發(fā)布時間：2023-03-22 17:39:33
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領(lǐng)域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的美術(shù)教育論文樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發(fā)，請盡情閱讀。
1.1促進民族文化傳承與發(fā)展我國是一個多民族的國家，在歷史的發(fā)展中各民族形成自身獨特的民族文化，并且他們將這些文化以不同的形式展現(xiàn)出來。鄉(xiāng)土美術(shù)作為民族傳統(tǒng)文化的載體之一，它包含著許多民族文化元素，能夠體現(xiàn)出一個民族的歷史發(fā)展狀況，可以說鄉(xiāng)土美術(shù)是民族的精神記憶。以往的鄉(xiāng)土美術(shù)傳承都是通過世襲來實現(xiàn)，所以鄉(xiāng)土美術(shù)通常都具有一定的地域性，而且對當?shù)孛褡宓奈幕睦碛兄羁逃绊?。人們通過對鄉(xiāng)土美術(shù)的分析，可以找到不同民族之間文化的差異性，從而分析出民族的發(fā)展歷史。尤其是對于我國少數(shù)民族來說，他們自身的鄉(xiāng)土美術(shù)承載著許多民族史詩和歷史神話故事，并且這些鄉(xiāng)土美術(shù)世世代代在傳承，從而為民族文化的繼承與發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。
1.2能夠提升民族文化心理穩(wěn)定俗話說“老鄉(xiāng)見老鄉(xiāng)，兩眼淚汪汪”“、美不美，家鄉(xiāng)水；親不親，故鄉(xiāng)人”，這些語句無不包含對鄉(xiāng)土人情的眷戀，而鄉(xiāng)土美術(shù)作為鄉(xiāng)土民情的重要組成部分，它可以以更加固定的形式來進行傳承，從而增強人們對本民族文化的認識，提高他們的文化認同感，為民族文化心理穩(wěn)定奠定良好基礎(chǔ)。人類學家赫斯科維茨將人類現(xiàn)有的文化分為外在文化和內(nèi)在文化，鄉(xiāng)土美術(shù)作為外在文化的表現(xiàn)，同時它對內(nèi)在文化也有較大的影響，它可以對人的心理產(chǎn)生引導，使他們的人生態(tài)度、情感方式、思維方式以及道德情感等都發(fā)生改變，從而使其更加貼近本民族的心理，在民族文化上有更深的認同感。所以說，鄉(xiāng)土美術(shù)在民族文化傳承上有著重要的作用和意義，它可以提升民族心理結(jié)構(gòu)的穩(wěn)定性，能夠團結(jié)民族人民，從而實現(xiàn)社會的穩(wěn)定，經(jīng)濟的發(fā)展。
1.3是國家文化安全的重要保障鄉(xiāng)土美術(shù)教育與其他教育存在一定的差異，它有著自身的特點，需要教師站在民族角度上分析問題，找到與美術(shù)相對應的民族文化，這樣才能夠更加深入地理解這些美術(shù)作品，從而提升民族美術(shù)教育質(zhì)量。進入新時期以來，鄉(xiāng)土美術(shù)教育越來越受到重視，因為它的傳承與發(fā)展不僅關(guān)系到本民族的發(fā)展狀況，同時還會影響到國家的文化安全。通過鄉(xiāng)土教育，人們可以提高對自我的認識，而鄉(xiāng)土美術(shù)教育，可以讓人們對所屬群體進行肯定和認同。只有將鄉(xiāng)土認同上升到一種民族認同，才可以保障整個社會的穩(wěn)定，才能夠推動民族文化的發(fā)展。例如，蔚縣剪紙，它作為河北省漢族鄉(xiāng)土美術(shù)的代表之一，采用明快絢麗的色彩來展現(xiàn)出北方民族豪放、熱情的民族性格，同時該種鄉(xiāng)土美術(shù)作品還帶有濃郁的鄉(xiāng)土氣息，在情感表達上能夠給人更多的想象，對于大部分漢族人民來說，它有一種淳樸的氣息，讓人感到親切，從而更好地實現(xiàn)民族認同。在幾百年的歷史傳承中，這種鄉(xiāng)土美術(shù)成為一種古老的技藝，但是它也在不斷吸收新鮮血液，從而為它的傳承與發(fā)展提供了強大動力，為我國民族文化的進步做出了一定的貢獻。正是千千萬萬這種鄉(xiāng)土美術(shù)的組合，才構(gòu)成了我國多彩的民族文化。因此說，鄉(xiāng)土美術(shù)教育是國家文化安全的重要保障，是文化傳承的重要載體。
