn)。在這樣的情況下,就很難對(duì)樂(lè)曲做出進(jìn)一步的解釋,而只能憑借音響感知和對(duì)作者總的創(chuàng)作個(gè)性和風(fēng)格的把握來(lái)體驗(yàn)樂(lè)曲的感情。因此,我們必須正視這樣一個(gè)現(xiàn)實(shí),那就是對(duì)于絕大多數(shù)音樂(lè)欣賞者來(lái)說(shuō)。音樂(lè)欣賞中的感情體驗(yàn)更多地還是以感受性的直觀形式進(jìn)行的。象通常所說(shuō),欣賞者是處于一?quot;只可意會(huì),不可言傳"的心理狀態(tài)之中,更何況音樂(lè)中所表達(dá)的感情,在很多情況下的確是"只可意會(huì),不可言傳"的呢!這樣判斷一個(gè)欣賞者是否能夠借助于某種概念把體驗(yàn)到的感情表達(dá)出來(lái),而是要看要看欣賞者是否對(duì)音樂(lè)中表現(xiàn)的感情真正從內(nèi)心里有所體驗(yàn),欣賞者的感情是否能夠在欣賞的過(guò)程中隨著音樂(lè)的進(jìn)行而起伏、變化,如果做到了這一點(diǎn),那就可以說(shuō)是對(duì)音樂(lè)中所表現(xiàn)的感受情有所體驗(yàn)了。當(dāng)然,我們這樣說(shuō)也并不是否認(rèn)理解認(rèn)識(shí)對(duì)音樂(lè)欣賞中感情體驗(yàn)的重要作用,而是要說(shuō)明,這種理解認(rèn)識(shí)只有融注于感受性的體驗(yàn)之中,才能真正有助于音樂(lè)欣賞。
綜上所述,我認(rèn)為欣賞者在欣賞音樂(lè)的過(guò)程中,首先對(duì)音樂(lè)表現(xiàn)為感性上的直接體驗(yàn),其次欣賞者要從各個(gè)方面去研究和了解樂(lè)曲感情的內(nèi)在含義。換句話說(shuō),欣賞者要準(zhǔn)確、深刻和細(xì)致地體驗(yàn)音樂(lè)作品中的感情內(nèi)涵,這是欣賞者在音樂(lè)欣賞中感情體驗(yàn)的基本要求。當(dāng)然,我又認(rèn)為問(wèn)題還有另外一個(gè)方面,那就是音樂(lè)欣賞者的欣賞能力各不相同,而且每個(gè)欣賞者都只能根據(jù)自己的不同生活經(jīng)驗(yàn)來(lái)體驗(yàn)樂(lè)曲所表達(dá)的感情,因此,我們可以再?gòu)牧硗獾慕嵌热フ撟C音樂(lè)欣賞活動(dòng)是一種欣賞者的主體活動(dòng),欣賞者意識(shí)中的樂(lè)曲,必然滲透著他自己的主觀色彩,而不可能和作者創(chuàng)作這首樂(lè)曲時(shí)的感情體驗(yàn)完全一樣。也就是說(shuō),音樂(lè)欣賞活動(dòng)中主體與客體(欣賞者與被欣賞的樂(lè)曲)的關(guān)系是既一致又不完全一致的辨證統(tǒng)一的關(guān)系。希望大家能對(duì)我提出的問(wèn)題感興趣,能同我一起探討。本篇論文的寫作,我得到了郭星辰老師與郗力紅老師的幫助,在此,對(duì)他們表示感謝!
主要參考文獻(xiàn):
[1]布克(P.C.Buck).《音樂(lè)家心理學(xué)》[M].104-107.
美術(shù)欣賞是一個(gè)觀察、體驗(yàn)、品味藝術(shù)作品的過(guò)程,在這個(gè)過(guò)程中,人們進(jìn)行感受、體驗(yàn)、分析、判斷,從而獲得審美享受以及一定的美學(xué)知識(shí)。通過(guò)不斷的欣賞學(xué)習(xí)可以提高人們的審美趣味,陶冶人們的高尚情操,直接或間接地接受教育,從而發(fā)揮其社會(huì)功能。普通高校加強(qiáng)和實(shí)施美術(shù)欣賞教育,是抓好學(xué)生素質(zhì)教育的重要環(huán)節(jié)。一般來(lái)講,素質(zhì)不單單是專業(yè)知識(shí)的技能,還包括很多直面人生的能力和各方面的修養(yǎng),如道德素質(zhì)、生存能力、應(yīng)變能力、潛在能力、動(dòng)手能力、審美能力、藝術(shù)修養(yǎng)等等。特別是在心理素質(zhì)方面的能力的培養(yǎng),在感覺(jué)、知覺(jué)、記憶、思想、想象等心理活動(dòng)中所體現(xiàn)出來(lái)的各種能力的傾向,如逆反、好奇、注意力、興趣、情感、動(dòng)機(jī)、意志等這些將構(gòu)成心理素質(zhì)的總體,而這些又直接影響著創(chuàng)造力的發(fā)揮。
人的視覺(jué)認(rèn)識(shí)是從自然主義開始的,盡管一個(gè)立體的自然場(chǎng)景不像是一幅圖畫,而一幅平面的圖畫都被看作是一個(gè)真實(shí)的世界,公眾要求藝術(shù)家在一塊想象的舞臺(tái)上把生活的故事表現(xiàn)得栩栩如生。教師經(jīng)常聽到學(xué)生說(shuō):“我看懂了這幅畫”,或是“我看不懂這幅畫”,他們也許是僅限于理解了畫的表面畫了些什么內(nèi)容,而不會(huì)欣賞畫面內(nèi)在的表現(xiàn)手法和含義。在這種認(rèn)識(shí)方法中,絲毫沒(méi)有審美氣息。WWW.133229.coM藝術(shù)是以感知為基礎(chǔ)的,人們認(rèn)識(shí)美、發(fā)現(xiàn)美、鑒別美、創(chuàng)造美都離不開感覺(jué),這種感覺(jué)決不是依靠某些邏輯推理或者數(shù)字計(jì)算,比如對(duì)畫面物體和人物的比例關(guān)系的把握就是如此,比例本來(lái)是數(shù)字形態(tài)的東西,我們可以依據(jù)數(shù)理邏輯變換出多種方案,但是,只有使數(shù)字形態(tài)視覺(jué)化以后,才能靠感覺(jué)來(lái)比較、推敲、判斷出美與不美。而對(duì)藝術(shù)的感受力的加強(qiáng),就會(huì)迅速找到它的美的所在,再?gòu)纳噬蟻?lái)分析,色彩的構(gòu)成要素十分復(fù)雜,色彩的生理效應(yīng)更為微妙,色彩美感的個(gè)性特征更強(qiáng),盡管有著十分詳盡的色彩理論,有著各種色表,色立體和各種配色寶典的工具手冊(cè),也只能對(duì)色彩的學(xué)習(xí)與使用起一定的指導(dǎo)作用,最后如不能落實(shí)到視覺(jué)感覺(jué)上來(lái),總是不行的。正如音樂(lè)家對(duì)樂(lè)感的感受、舞蹈家對(duì)肢體語(yǔ)言的感受、書法家對(duì)筆墨揮毫的感受一樣,他們無(wú)一不是憑借著一種強(qiáng)烈的藝術(shù)感覺(jué)來(lái)實(shí)現(xiàn)著藝術(shù)的升華。
具體到普通高校的美術(shù)欣賞課,教師要通過(guò)審美教育來(lái)豐富與開闊學(xué)生的審美天地,讓學(xué)生感受到全面與完善的藝術(shù)教育,對(duì)于非藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生來(lái)說(shuō),并不要求他們了解太多的繪畫技能,通過(guò)美術(shù)欣賞課的教學(xué)使其學(xué)會(huì)一些美術(shù)常識(shí)及學(xué)會(huì)如何欣賞。如通過(guò)中國(guó)美術(shù)史論的欣賞,懂得各門類畫種的美感特征與技法特點(diǎn),懂得其透視上的高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)和散點(diǎn)的運(yùn)用,用墨上的濃、淡、干、濕、焦所產(chǎn)生的藝術(shù)魅力和創(chuàng)境達(dá)意的藝術(shù)手法。美術(shù)作品及美術(shù)現(xiàn)象的種類繁多,比如從種類上分:油畫、中國(guó)畫、水彩水粉畫、版畫、雕塑、建筑、民間美術(shù)、現(xiàn)代美術(shù)等;從時(shí)間上分,外國(guó)美術(shù)有:原始與古希臘、古羅馬美術(shù)……歐洲文藝復(fù)興時(shí)期的美術(shù)……18、19世紀(jì)歐洲美術(shù)直至現(xiàn)代抽象藝術(shù)等,中國(guó)美術(shù)有:新舊石器時(shí)代的美術(shù)、商代青銅器、秦漢石雕、魏晉壁畫以及唐以后的繪畫;從作品的內(nèi)容上分:人物、風(fēng)景、靜物、風(fēng)俗畫、宗教畫、裝飾畫等;從藝術(shù)流派上分:西方古典主義、浪漫主義、現(xiàn)實(shí)主義……以及后面的印象派、野獸派和立體主義、超越現(xiàn)實(shí)主義等;中國(guó)畫中顧愷之的《傳神阿睹》,吳道子的《吳帶當(dāng)風(fēng)》,范寬、郭熙的《高山仰止》……這些美術(shù)欣賞的內(nèi)容,可自成體系,但也有局限,教師要將這些內(nèi)容有機(jī)地聯(lián)系起來(lái),尋找切入口,達(dá)到最佳效果。
首先,教師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生從各種角度建立“真實(shí)”的概念。在不同的時(shí)代、不同的文化背景下,人們對(duì)真實(shí)有不同的理解。米開朗基羅的“大衛(wèi)”,安格爾的“古典主義”,畢加索的“立體主義”,以及非洲的木雕,中國(guó)的農(nóng)民畫等等,于創(chuàng)作者來(lái)說(shuō),都是真實(shí)的。因?yàn)槊课凰囆g(shù)家都以自己內(nèi)心中的“真實(shí)”的尺度來(lái)描繪對(duì)象。但是它們之間在觀念上、風(fēng)格上的差異卻是相當(dāng)大的。同樣,作為欣賞者來(lái)講,每個(gè)人也會(huì)因修養(yǎng)、知識(shí)、性格的不同而對(duì)“真實(shí)”的體系標(biāo)準(zhǔn)做出不同的判斷。那么我們教師應(yīng)該教給學(xué)生什么呢?
英國(guó)的藝術(shù)家和批評(píng)家艾瑞克·牛頓曾十分形象地將藝術(shù)品比作一層層剝開的洋蔥,表皮是“再現(xiàn)層”,表皮之下一層為“詮釋層”,再往里一層稱為“審美層”,也就是講,看一幅畫,首先我們看到的是畫面表現(xiàn)的內(nèi)容:人物、場(chǎng)景或是一些抽象的符號(hào)。其次,再看一看畫家是用何種方法來(lái)表現(xiàn),如構(gòu)圖、線條、色彩、筆觸以及總體的表現(xiàn)符號(hào)等等。最后,綜合以上兩點(diǎn),想一想作品給你一種何樣的意境,強(qiáng)烈程度如何,是否領(lǐng)悟到了一種以語(yǔ)言、文字所不能表達(dá)的體驗(yàn),如果有了,那應(yīng)該是基本上看懂了。
現(xiàn)在我們拿達(dá)·芬奇的《蒙娜麗莎》來(lái)作為欣賞對(duì)象,第一眼的印象是一個(gè)安詳、溫和、完美的女性形象,然后知道藝術(shù)家在應(yīng)用了科學(xué)的方法在繪畫觀念、技能上采用的獨(dú)特方法。然后,將其和以“神”為主導(dǎo)的中世紀(jì)作品相比較,《蒙娜麗莎》那傳神的眼睛和會(huì)心的微笑,是對(duì)人生的充分肯定,是對(duì)人性的贊揚(yáng),從而表達(dá)了作者的人文主義思想。類似的表現(xiàn)技法,在今天屢見不鮮,但在那個(gè)年代,那個(gè)歷史環(huán)境下有如此成果,確實(shí)是相當(dāng)有藝術(shù)價(jià)值的。
我們?cè)僖援吋铀鞯默F(xiàn)代作品《格爾尼卡》來(lái)欣賞,畫面中的各種奇怪造型令初見者費(fèi)解,然而那種具有張力的感覺(jué)是每個(gè)人都感受得到的。接下來(lái),如果我們了解了牛頭是殘暴與黑暗的象征,馬是民眾的象征,孩子的哭號(hào)掙扎的形象以及立體主義的基本造型方法與法則,那我們就會(huì)知道畢加索在畫中表現(xiàn)了人民受到各種苦難而造成的暴烈恐怖的氣氛,畫家用犀利的筆觸表達(dá)了他對(duì)法西斯的仇恨與宣泄,而立體主義就是他觀察、表達(dá)事物的一種表現(xiàn)方法。
在美術(shù)欣賞課中教師在教學(xué)中要讓學(xué)生懂得,美是具有多樣性的,但又有一定的內(nèi)在聯(lián)系。藝術(shù)的價(jià)值并非在于精確地摹寫事物的表象,而在于表現(xiàn)出事物的本質(zhì)以及傳達(dá)作者對(duì)事物的理解和情感。藝術(shù)史告訴我們,藝術(shù)的發(fā)展有一個(gè)從低級(jí)到高級(jí)、從外部世界向內(nèi)心精神狀態(tài)發(fā)展的過(guò)程。從每個(gè)時(shí)代所留下的作品中可以看出,他們對(duì)前人的成就都有所發(fā)展,有所創(chuàng)新并和時(shí)代緊密結(jié)合在一起。僅看懂一幅作品或是幾幅作品并無(wú)太大的意義,只有通過(guò)大量的、不同風(fēng)格的作品欣賞,并且使這些作品在腦子里串起來(lái),形成一定的概念和框架,逐步建立起學(xué)生自己的審美價(jià)值系統(tǒng),這才算真正地學(xué)會(huì)了欣賞。
美術(shù)是一門與千家萬(wàn)戶息息相關(guān)的藝術(shù),非藝術(shù)專業(yè)的美術(shù)欣賞教學(xué)又是人生感知美術(shù)審美教育和美術(shù)技能教育的重要階段。讓美術(shù)從美術(shù)家的小天地中解放出來(lái),“飛入尋常百姓家”,讓大學(xué)的美育教學(xué)工作立足于審美能力的培養(yǎng),激發(fā)學(xué)生廣泛地參與審美活動(dòng),從被動(dòng)地接受美育變?yōu)橹鲃?dòng)地需要美育。逐步形成健康的審美觀念,使學(xué)生在審美活動(dòng)中實(shí)現(xiàn)自身精神意識(shí)的升華,對(duì)造就一代人的高尚情操和社會(huì)風(fēng)氣也是大有益處的。
參考文獻(xiàn):
[1]《中國(guó)美術(shù)史》 高等教育出版社
1、管理更加規(guī)范化
學(xué)校成立了由校長(zhǎng)、主管副校長(zhǎng)、主任、校藝術(shù)骨干教師等人員組成的領(lǐng)導(dǎo)小組,積極落實(shí)藝術(shù)各項(xiàng)工作要求,分工明確、責(zé)任落實(shí)到人。本學(xué)期創(chuàng)造性地開創(chuàng)了“藝動(dòng)空間”網(wǎng)絡(luò)博客,形成了與時(shí)俱進(jìn)的網(wǎng)絡(luò)模式,并做到求真、求實(shí)、求細(xì)、科學(xué)創(chuàng)新,加大了藝術(shù)教師之間的聯(lián)系與交流。。
2、教研科研方面:我們組經(jīng)常進(jìn)行美術(shù)、音樂(lè)理論學(xué)習(xí),了解最新的教學(xué)動(dòng)態(tài),交流藝術(shù)教育的教學(xué)方法,摸索可行之處。每周都要進(jìn)行教學(xué)研討、科研交流。在不斷的學(xué)習(xí)研究實(shí)踐的過(guò)程中,教師的素質(zhì)都得到了穩(wěn)步的提高。
3、這學(xué)期三對(duì)兩組一歌等小組,通過(guò)音美教師的不斷探索,自編教材、保證課時(shí)等有力手段,學(xué)生的美術(shù)素養(yǎng)和音樂(lè)鑒賞能力都得到了提高,并能積極地參與到各項(xiàng)比賽中,取得了優(yōu)異的成績(jī)。
4、加強(qiáng)校園文化建設(shè),渲染育人氛圍。
(1)本學(xué)期在吳校長(zhǎng)的帶領(lǐng)下,美術(shù)教師全新布置了學(xué)校的樓廊文化:一樓的風(fēng)范長(zhǎng)廊、二樓風(fēng)雅長(zhǎng)廊、三樓的風(fēng)姿長(zhǎng)廊、四樓的風(fēng)韻長(zhǎng)廊、風(fēng)雅壁、還有美術(shù)老師親手制作的愛心墻、
智慧果園
等宣傳區(qū)的建立,形成了豐富多彩特色鮮明的校園藝術(shù)教育環(huán)境。師生校園生活照片、剪紙藝術(shù)、魚皮畫、剪影藝術(shù)分別在樓廊中呈現(xiàn),每一面墻壁都能給人以美的感染,藝術(shù)的熏陶,使學(xué)生感受到健康向上,奮發(fā)進(jìn)取的力量,也使其精神得到凈化。在校領(lǐng)導(dǎo)的大力支持下,學(xué)校新購(gòu)置了塑封機(jī),美術(shù)教師把一千多幅學(xué)生的卡紙畫和學(xué)生課堂作業(yè)中的優(yōu)秀作品塑封,分別以“學(xué)生課堂作業(yè)展”、
“家鄉(xiāng)夜景”
“美麗的花紋”
“走進(jìn)動(dòng)慢”、“廢舊畫報(bào)剪貼畫”為題目在一樓二樓三樓展出,既美化了學(xué)校環(huán)境,又增強(qiáng)了學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的自信心。恰逢學(xué)校迎接標(biāo)準(zhǔn)化學(xué)校驗(yàn)收,得到了領(lǐng)導(dǎo)們的一致好評(píng)和認(rèn)可。
(2)藝術(shù)活動(dòng)方面:在全校舉辦了“同心同力同行”為主題的千人繪畫比賽、
“引路點(diǎn)撥品評(píng)”
為主題的千人手抄報(bào)比賽,并把獲獎(jiǎng)作品在一樓展出。以此激勵(lì)學(xué)生進(jìn)一步加強(qiáng)對(duì)美術(shù)學(xué)習(xí)的熱愛之情。各個(gè)班級(jí)開辟風(fēng)格別致的藝術(shù)長(zhǎng)廊、宣傳窗,為學(xué)生提供藝術(shù)展示的舞臺(tái),不定期地展出學(xué)生的書畫作品。
(3)、每周三的藝術(shù)欣賞,通過(guò)校園音響系統(tǒng),向?qū)W生介紹一些名家、名曲、藝術(shù)欣賞知識(shí)和方法等富有兒童特色的藝術(shù)欣賞活動(dòng),陶冶學(xué)生情操,凈化學(xué)生心靈。
5、論文、課題方面:在本學(xué)期陳玉鳳、劉佳敏和孫博老師上交了市級(jí)論文。本學(xué)期音美組五位年輕教師都參與到了學(xué)校承擔(dān)的課題研究中,并積極地書寫階段小結(jié),和全校老師進(jìn)行交流。
下學(xué)期,我們將積極探索藝術(shù)教育新路,拓寬藝術(shù)教育時(shí)空,充分調(diào)動(dòng)藝術(shù)教師的積極性,使學(xué)校的藝術(shù)教育工作更上一層樓。