2鄉(xiāng)土美術(shù)教育內(nèi)涵分析
2.1為現(xiàn)代美術(shù)教學提供科學借鑒無論是什么形式的美術(shù)教育，它都源于民間美術(shù)的發(fā)展，也正是民間美術(shù)形式的多樣化，才為世界美術(shù)創(chuàng)作提供更多的元素。鄉(xiāng)土美術(shù)教育的繪畫理念以及藝術(shù)表現(xiàn)形式有著自身的特點，通常情況下它的造型比較夸張，在色彩運用上比較鮮明，而且色調(diào)之間的對比效果也比較明顯，在表現(xiàn)上一般會呈現(xiàn)出多角度、多時空的狀態(tài)，從而給人更多的遐想，在情感的表現(xiàn)上更加自然。所以在今后的美術(shù)教學中，教師可以借鑒鄉(xiāng)土美術(shù)的創(chuàng)作特點，結(jié)合本土民族美術(shù)形式，將其融入現(xiàn)代美術(shù)作品中，使其在現(xiàn)代美術(shù)與民族美術(shù)表達上有更加良好的表現(xiàn)。尤其是對于我國這樣的歷史文化大國，在進行現(xiàn)代美術(shù)教育時，應該要充分體現(xiàn)我國的民族特點，充分運用我們的民族文化和鄉(xiāng)土美術(shù)，提高我們本民族美術(shù)教育的質(zhì)量，為今后我國美術(shù)發(fā)展提供更多思路，增強我們的鄉(xiāng)土美術(shù)的藝術(shù)性。
2.2豐富美術(shù)課堂教學內(nèi)容在以往的我國的美術(shù)教學中，教師往往過于重視現(xiàn)代美術(shù)知識的講解，從而忽視了鄉(xiāng)土美術(shù)以及民族美術(shù)教育的重要性，長期在這樣的狀態(tài)下導致我國的美術(shù)創(chuàng)新能力較低。所以在今后的美術(shù)教育中，學校和教師應該要重視鄉(xiāng)土美術(shù)與現(xiàn)代美術(shù)的結(jié)合。例如，教師可以在原有的美術(shù)課堂上為學生展現(xiàn)一些鄉(xiāng)土美術(shù)作品，感受到這些作品與現(xiàn)代美術(shù)作品之間的差異性，從而更深刻的了解和認識鄉(xiāng)土美術(shù)。除此之外，教師還要鼓勵學生參與到當?shù)孛褡逦幕顒又?，讓學生去感受到民間藝術(shù)文化氣息，讓他們認識到鄉(xiāng)土美術(shù)形式的多樣性和民族性，并且能夠?qū)⑦@些民族元素在以后的美術(shù)創(chuàng)作中應用其中，增強自身作品的藝術(shù)魅力，使其更具有民族色彩。同時在這樣的教學中，也可以充分激發(fā)學生學習美術(shù)的積極性和主動性，給學校的美術(shù)教育增添更多活力，提升學生的美術(shù)學習水平。
2.3使美術(shù)教育更加貼近生活美術(shù)源于生活又高于生活，在創(chuàng)作中需要學生深入觀察生活中的事物，這樣創(chuàng)作出來的作品才更具有靈性。鄉(xiāng)土美術(shù)作為歷史的產(chǎn)物，它既是歷史的承載者，同時也是歷史的展現(xiàn)者，所以它與實際生活的聯(lián)系非常緊密，而且還有這濃重的地域色彩。當前我國大部分的美術(shù)教育都在學校的課堂上實現(xiàn)，這樣使得學生無法真正去觀察生活，他們只能夠在教師的講解下去完成“創(chuàng)作”，長期在這樣的狀態(tài)下會降低學生的學習質(zhì)量，不利于我國美術(shù)教育的發(fā)展。通過鄉(xiāng)土美術(shù)形式的教育，可以幫助學生更好地了解生活，提高自身觀察力，為學生以后美術(shù)知識的學習奠定良好基礎(chǔ)。