2010—2011學(xué)年度上學(xué)期藝術(shù)工作總結(jié)相關(guān)文章:
[論文摘要]通過(guò)解析一次大班幼兒美術(shù)欣賞活動(dòng),筆者認(rèn)為,接受美學(xué)中幾個(gè)重要理論可以解釋這次活動(dòng)之所以取得成功的原因:“讀者第一性”理論啟示教師要讓幼兒成為藝術(shù)欣賞活動(dòng)的中心;“期待視野”理論啟示教師要充分調(diào)動(dòng)幼兒的原有經(jīng)驗(yàn):“讀者參與作品”理論則啟示教師要為幼兒提供創(chuàng)造性表現(xiàn)的機(jī)會(huì)。
接受美學(xué)又稱接受理論,是20世紀(jì)60年代德國(guó)康士坦茨大學(xué)教授姚斯、伊瑟爾等美學(xué)理論家創(chuàng)立的一個(gè)美學(xué)派別。他們以解釋學(xué)和現(xiàn)象學(xué)美學(xué)為理論基礎(chǔ),從研究文學(xué)史人手。打破傳統(tǒng)的文學(xué)理論,將美學(xué)實(shí)踐中讀者、作者和文本的地位和功能重新定位,提出了“讀者中心”的思想。姚斯認(rèn)為,不同時(shí)代的讀者對(duì)作品的理解是不一樣的,作品的價(jià)值由讀者的理解而定,作者在創(chuàng)作時(shí)應(yīng)考慮讀者。接受美學(xué)在上世紀(jì)80年代傳入我國(guó),并對(duì)我國(guó)的美學(xué)研究和發(fā)展產(chǎn)生了重大影響。此后,隨著人們對(duì)它認(rèn)識(shí)的深入,它又給我國(guó)的教育理論和教育實(shí)踐以諸多有益的啟示。
美術(shù)欣賞是幼兒園目前較為常見和十分重要的一種藝術(shù)教育活動(dòng),其主要目的是發(fā)展幼兒的審美能力,即感知美、體驗(yàn)美和創(chuàng)造美的能力。與文學(xué)接受一樣,幼兒美術(shù)欣賞也是一個(gè)藝術(shù)接受的過(guò)程,其中“讀者”即幼兒,“作者”即美術(shù)作品創(chuàng)作者,“文本”即美術(shù)作品。所不同的是,這里的“讀者”身心尚未發(fā)展完善,他們的接受需要在教師的引導(dǎo)下才能更好地進(jìn)行。那么,如果將接受理論的主要思想納入幼兒美術(shù)欣賞活動(dòng)中,我們能否獲得更好的教育效果,讓幼兒更好地感知美、體驗(yàn)美和創(chuàng)造美呢?以下案例呈現(xiàn)的是某幼兒園大班的一次美術(shù)欣賞活動(dòng),它將給予我們一些啟示。
大班美術(shù)欣賞活動(dòng):凡·高的油畫《向日葵》
活動(dòng)背景介紹:此次活動(dòng)之前,該班幼兒在很長(zhǎng)一段時(shí)間里都在探索“用油畫棒表現(xiàn)不同質(zhì)感的物體”。長(zhǎng)期的單一探索使幼兒創(chuàng)作興趣逐漸降低,他們只求用油畫棒表現(xiàn)物體奇特的質(zhì)感,不求造型、配色和構(gòu)圖上的整體美感,畫面也嚴(yán)重脫離現(xiàn)實(shí)。
活動(dòng)過(guò)程:第一部分是欣賞與討論,教師首先引導(dǎo)幼兒談?wù)剬?duì)該油畫的整體感受。接著由整體到局部分別討論油畫的顏色、造型、構(gòu)圖和質(zhì)感。第二部分是臨摹與創(chuàng)作,教師鼓勵(lì)鋤兒用油畫棒臨摹或者創(chuàng)作一幅《向日葵》。整個(gè)活動(dòng)持續(xù)了50分鐘,教師語(yǔ)言流暢生動(dòng)、富有激情,幼兒始終保持著興趣盎然的專注狀態(tài)。
這次活動(dòng)雖然持續(xù)時(shí)間較長(zhǎng),但各個(gè)環(huán)節(jié)的銜接自然緊湊,教師、幼兒和作品間的順利互動(dòng)成就了幼兒專注而愉悅的審美體驗(yàn),可以說(shuō)這是一次成功的藝術(shù)教育活動(dòng)。究其成功的原因,筆者認(rèn)為,接受美學(xué)中幾個(gè)重要理論的運(yùn)用也許就是關(guān)鍵。
一、運(yùn)用“讀者第一性”理論。讓幼兒成為藝術(shù)欣賞活動(dòng)的中心
接受美學(xué)的倡導(dǎo)者強(qiáng)調(diào)讀者在閱讀活動(dòng)中的地位,即讀者是第一性的,他們承認(rèn)讀者的能動(dòng)創(chuàng)造,提出“一干個(gè)讀者就有一千個(gè)哈姆雷特”,同時(shí)反對(duì)文學(xué)文本具有決定性的觀點(diǎn),倡導(dǎo)文學(xué)史應(yīng)該成為讀者的歷史。在美術(shù)欣賞過(guò)程中,欣賞者也是能動(dòng)的,他們有不同的生活背景和審美經(jīng)驗(yàn),可以對(duì)同樣的藝術(shù)作品作個(gè)性化的詮釋和創(chuàng)造性的想象。正是因?yàn)檫@種能動(dòng)性所導(dǎo)致的不確定性,才使得欣賞者的中心地位得以凸顯。因此,欣賞者之于創(chuàng)作者和美術(shù)作品也應(yīng)該處于中心位置,而只有具有欣賞者的解讀和參與的藝術(shù)欣賞才算是真正的欣賞。
在這次以凡·高的油畫《向日葵》為對(duì)象的美術(shù)欣賞活動(dòng)中,教師并不像以往那樣只是灌輸給幼兒有關(guān)油畫創(chuàng)作者的背景知識(shí),然后告訴幼兒別人怎樣評(píng)價(jià)這幅作品。教9幣已經(jīng)意識(shí)到“審美活動(dòng)對(duì)于兒童的最重要的價(jià)值在于兒童在審美過(guò)程中的體驗(yàn)”,因此留給幼兒比較多的自由感知、解讀和想象的空間,從而確立了幼兒在活動(dòng)中的中心地位。
在活動(dòng)第一部分,教師首先讓幼兒仔細(xì)看看這幅畫,然后說(shuō)說(shuō)自己看到了什么,有什么樣的感受。這一問(wèn)題的提出立即使幼兒進(jìn)入認(rèn)真欣賞的狀態(tài)。由于問(wèn)題簡(jiǎn)單而感性,幼兒回答起來(lái)沒(méi)有壓力??梢詴乘?。有人說(shuō):“這是一盆花,感覺(jué)很溫柔,很好看,比我們畫得好。”也有人說(shuō):“是一盆,我看著心里很高興、很快樂(lè)。他畫得很漂亮?!边€有人說(shuō):“是向日葵吧,看著心里很舒服,一點(diǎn)也不亂七八糟的?!薄處熥屑?xì)傾聽,頻頻點(diǎn)頭,幼兒的答案越來(lái)越豐富多彩,每個(gè)人都為自己的表達(dá)而感到自豪,誰(shuí)也不能否定他們的所見和感受。在活動(dòng)一開始安排這種開放式的話題討論,幼兒迅速體驗(yàn)到了自由欣賞和表達(dá)的樂(lè)趣,很快對(duì)活動(dòng)產(chǎn)生了興趣并專注于欣賞和表達(dá),這使得整個(gè)活動(dòng)有了一個(gè)良好的開端。
整體欣賞之后,教師很自然地將幼兒引向?qū)ψ髌返木植啃蕾p。在這一環(huán)節(jié),教師的幾個(gè)追問(wèn)又一次讓幼兒充分表達(dá)出自己對(duì)美的解讀和體驗(yàn)。在討論畫面顏色時(shí),幼兒發(fā)現(xiàn)了一對(duì)“好朋友顏色”——深綠色和淡青色(“好朋友顏色”是該班幼兒對(duì)近似色的生動(dòng)的稱謂,這是他們先前就掌握的概念),他們非常興奮。教師捕捉到這一契機(jī),緊接著提出幾個(gè)問(wèn)題:“看看還有哪里用了好朋友顏色?為什么你一下子就先找到了綠色的好朋友顏色?畫家為什么要用好朋友顏色?”三個(gè)問(wèn)題層層深入,對(duì)幼兒提出視覺(jué)、想象和情感上的挑戰(zhàn),激發(fā)幼兒主動(dòng)地思考,因此換來(lái)了幼兒下面精彩的解讀。在回答“為什么一下子就先找到了綠色的好朋友顏色”時(shí),有幼兒說(shuō)“綠色顯得很有生命力,所以我先看到了它”。還有幼兒說(shuō)“綠色很清爽,讓我很高興”,等等。而在回答“畫家為什么要在這里用好朋友顏色”時(shí),有幼兒說(shuō)“花瓣和花蕊是好朋友,所以要用近似色”。也有幼兒說(shuō)“這樣顯得顏色更漂亮了”,還有幼兒說(shuō)“它們像家人一樣,顯得很舒服”。由此,幼兒加深了對(duì)近似色的審美體驗(yàn),不僅僅停留于對(duì)近似色進(jìn)行辨識(shí)。同樣,在欣賞畫面的造型時(shí),教師也將理解和感受的空間留給了幼兒。以下是他們的部分對(duì)話:
教師:你們看,這朵花是正面的,那朵是側(cè)面的。還有什么樣子的啊?
幼兒A:有的高,有的低;有的是靠在一起的,所以有地方擋住了,看不到。
幼兒B:有的花瓣看得很清楚,毛毛的;還有的花瓣是向上長(zhǎng)的。
教師:為什么會(huì)向上長(zhǎng)呢?
幼兒C:花是活的,長(zhǎng)得很好。
幼兒D:它們長(zhǎng)得很有勁,很快樂(lè)。
幼兒E:花莖有長(zhǎng)有短,有的是直的,有的是彎曲的。
教師:直的花莖和彎的花莖給你什么感覺(jué)?
幼兒F:彎的花莖上的花也是活的。
幼兒G:直的莖顯得很高,彎的顯得很有力氣。
在這個(gè)過(guò)程中,幼兒不僅關(guān)注到作品在造型上的多樣性,而且體驗(yàn)了由造型多樣性所產(chǎn)生的各種美感。尤其是對(duì)這幅畫中生命力的感知,有些成人尚且很難把握,幼兒卻能領(lǐng)會(huì),我們不得不感嘆,藝術(shù)欣賞活動(dòng)的確不該剝奪幼兒體驗(yàn)與表達(dá)的機(jī)會(huì)。
幼兒是能動(dòng)的獨(dú)立的個(gè)體,他們對(duì)一切事物的感知、理解和想象未必會(huì)因?yàn)槟挲g小而絕對(duì)受到限制。教師在引導(dǎo)幼兒進(jìn)行藝術(shù)欣賞時(shí)應(yīng)該撇開成人對(duì)作品固定的解釋,運(yùn)用教育機(jī)智給幼兒自由體驗(yàn)和表達(dá)的空間,讓他們處于藝術(shù)欣賞的中心。
二、運(yùn)用“期待視野”理論。充分調(diào)動(dòng)幼兒已有經(jīng)驗(yàn)
“期待視野”是接受美學(xué)的又一個(gè)重要理論。在姚斯的理論里,“期待視野”是指在文學(xué)接受活動(dòng)中由讀者原先的各種經(jīng)驗(yàn)、趣味、素養(yǎng)、理想等綜合形成的對(duì)文學(xué)作品的一種欣賞要求和欣賞水平,在集體閱讀中表現(xiàn)為一種潛在的審美期待?!捌诖曇啊币环矫嬗绊懥碎喿x者的接受效果,即能否接受,另一方面也影響了閱讀者的提升,即能否創(chuàng)造性地接受。
對(duì)于幼兒來(lái)說(shuō),期待視野是指“由原先的生活經(jīng)驗(yàn)和審美經(jīng)驗(yàn)等綜合形成的一種潛在的審美尺度”。而這里的審美經(jīng)驗(yàn)表現(xiàn)為“他從以往的審美活動(dòng)中獲得的經(jīng)驗(yàn)以及所形成的審美情趣和對(duì)藝術(shù)史、藝術(shù)類型、藝術(shù)語(yǔ)言、主體、形式等方面的熟悉、領(lǐng)悟與認(rèn)識(shí)等等”。
在這次欣賞活動(dòng)中,首先是教師選擇的教學(xué)內(nèi)容激發(fā)了幼兒的“期待視野”,調(diào)動(dòng)了他們的已有經(jīng)驗(yàn)。從前文介紹的活動(dòng)背景可以看出。正是由于幼兒厭倦了對(duì)油畫棒技能的單一探索和重復(fù)表現(xiàn),教師才認(rèn)識(shí)到,幼兒當(dāng)前需要的是更豐富、更高級(jí)的刺激:一方面要拓寬幼兒的視野,讓他們認(rèn)識(shí)到油畫棒技能的可遷移性,另一方面要使幼兒認(rèn)識(shí)到油畫棒可以表現(xiàn)出充滿美感的畫面。在這樣的思考下,凡·高的油畫《向日葵》很快進(jìn)入教師的視野?!断蛉湛愤@幅作品色彩對(duì)比強(qiáng)烈,筆觸粗重,作品中的向日葵造型各異,花朵沉甸甸而富有質(zhì)感,整個(gè)畫面鮮亮明快而簡(jiǎn)潔。如果把這樣一幅藝術(shù)作品拿來(lái)欣賞,正好可以滿足幼兒當(dāng)前的實(shí)際需要,即遷移已有的油畫棒技能經(jīng)驗(yàn),獲得更豐富的視覺(jué)感受,切實(shí)體驗(yàn)作品中的美感。
在活動(dòng)過(guò)程中,尤其是在欣賞和討論畫面質(zhì)感時(shí),幼兒的表現(xiàn)驗(yàn)證了教師對(duì)幼兒“期待視野”的分析。教師先提問(wèn):“不同的花朵摸上去會(huì)是什么樣的感受?”有的說(shuō)“毛毛的”,有的說(shuō)“硬硬的”,還有的說(shuō)“可能蠻重的”,這讓幼兒對(duì)質(zhì)感有了最初的感受。接著教師進(jìn)一步追問(wèn):“如果是你,你會(huì)用什么樣的方法畫出這樣的感覺(jué)來(lái)?”由于有了先前的關(guān)于油畫棒技能的經(jīng)驗(yàn)。幼兒爭(zhēng)先恐后地說(shuō)出自己的畫法,有的說(shuō)“用筆的側(cè)面用力擦,畫出花蕊,再滾一圈”,有的說(shuō)“可以用一提一提的方法畫出毛毛的感覺(jué)來(lái)”,有的說(shuō)“可以用重重的點(diǎn)畫出黑黑的瓜子來(lái)”,也有的說(shuō)“用短的油畫棒一圈一圈地滾,多滾幾次,就會(huì)是重重的了”,還有的幼兒甚至躍躍欲試,想要到黑板上畫給大家看。正是這一提問(wèn),充分調(diào)動(dòng)了幼兒已有的技能經(jīng)驗(yàn),使他們表現(xiàn)出對(duì)油畫棒技能從未有過(guò)的激情和創(chuàng)新,他們不僅更好地體驗(yàn)了質(zhì)感,而且創(chuàng)造性地遷移了已有的繪畫經(jīng)驗(yàn),。即產(chǎn)生了新的“期待視野”。
此外,幼兒從欣喜地發(fā)現(xiàn)近似色到能夠進(jìn)一步加深對(duì)近似色的審美感受,同樣也是因?yàn)榻處煹奶釂?wèn)和引導(dǎo)切合了幼兒的“期待視野”。教師考慮到在幼兒已有的審美經(jīng)驗(yàn)里已經(jīng)有了近似色的概念,而且幼兒還親切地稱它們?yōu)椤昂门笥杨伾保虼瞬旁谟變喊l(fā)現(xiàn)了一組近似色的基礎(chǔ)上進(jìn)一步讓幼兒尋找其他近似色,甚至去體驗(yàn)和想象為什么要使用近似色。這既調(diào)動(dòng)了幼兒的已有經(jīng)驗(yàn),也進(jìn)一步鞏固了幼兒對(duì)近似色的認(rèn)識(shí),同時(shí)還使幼兒獲得了新經(jīng)驗(yàn),即對(duì)近似色的美感體驗(yàn)。
“期待視野”可以有效參與到幼兒獲得更高層次經(jīng)驗(yàn)的過(guò)程中,因此熟悉幼兒、了解幼兒已有的各種經(jīng)驗(yàn)以及他們當(dāng)前的興趣和需要,并在此基礎(chǔ)上選擇教育內(nèi)容,采取有效策略充分調(diào)動(dòng)幼兒的已有經(jīng)驗(yàn),這將幫助幼兒形成更高層次上的“期待視野”。
三、運(yùn)用“讀者參與作品”理論。讓幼兒進(jìn)行創(chuàng)造性表現(xiàn)
【關(guān)鍵詞】 應(yīng)用本科院校;人文素質(zhì)教育;教學(xué)改革
中圖分類號(hào):G64文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A文章編號(hào):1006-0278(2012)03-140-02
教育部《關(guān)于加強(qiáng)大學(xué)生文化素質(zhì)教育的若干意見》明確指出,加強(qiáng)文化素質(zhì)教育,對(duì)于促進(jìn)教育思想和教育觀念的轉(zhuǎn)變,推動(dòng)高等學(xué)校人才培養(yǎng)模式、課程體系和教學(xué)內(nèi)容的改革,培養(yǎng)適應(yīng)21世紀(jì)需要的高質(zhì)量人才,具有重要意義。人文素質(zhì)教育是文化素質(zhì)教育的重要組成部分。當(dāng)前在本科階段實(shí)行的人文素質(zhì)教育,比較集中地開設(shè)在大學(xué)一、二年級(jí)。主要以中文類課程為基礎(chǔ),開設(shè)的科目一般為《大學(xué)語(yǔ)文》、《應(yīng)用寫作》、《演講與口才》、《公關(guān)禮儀》、《職業(yè)道德與修養(yǎng)》以及一些通識(shí)課程等等。和兩課、公共外語(yǔ)、體育等基礎(chǔ)課程比較起來(lái),人文素質(zhì)課課時(shí)少、學(xué)分低、學(xué)生重視程度也不高。體現(xiàn)在教學(xué)實(shí)踐過(guò)程中,主要存在的問(wèn)題有:
1、教學(xué)安排統(tǒng)籌不夠,課程體系缺乏合理設(shè)計(jì)。
目前的人文素質(zhì)課程之間缺少明確的聯(lián)系,沒(méi)有很好地與學(xué)生的培養(yǎng)目標(biāo)、專業(yè)的培養(yǎng)計(jì)劃、學(xué)生的職業(yè)能力等相結(jié)合,也沒(méi)有對(duì)師資進(jìn)行合理的安排與整合,總體而言人文素質(zhì)課程處于無(wú)序狀態(tài),體系不完整,內(nèi)容不合理。
2、課程缺乏連貫性,未能貫穿高等教育始終。
人文素質(zhì)教育應(yīng)該貫穿高等教育的始終,但是囿于課時(shí)和學(xué)分的限制,絕大多數(shù)的高等院校都僅在大一開設(shè)人文素質(zhì)課,大二開設(shè)的較少,大三基本沒(méi)有人文素質(zhì)課程。這樣的設(shè)置方式使人文素質(zhì)教育必然產(chǎn)生脫節(jié),在學(xué)生的學(xué)習(xí)過(guò)程中形成斷層。
3、教學(xué)內(nèi)容單一,教學(xué)效果不明顯。
多數(shù)人文素質(zhì)課程內(nèi)容都比較單一,或者《大學(xué)語(yǔ)文》,或者《應(yīng)用寫作》,而且教學(xué)內(nèi)容陳舊、近似于“高四語(yǔ)文”,難以達(dá)到提高學(xué)生人文素質(zhì)的目標(biāo)。
4、教學(xué)方法簡(jiǎn)單,學(xué)生積極性不高。
目前的人文素質(zhì)課程中,由于課堂人數(shù)多,教學(xué)方法往往是簡(jiǎn)單的“灌輸式”、“講座式”,沒(méi)有很好的調(diào)動(dòng)學(xué)生的參與性和熱情,導(dǎo)致學(xué)生對(duì)課程缺乏興趣。
5、過(guò)于求博求全,精深程度不夠。
在目前的人文素質(zhì)課程中,教學(xué)內(nèi)容過(guò)于求全求廣,而忽視了對(duì)作品、對(duì)例文、對(duì)案例的深度挖掘。課程講授雖然面面俱到,但是很可能沒(méi)給學(xué)生留下任何深刻的印象,也沒(méi)有切實(shí)提高學(xué)生的綜合運(yùn)用能力,起不到教學(xué)應(yīng)有的效果。
6、課內(nèi)課外聯(lián)系不大,未能指導(dǎo)學(xué)生課外運(yùn)用。
人文素質(zhì)教育的重要成果就是對(duì)學(xué)生的課外活動(dòng)、社團(tuán)活動(dòng)發(fā)生明顯的促進(jìn)作用。但是目前的人文素質(zhì)課程往往局限于課堂教學(xué),對(duì)學(xué)生的課外活動(dòng)、社團(tuán)活動(dòng)缺少指導(dǎo),久而久之課堂上傳授的知識(shí)并未真正轉(zhuǎn)化為學(xué)生的實(shí)際能力。
針對(duì)此種情況,我校自2009年起在我校國(guó)際貿(mào)易專業(yè)學(xué)生開展“人文素質(zhì)平臺(tái)”的教學(xué)改革,具體內(nèi)容如下:
一、“人文素質(zhì)平臺(tái)”包含的課程體系及目標(biāo)能力分析:
1、《經(jīng)典導(dǎo)讀》——對(duì)經(jīng)典的閱讀、體會(huì)、感受、結(jié)合現(xiàn)實(shí)進(jìn)行思考的能力。
2、《文學(xué)欣賞》——掌握文學(xué)作品欣賞的技巧、方法,鑒賞文學(xué)作品的能力。
3、《藝術(shù)欣賞》——掌握對(duì)藝術(shù)作品的鑒賞能力。
4、《實(shí)用口才訓(xùn)練》——具備良好的交際口才、與人溝通的能力。
5、《應(yīng)用寫作》——流暢的書面表達(dá)能力、常用文章寫作能力。
6、《禮儀與溝通》——公關(guān)交際中的禮儀和人際溝通能力。
二、具體課程安排:
三、教學(xué)內(nèi)容:
1、《經(jīng)典導(dǎo)讀》:結(jié)合學(xué)生專業(yè),選取與專業(yè)相關(guān)的文學(xué)、哲學(xué)、歷史、社會(huì)學(xué)、藝術(shù)、科學(xué)等名著經(jīng)典進(jìn)行導(dǎo)讀,重在引導(dǎo)學(xué)生自行閱讀,培養(yǎng)學(xué)生閱讀興趣和閱讀習(xí)慣。
2、《文學(xué)欣賞》:選取有代表性的文學(xué)作品進(jìn)行賞析,結(jié)合作者、時(shí)代、心理、文學(xué)母題、文化等角度進(jìn)行深度剖析,幫助學(xué)生提高對(duì)文學(xué)的鑒賞水平。
3、《藝術(shù)欣賞》:選取音樂(lè)、繪畫、影視、雕塑等方面的代表作品,進(jìn)行賞析、講解,并啟發(fā)學(xué)生發(fā)表自己的見解。
4、《實(shí)用口才訓(xùn)練》:結(jié)合學(xué)生興趣和實(shí)際應(yīng)用需要,選取常用的口頭交際方法進(jìn)行講解,組織學(xué)生進(jìn)行口才訓(xùn)練,強(qiáng)化口語(yǔ)技能。
5、《應(yīng)用寫作》:選取最常用的寫作文體進(jìn)行講解,指導(dǎo)學(xué)生寫作訓(xùn)練。
6、《禮儀與溝通》:根據(jù)人際日常交往的特點(diǎn)選取與學(xué)生專業(yè)、應(yīng)聘、工作有關(guān)的禮儀常識(shí)和人際溝通常識(shí)進(jìn)行講解。
四、教學(xué)方法:
教師講課和學(xué)生參與式教學(xué)的比例在1:1,教師的教學(xué)方法以啟發(fā)式為主,主要引導(dǎo)學(xué)生通過(guò)課內(nèi)和課外閱讀、調(diào)研、討論、寫作等合作式學(xué)習(xí)方法完成教學(xué)任務(wù)。
五、課外活動(dòng):
在課堂教學(xué)之外授課教師還應(yīng)承擔(dān)起與人文素質(zhì)教育有關(guān)的學(xué)生活動(dòng)的指導(dǎo)工作,例如文學(xué)社、話劇社、口才協(xié)會(huì)、辯論賽、演講比賽等,指導(dǎo)學(xué)生將課堂所學(xué)融入課外活動(dòng)中。
六、考核方式:
根據(jù)不同課程內(nèi)容和特點(diǎn)組織考試?!督?jīng)典導(dǎo)讀》、《文學(xué)欣賞》、《藝術(shù)欣賞》可以以寫作論文的方式考試,《口才訓(xùn)練》以口試為主,《應(yīng)用寫作》可以采用“申論”的方式考試。
七、授課特點(diǎn):
以例文、例題、案例精講的方式授課,不求全求廣,強(qiáng)調(diào)講深講透,使學(xué)生能夠舉一反三。通過(guò)布置課外閱讀的作業(yè)和書目,促進(jìn)學(xué)生大量閱讀。
八、改革的主要成效:
1、對(duì)教學(xué)目標(biāo)的統(tǒng)一認(rèn)識(shí):
(1)基本語(yǔ)言能力:包括語(yǔ)言的書面、口頭運(yùn)用;文字的閱讀、理解、編輯、概括能力;
摘要:愛德華?布洛提出的“心理距離說(shuō)”對(duì)現(xiàn)代美學(xué)和文藝學(xué)有著重要的影響。“心理距離”這一概念具有豐富的涵義,本文審美態(tài)度和審美經(jīng)驗(yàn)兩個(gè)方面對(duì)“心理距離”的內(nèi)涵進(jìn)行分析。
關(guān)鍵詞:心理距離;審美態(tài)度;審美經(jīng)驗(yàn);距離的內(nèi)在矛盾