3總結(jié)
現(xiàn)在獨生子女眾多，他們一般受到兩代人的寵愛，過度的家庭寵愛容易導致他們的情感和意志力薄弱。因此，在教學過程中，教師需要為學生提供更多的關(guān)注和鼓勵，調(diào)動學生在學習過程中的積極性和自信心，幫助學生在心理上樹立成功感受，在細微進步的過程中積聚起朝前走的動力，當他們獲得了一點小小成就的肯定與鼓勵后，必然會想要得到更大的成就。這就是對學生創(chuàng)造熱情的激發(fā)，也是對學生潛能的誘導。教師要為學生構(gòu)建一個完善的審美心理結(jié)構(gòu)，使其在美術(shù)學習過程中，能夠用感情去體驗，能夠保持穩(wěn)定、長久的審美興趣。
二、初中美術(shù)教育提升學生審美素質(zhì)的方式
1.加強審美教育
在初中美術(shù)教育過程中，教師需要加強審美教育的開展，這樣有助于促進素質(zhì)教育的全面開展和落實。初中美術(shù)課程教學，需要教師克服上課的隨意性，保證在教學過程中有針對性，但是也需要避免將學生向畫家方向培養(yǎng)。在美術(shù)教育過程中，教師需要針對初中美術(shù)教育的現(xiàn)狀，向?qū)W生傳授一些基礎(chǔ)的繪畫知識，并且關(guān)注學生審美素質(zhì)與創(chuàng)造能力的提升。如，在課堂上多開展美術(shù)欣賞，美術(shù)欣賞課程教學的開展有助于拓寬學生的藝術(shù)感知視野；強化學生的編織、剪切、版畫等一些手工課的培養(yǎng)訓練，以達到訓練學生想象能力與審美能力的目的。另外，在教學過程中，教師要注意自身儀表，用整潔大方的穿著和板書熏陶學生，幫助學生養(yǎng)成積極、健康的心態(tài)。除此之外，教師還必須從各個不同的角度幫助學生認識和創(chuàng)造美術(shù)作品，如能夠從線條的搭配、色彩的搭配等方面表現(xiàn)作品。教師不能給學生限定太多的規(guī)則，否則容易限制學生的創(chuàng)造性思維，造成學生作品中個性張力與內(nèi)在活力的不足。因此，不論學生的作品所表現(xiàn)的是印象派特點，還是畫面表現(xiàn)過于平淡，在講評的時候教師都需要多鼓勵學生，挑優(yōu)點講評，對學生創(chuàng)造性的一面加以肯定，以激發(fā)學生創(chuàng)造美和表現(xiàn)美的想法。筆者最近幾年在初中美術(shù)教學過程中開展的改革工作，獲得了一定的效果。
2.美化育人環(huán)境
最近幾年，我國強化基礎(chǔ)教育建設(shè)，不斷進行教學環(huán)境與教學條件的優(yōu)化。在美術(shù)教學過程中，教師要重視提升學生的審美素養(yǎng)，努力讓學生養(yǎng)成愛學習、講衛(wèi)生、愛護學校環(huán)境的習慣。另外，在美術(shù)教學中還可以通過生動具體的形象，向?qū)W生開展?jié)撘庾R的思想教育與審美教育，這種教育形式的重點與核心在于以情動人，而不是要教師在課堂上滔滔不絕地講述，教師甚至可以用靜默的方式讓學生自己感受，在潛移默化的過程中達到教育學生的目的。如，在教學樓內(nèi)張貼羅中立的油畫《父親》，作品中的父親是一位生活貧困的老農(nóng)；張貼王福春的攝影作品《建設(shè)者之歌》，這幅作品表現(xiàn)的是一位吃苦耐勞的建設(shè)者形象；張貼彭耘的國畫山水作品，其作品表現(xiàn)的是對家鄉(xiāng)山河的贊美之情；等等。學生看到這些作品就會在心中產(chǎn)生一種振奮、努力的學習精神和熱愛家鄉(xiāng)的美好情感。學生在感受自然美和藝術(shù)美的過程中，也在接受審美教育，學生辨別美丑的能力會自然地得到提升。