在《作為藝術(shù)因素和審美原則的“心理距離說(shuō)”》[1]一文中,愛德華?布洛提出了“心理距離”概念,對(duì)美學(xué)和文藝學(xué)產(chǎn)生了重要影響。布洛認(rèn)為“心理距離”作為重要的藝術(shù)因素和審美原則,揭示了審美意識(shí)的本質(zhì)特點(diǎn),但文中“心理距離”內(nèi)涵豐富,作者多次在不同意義上使用“心理距離”的概念,卻沒(méi)有明確的加以區(qū)分,容易造成意義的混淆而影響讀者的理解與使用,因此本文選取兩個(gè)方面對(duì)“心理距離”的內(nèi)涵進(jìn)行分析。
一、審美態(tài)度差異:功利性與非功利性的距離
論文最初提出“心理距離”,主要是從審美態(tài)度角度強(qiáng)調(diào)了審美活動(dòng)中功利性與非功利性的距離。布洛舉了一個(gè)著名的“霧海航船”的例子:航船在海上遇到大霧,通常會(huì)引起人們的不安,“那種特殊的,充滿希冀而又緘默無(wú)言的焦急之情和緊張狀態(tài),一切都使這場(chǎng)大霧變成了海上的一場(chǎng)大恐怖”這種看不見的危險(xiǎn)影響著乘客的神經(jīng),造成心理恐懼。但是“海上的霧也能夠成為濃郁的趣味與快樂(lè)的源泉”,只要你能夠忘掉海霧的危險(xiǎn)性和它帶來(lái)的憂悶,把乳白色的霧幕作為一種離奇而神秘的景象,則會(huì)形成一種獨(dú)特的經(jīng)歷,“這種經(jīng)歷把寧?kù)o與恐怖離奇的糅合在一起,人們可以從中嘗到一種濃烈的痛楚與歡快混同起來(lái)的滋味”。二者的差異,就是“由于距離從中作?!?。(353-354頁(yè))
上面的例子中,布洛把這兩種對(duì)比強(qiáng)烈的不同感受歸因于我們對(duì)待海霧的不同態(tài)度:前者采用了日常的、實(shí)用的、現(xiàn)實(shí)的態(tài)度看待大霧;而后者能化恐懼為美感,則是因?yàn)槔_了與日常現(xiàn)實(shí)態(tài)度的距離,以非實(shí)用的態(tài)度“靜觀”大霧。換句話說(shuō),前者以日?,F(xiàn)實(shí)的功利性態(tài)度看待大霧而產(chǎn)生對(duì)潛在危險(xiǎn)的恐懼心理,后者則通過(guò)超越日?,F(xiàn)實(shí)的非功利性態(tài)度克服了恐懼,領(lǐng)略了海霧的美妙。這里的“心理距離”可見是指欣賞者在審美活動(dòng)中與日常功利性態(tài)度拉開距離,代之以非功利性的方式欣賞對(duì)象,“使現(xiàn)象超脫了我們個(gè)人需要和目的的牽涉”,解除欣賞者與欣賞對(duì)象之間的利害關(guān)系,達(dá)到對(duì)客體真正“客觀地”看待。這樣一來(lái),我們就可以跳出通常情況下看到的事物的功利性側(cè)面,而看到它審美的、非功利性的、能夠真正打動(dòng)我們的另一個(gè)側(cè)面,而“人們平??床坏降氖挛锉趁娴男蜗笠坏┩蝗怀霈F(xiàn)就會(huì)成為對(duì)人的一種啟示,確切的說(shuō),這就是藝術(shù)的啟示”,所以布洛說(shuō)“距離乃是一切藝術(shù)的共同因素”(354頁(yè))。
二、經(jīng)驗(yàn)差異:審美經(jīng)驗(yàn)與日常經(jīng)驗(yàn)的距離
“心理距離”還具有審美活動(dòng)中審美者的審美經(jīng)驗(yàn)與日常經(jīng)驗(yàn)的距離的涵義。布洛認(rèn)為心理距離雖然強(qiáng)調(diào)對(duì)事物的非功利“靜觀”,但是“距離并不意味著非人情的純理性關(guān)系。恰恰相反,它所描述的是人情的關(guān)系,并且?guī)в袧夂竦母胁省保?56頁(yè)),這種“有人情但又有距離的關(guān)系”,就是布洛所謂的“距離的內(nèi)在矛盾”(357頁(yè))。由于“距離的內(nèi)在矛盾”,一方面我們?cè)谛蕾p對(duì)象時(shí),對(duì)藝術(shù)作品特有的感受能力越強(qiáng),它感動(dòng)我們的程度就越深,審美感受就越強(qiáng)烈;另一方面,如果審美經(jīng)驗(yàn)與日常經(jīng)驗(yàn)“距離太近”或者“距離太遠(yuǎn)”,超過(guò)了“距離極限”就會(huì)使對(duì)象失去美感。因此布洛提出“無(wú)論是在藝術(shù)欣賞的領(lǐng)域,還是在藝術(shù)生產(chǎn)之中,最受歡迎的境界乃是把距離最大限度的縮小,而又不至于使其消失的境界?!保?59頁(yè))
對(duì)于“距離的內(nèi)在矛盾”對(duì)藝術(shù)欣賞和藝術(shù)生產(chǎn)的影響,可通過(guò)兩個(gè)小例子進(jìn)行簡(jiǎn)單說(shuō)明:在藝術(shù)欣賞領(lǐng)域,根據(jù)矛盾的第一個(gè)方面,如果一個(gè)認(rèn)為自己被妻子背叛的善妒的丈夫在觀看《奧賽羅》,當(dāng)他自己的情感與經(jīng)歷同奧賽羅的情感與經(jīng)歷愈加吻合時(shí),他對(duì)奧賽羅的處境、行為和性格的領(lǐng)會(huì)應(yīng)該愈加完美,但實(shí)際情況是,可能正因?yàn)樗娜粘=?jīng)驗(yàn)與戲劇中表現(xiàn)的審美經(jīng)驗(yàn)的完美吻合使他忘記了自己是在看戲,而只注意到自己現(xiàn)實(shí)處境,因而更加劇了自己的善妒心,這就是“距離太近”超了過(guò)“距離極限”的后果。藝術(shù)生產(chǎn)領(lǐng)域也是如此,“作家只有塑造出高度個(gè)性化的經(jīng)驗(yàn)來(lái)才能產(chǎn)生最大的藝術(shù)效果。但是他又只有與他純個(gè)人經(jīng)驗(yàn)分離開來(lái),才能在藝術(shù)上塑造出高度個(gè)性化的經(jīng)驗(yàn)來(lái)?!保?58-359頁(yè))純粹、空洞的普適概念和枯燥無(wú)味的“純自然主義”之所以不能引起人們的審美興趣、帶來(lái)審美享受,就是因?yàn)槲茨馨盐蘸脤徝澜?jīng)驗(yàn)與日常經(jīng)驗(yàn)之間的距離。
因此我們說(shuō)藝術(shù)既需要制造距離,又需要控制距離,藝術(shù)對(duì)象和觀賞者之間存在著一個(gè)“最大距離”和“最小距離”的區(qū)間,藝術(shù)就在兩極之間擺動(dòng),而不能超出這兩極,越過(guò)“距離極限”,否則就會(huì)破壞審美享受,最好能夠盡量縮小經(jīng)驗(yàn)距離,同時(shí)保持非功利的審美態(tài)度。
但是布洛并未將審美經(jīng)驗(yàn)與日常經(jīng)驗(yàn)截然分開,他指出審美經(jīng)驗(yàn)是被距離過(guò)濾后的日常經(jīng)驗(yàn)。這種過(guò)濾首先拉開了現(xiàn)實(shí)與藝術(shù)之間的距離,使我們能夠擺脫現(xiàn)實(shí)的利害關(guān)系,看到事物審美方面的獨(dú)特吸引力,進(jìn)入審美狀態(tài)。其次,它又給藝術(shù)留下了能像日常經(jīng)驗(yàn)中的真人真事那樣感動(dòng)我們的機(jī)會(huì),使我們能在欣賞活動(dòng)中找到與日常生活相類似的情感共鳴,帶來(lái)審美享受。就是說(shuō)審美活動(dòng)過(guò)濾了日常經(jīng)驗(yàn)中功利性的部分,留下非功利性的情感體驗(yàn)和審美經(jīng)驗(yàn),審美經(jīng)驗(yàn)與日常經(jīng)驗(yàn)既有不同又有相關(guān)性。
由于上述過(guò)濾現(xiàn)象和“距離的內(nèi)在矛盾”的存在,因此要使欣賞者在審美時(shí)既保持與現(xiàn)實(shí)功利性的心理距離,又能盡可能與審美對(duì)象所蘊(yùn)含的審美內(nèi)涵達(dá)到完美契合,就要求藝術(shù)一方面要與現(xiàn)實(shí)拉開距離,在藝術(shù)品和現(xiàn)實(shí)對(duì)象之間制造“距離”,另一方面又不能完全脫離日常經(jīng)驗(yàn),而要以日常經(jīng)驗(yàn)為源泉,形成具有獨(dú)特吸引力的、具有個(gè)性特色的藝術(shù)品。這種既與現(xiàn)實(shí)保持距離又與日常經(jīng)驗(yàn)相吻合的藝術(shù)創(chuàng)造就獲得了自身的藝術(shù)性、審美性,這就是作為“審美原則”的“心理距離”。(作者單位:山東大學(xué)文學(xué)與新聞傳播學(xué)院)
關(guān)鍵詞:篆刻藝術(shù);平面設(shè)計(jì);中國(guó)審美和思想;審美價(jià)值
藝術(shù)創(chuàng)作的民族化與本土化,是本世紀(jì)中國(guó)藝術(shù)創(chuàng)作的主要命題。在這一命題之下,眾多充滿中國(guó)風(fēng)情、華夏情感的藝術(shù)作品應(yīng)運(yùn)而生。如平面設(shè)計(jì)藝術(shù),從對(duì)西方藝術(shù)的模仿中解脫出來(lái),由中國(guó)古老的傳統(tǒng)文化中汲取營(yíng)養(yǎng),以中國(guó)獨(dú)有的審美思想、藝術(shù)形式展現(xiàn)在世人眼中。
本文以我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)形式——篆刻藝術(shù)為切入點(diǎn),以對(duì)篆刻藝術(shù)的歷史淵源、審美趨向的梳理為基礎(chǔ),結(jié)合對(duì)當(dāng)下平面設(shè)計(jì)中以篆刻藝術(shù)為載體的優(yōu)秀平面設(shè)計(jì)作品的細(xì)致分析,指出傳統(tǒng)篆刻藝術(shù)與當(dāng)代平面設(shè)計(jì)之間存在著形式相似性與內(nèi)涵趨同性,以平面設(shè)計(jì)的視角發(fā)掘篆刻藝術(shù)中諸多表現(xiàn)形式參與設(shè)計(jì)創(chuàng)作的重要價(jià)值。以期為當(dāng)下與未來(lái)的中國(guó)平面設(shè)計(jì)之發(fā)展,奠定有力的理論基礎(chǔ)。
一、刀落石化之境——中國(guó)篆刻藝術(shù)概述
“中國(guó)傳統(tǒng)篆刻藝術(shù)歷史悠久,內(nèi)涵豐富,跟其他文化因素一致,作為一種‘縮龍成寸的藝術(shù)形式’”[1],篆刻藝術(shù)的誕生和發(fā)展正對(duì)應(yīng)著中華民族獨(dú)特的審美趨向、文化思想、歷史傳承等,更與傳承千余年的書法藝術(shù)、繪畫藝術(shù)、金石學(xué)等等息息相關(guān)。換而言之,作為中國(guó)傳統(tǒng)文化的重要組成,篆刻藝術(shù)與其他藝術(shù)門類之間有著千絲萬(wàn)縷的關(guān)系;而作為一種獨(dú)立的藝術(shù)種類,它在表現(xiàn)的形式、傳遞的視覺(jué)信息等方面又有著獨(dú)特之處,深遠(yuǎn)影響著其他藝術(shù)種類、乃至中國(guó)傳統(tǒng)文化、藝術(shù)的發(fā)展方向,是中華民族千年來(lái)文化、藝術(shù)、思想等的偉大結(jié)晶。
(一)、篆刻藝術(shù)的發(fā)展溯源
篆刻是書法藝術(shù)、雕刻藝術(shù)的集合體,它以印章的形式表現(xiàn)自身魅力,因而有人說(shuō)“篆刻是集文字書法美與章法排列美、刀法展現(xiàn)美及金石自然美于一體的表現(xiàn)性藝術(shù)”[2]。在二千余年的發(fā)展歷史中,篆刻藝術(shù)由古代印章發(fā)展而來(lái),分為實(shí)用性為主的官私印章與以藝術(shù)欣賞為主的文人印章兩大類。而在經(jīng)歷的十多個(gè)朝代中,又出現(xiàn)了兩次高度發(fā)展的歷史階段:一是戰(zhàn)國(guó)、秦漢及魏晉六朝時(shí)代,以玉石、金等為材料,被稱為“古代篆刻藝術(shù)時(shí)期”,以實(shí)用為主;二是明清以后,以藝術(shù)欣賞為主要功能的文人印歷經(jīng)唐、宋時(shí)期的積淀而在此時(shí)呈現(xiàn)高度發(fā)展的狀態(tài),篆刻藝術(shù)走向異彩紛呈的繁榮之勢(shì)。
可以說(shuō),古印章獨(dú)特的表現(xiàn)性和實(shí)用藝術(shù)表現(xiàn)功能,在歷經(jīng)千余年、無(wú)數(shù)工匠文人的探索中獲得了系統(tǒng)化、完整化的發(fā)展,這為篆刻藝術(shù)的發(fā)展和延續(xù)奠定了深厚的基礎(chǔ)。其方寸間表現(xiàn)的美學(xué)思想、章法境界等更始終吸引著人們的目光,成為中華文化不可割裂的重要組成部分。
(二)、篆刻藝術(shù)的審美價(jià)值
篆刻不同于書法、繪畫,它的審美價(jià)值與其實(shí)用相關(guān),而又超越實(shí)用性走向?qū)嵱盟囆g(shù)性。當(dāng)然,這也可能就是篆刻藝術(shù)能夠獨(dú)立成為一種藝術(shù)門類,而沒(méi)有隸屬于書法、繪畫或雕刻藝術(shù)的緣故。
首先,篆刻藝術(shù)以篆書字體為根骨,文體在方寸間展現(xiàn)的結(jié)構(gòu)組成、形態(tài)變化等,無(wú)不昭示著對(duì)應(yīng)的時(shí)代審美需求。自然,不同時(shí)代的篆刻字體都各具特色,但與中國(guó)畫相通的是,筆法、形式、材質(zhì)等的改變只是外在形式方面的豐富多樣,而內(nèi)在追求的精神境界卻從不曾更變。如制作的工藝技巧方面,雖歷代都有不同,卻始終堅(jiān)持莊重勁朗、韌力俊秀的審美追求,著重體現(xiàn)文字的古拙、典雅之氣。
其次,篆刻藝術(shù)以刀,彰顯字體充滿美感的線條和結(jié)構(gòu),并由此組合成深具魅力各類章法,體現(xiàn)其審美價(jià)值。進(jìn)而言之,創(chuàng)意的刀工必然帶來(lái)風(fēng)格迥異的字體,這些字體緊湊組合在印章上,又呈現(xiàn)出不同的整體視覺(jué)效果,從而得到獨(dú)特的意蘊(yùn)和境界。誠(chéng)如清代文人高阜描述的“約千言于數(shù)字,縮尋文于半圭,不越徑寸之中,而盡乎碑版銘刻、賦詩(shī)樂(lè)志之勝”[3]。可見,將千篇萬(wàn)言,縮刻在徑寸之中,其濃縮的不僅是歷史、文化與文字,也濃縮著思想、審美趨向和創(chuàng)作者個(gè)人所追求的情趣意境?!拔娜俗滩粌H力求印章文字、章法、刀法各方面符合傳統(tǒng)審美原則,同時(shí)努力將作者個(gè)人的修養(yǎng)和追求貫注其中,在作品中創(chuàng)造出意想,情趣和意象融而為一,令篆刻的審美價(jià)值更加豐富和具體,從而真正成為一門純粹的藝術(shù)形式。”[4]
二、刀落石化境的生命延續(xù)——平面設(shè)計(jì)中篆刻元素的運(yùn)用
古老的篆刻藝術(shù),通過(guò)對(duì)字體形態(tài)的改變及字體與字體之間的布局,于小小方寸間構(gòu)建出一個(gè)個(gè)或厚重古拙、或娟秀輕盈、或大氣雄渾的藝術(shù)世界,“為現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)開了厚重、古拙之風(fēng)”[5]。所以說(shuō),篆刻的美在于文字自身的精美設(shè)計(jì)、在于印面上文字之間的章法布置、在于文字內(nèi)容蘊(yùn)藏的意境、在于印章表面散發(fā)的厚重金石之味,在徑寸之間選擇著的、安排著的、表現(xiàn)著的、傳遞著的沒(méi)有一絲一毫的“任意妄為”,而全部是傳遞思想、情感和信息所必須的。這種對(duì)印面文字與文字之間的組成關(guān)系(章法)所做的精心設(shè)計(jì)和經(jīng)營(yíng)正是篆刻藝術(shù)之美的重要手段,更是其設(shè)計(jì)傾向的重要體現(xiàn)。本文僅從文字設(shè)計(jì)之美與章法經(jīng)營(yíng)之妙兩方面談篆刻藝術(shù)在當(dāng)代平面設(shè)計(jì)中的運(yùn)用,以展示其古老生命在當(dāng)代平面藝術(shù)中延續(xù)與發(fā)展的必然性與重要意義。
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開放的演播空間
作者:admin2008-5-2619:13:17
開放的演播空間秦建偉改革開放二十年以來(lái)的中國(guó)電視業(yè)經(jīng)過(guò)發(fā)展,競(jìng)爭(zhēng)日趨白熱化,電視以全新的姿態(tài)走進(jìn)千家萬(wàn)戶,不論高度時(shí)效性的新聞?lì)惞?jié)目,還是綜藝娛樂(lè)性節(jié)目......優(yōu)秀的制作與精美的包裝,再加及節(jié)目主持人充滿智慧的語(yǔ)言都對(duì)節(jié)目的收視率有非常大的影響。一檔優(yōu)秀的電視節(jié)目需要制片人(導(dǎo)演)主持人(演員)
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開放的演播空間
秦建偉
改革開放二十年以來(lái)的中國(guó)電視業(yè)經(jīng)過(guò)發(fā)展,競(jìng)爭(zhēng)日趨白熱化,電視以全新的姿態(tài)走進(jìn)千家萬(wàn)戶,不論高度時(shí)效性的新聞?lì)惞?jié)目,還是綜藝娛樂(lè)性節(jié)目......優(yōu)秀的制作與精美的包裝,再加及節(jié)目主持人充滿智慧的語(yǔ)言都對(duì)節(jié)目的收視率有非常大的影響。一檔優(yōu)秀的電視節(jié)目需要制片人(導(dǎo)演)主持人(演員)攝像燈光美術(shù)設(shè)計(jì)音響編輯技術(shù)等方方面面的通力合作,才能更有效地完成整個(gè)片子的制作,演播室空間美術(shù)設(shè)計(jì)也是其中人非常重要的一環(huán)。
美術(shù)創(chuàng)作人員在得到一個(gè)演播室空間美術(shù)設(shè)計(jì)的任務(wù)時(shí),醞釀最初的想法和形象化的概括,抓住對(duì)設(shè)計(jì)的獨(dú)特理解,逐步形成它所塑造的演播空間外部形象的具體想法和意向.意在筆先,避免機(jī)械地按照節(jié)目規(guī)定的空間提供一般化地環(huán)境設(shè)計(jì),才能提煉與節(jié)目有內(nèi)在聯(lián)系的造型因素,使空間成為一種潛在的語(yǔ)言,創(chuàng)造出僅靠人物語(yǔ)言動(dòng)作無(wú)法充分表達(dá)的深遂意蘊(yùn)。
在這里,我暫把演播室空間的設(shè)計(jì)分為六個(gè)角度進(jìn)行分析:
一假定的空間
假定性系美學(xué)概念之一,假定性是一切藝術(shù)創(chuàng)作所共具的屬性,空間藝術(shù)中以抽象象征虛擬引喻,間接表現(xiàn)藝術(shù)的時(shí)空感。
演播室的空間也可以是一個(gè)假定的空間場(chǎng)景,通過(guò)不確定空間的指定性,體現(xiàn)節(jié)目風(fēng)格,例如:鳳凰衛(wèi)視的“楊瀾工作室”,是一檔以講述歷史長(zhǎng)河中種種發(fā)人深省的故事、轟動(dòng)的事件、才子佳人的傳奇,回顧歷史,給人以啟迪的欄目.,整個(gè)節(jié)目開始攝像機(jī)由上自下,由右向左緩緩移動(dòng),象征歷史文化的羅馬石柱屹立在運(yùn)動(dòng)著的藍(lán)天白云下,每一個(gè)柱子的中間都有一個(gè)電視屏幕,不斷播放著珍貴的歷史資料,主持人從柱子間慢慢走進(jìn)鏡頭講述一幕幕動(dòng)人的傳奇故事,這個(gè)假定的空間定位在一個(gè)變化的歷史長(zhǎng)廊中,把一個(gè)古老的歷史廢墟景象搬到演播室,在這樣一個(gè)時(shí)空交錯(cuò)的環(huán)境中,讓觀眾能更好地去了解過(guò)去的各種歷史。
二情感空間
不同類型的節(jié)目體現(xiàn)出來(lái)的感情基調(diào)是不相同的,一般節(jié)目的開始往往通過(guò)一段音樂(lè),幾組畫面,幾行字幕,就可以讓觀眾了解整個(gè)節(jié)目的風(fēng)格,環(huán)境的設(shè)計(jì)同樣也從背景到環(huán)境空間道具無(wú)不體現(xiàn)出某種特定的情感用語(yǔ)。亞洲衛(wèi)視的[V]頻道,幾乎所有演播室的空間設(shè)計(jì),都采用極度夸張的色彩,奇異的道具,再加上主持人新潮的發(fā)型及服裝,體現(xiàn)出先鋒音樂(lè)的存在空間,在這樣的氣氛中,肯定不會(huì)有嚴(yán)肅的故事發(fā)生。
三交互式的空間
談話式的節(jié)目中,演播室的空間設(shè)計(jì)目的是讓主持人與觀眾在一個(gè)開放的空間里迅速溝通,調(diào)動(dòng)情緒,讓更多的觀眾融與節(jié)目中進(jìn)行參與?!皩?shí)話實(shí)說(shuō)”欄目,演播室為圓型空間,觀眾嘉賓主持人三者在同一對(duì)等空間,攝像分布其中,主持人在觀眾嘉賓中來(lái)回穿插,打破了空間的兩面或三面的傳統(tǒng)組成結(jié)構(gòu).這種開放的空間構(gòu)架,能更加輕易地調(diào)動(dòng)觀眾的參與情緒,讓主持人有更多的發(fā)揮余地。
從這一點(diǎn)來(lái)說(shuō),演播室空間的美術(shù)設(shè)計(jì),已不是簡(jiǎn)單地獨(dú)立出現(xiàn)的,它是通過(guò)空間這個(gè)媒介與節(jié)目結(jié)合在一起.這就是為什么搞裝飾裝修的設(shè)計(jì)人員,在搞電視演播室的空間設(shè)計(jì)時(shí),為什么顯得有時(shí)力不從心了。失敗的設(shè)計(jì)只能體現(xiàn)在獨(dú)立的空間變化,獨(dú)立的背景空間,與節(jié)目本身相差甚遠(yuǎn)。
四空的空間(通用性演播空間)
一些演播室不需要一個(gè)特殊的環(huán)境場(chǎng)所,關(guān)鍵是畫面的整體和清晰,再配置簡(jiǎn)單的道具,這種布景也稱為通用性演播,常用中景和近景,全景僅僅起到穿插作用。例如:鳳凰衛(wèi)視的“鏗鏗三人行”欄目,整個(gè)演播室只用了一個(gè)非常簡(jiǎn)單的幕布,以此體現(xiàn)“人生大舞臺(tái)”“幕后休息室”的意象,以再簡(jiǎn)單不過(guò)的背景突出節(jié)目調(diào)侃諢諧的風(fēng)格,是典型的后現(xiàn)代舞臺(tái)風(fēng)格,把三個(gè)人物放在一個(gè)簡(jiǎn)單的中性背景中,人物和人物之間的性格更加突出,這種空的空間設(shè)計(jì)可以使觀眾喚起某種形象感觸,也就是所謂的形象聯(lián)想,形象聯(lián)想也就是設(shè)計(jì)創(chuàng)作中不可缺少的契機(jī),是塑造形象的基準(zhǔn)。
五裝飾性空間
如果是中性節(jié)目,不需要表明人物的特定環(huán)境,只需要有一個(gè)優(yōu)美的背景來(lái)提高畫面的藝術(shù)欣賞性,比如:音樂(lè)舞蹈節(jié)目雜技表演節(jié)目就需要在通用性的空間背景基礎(chǔ)上,給予特意的精心設(shè)計(jì),這也稱為裝飾性布景。這種裝飾性空間場(chǎng)景,要考慮演員上下場(chǎng)的變化,利用色彩空間的變化,傳統(tǒng)或現(xiàn)代的圖形變化使節(jié)目本身更加充實(shí)漂亮,甚至可以利用機(jī)械裝置增加演播室的空間變化,讓節(jié)目更有可看性。
六虛擬空間
電視的發(fā)展總是伴