3.引領(lǐng)學生發(fā)現(xiàn)美
美是無處不在的，在初中美術(shù)教育過程中，教師需要對學生的生理和心理特點進行充分了解，以學生的視角為基本出發(fā)點，調(diào)動與啟發(fā)學生的情感體驗，并且在美術(shù)課堂上讓學生盡量多地接受一些美術(shù)工具和材料，幫助學生提升美術(shù)運用技能，在潛意識中提升學生認識美、發(fā)現(xiàn)美和欣賞美的能力。初中美術(shù)教師就是學生認識人類藝術(shù)美與自然美和社會美的引導者，其能夠讓學生了解美的表現(xiàn)方式與運行規(guī)律，從視覺、觸覺等多個感官方面觸動學生，培養(yǎng)學生的審美心理，并最終讓學生能夠用自己的力量創(chuàng)造美。在初中美術(shù)教學中，教師對學生進行審美素質(zhì)的培養(yǎng)，主要是通過美術(shù)欣賞課程教學。初一美術(shù)的學習內(nèi)容是歐洲的近代風景畫、靜物畫等，這個單元所選擇的題材都是生活化的。因此，教師在教學過程中，需要讓學生對日常生活中的各種普通事物進行觀察，將生活中的藝術(shù)和人的感情聯(lián)系起來。在教學活動中，教師在上課之前可以讓學生依照自身的喜好收集一些與學習內(nèi)容相關(guān)的資料，如，讓學生搜集要學習的作品創(chuàng)作者的生平軼事資料，激發(fā)學生的學習興趣。在教學過程中，教師要先向?qū)W生展示一些經(jīng)典作品，引導學生用自己的眼光看待、品評作品。
4.深層次引導幫助學生形成審美心理特質(zhì)
在上美術(shù)欣賞課的時候，學生都會對藝術(shù)課程有自己的看法和理解，在開始接觸藝術(shù)的時候，學生的審美思想還不成熟，因此多是用自己的眼光去品評、看待，最初他們認為好的繪畫作品就是畫得像的作品，對一些外形畫得不那么像的作品完全不理睬，是這些學生覺得畫得不像不美的作品卻是教師要介紹的世界名作。受到這種反差思維的影響，學生會慢慢認識到藝術(shù)作品不是外觀畫得像就是好的。學生有了這種思維方式后，就會突破表面的框架限制，探索作品表現(xiàn)的內(nèi)在核心理念。教師在引導學生欣賞各種不同的美術(shù)作品時，需要選擇一些內(nèi)在核心理念不同的作品，讓學生能夠用發(fā)展的眼光看待藝術(shù)作品，從而拓展學生欣賞藝術(shù)作品的眼界，而不能夠只是將學生束縛在一個純粹的欣賞區(qū)間內(nèi)。如，教師將徐悲鴻的作品展示給學生欣賞時，學生會覺得很有氣勢，不自覺地就會對這些作品表示贊許。但是當教師將劉海粟的作品展示給學生的時候，學生會覺得看不懂，表現(xiàn)出非常迷惑。出現(xiàn)這種情況的原因在于這兩位畫家藝術(shù)創(chuàng)作風格的差異，以及各自使用的用色習慣和材料的差異。通過對這兩位藝術(shù)家的作品的展示，可以讓學生了解藝術(shù)家對美的追求不在于外在的像與不像，此外，教師要讓學生明白藝術(shù)作品對自然美的一種追求，引導學生在感受畫家創(chuàng)作的美好形象的同時，體會作品當中所存在的各種純真動人的思想情感，讓學生在進行藝術(shù)作品欣賞的同時，也能夠感受到生活與藝術(shù)的情趣，并且從中感受到教育的思路。
三、結(jié)語
中華五千年的悠久歷史并不只是說說而已,先輩們把自己對于生活的熱愛,對于人生的思考和從心而起的創(chuàng)造一點一點的傳承下來,我們需要做的不僅僅是欣賞,是感嘆,還應該真心的去學習,去領(lǐng)會其中的真諦。古老的書法藝術(shù)不可以在我們這一代被遺棄,我們要重拾起老祖宗當初的感動與熱情。
2書法藝術(shù)的教學目的
2.1書法的意義不在于寫字
雖然,現(xiàn)今的大部分人對于書法藝術(shù)的培養(yǎng)逐漸重視起來,但是卻不能真正了解書法的內(nèi)涵,老師們,家長們總是強調(diào)要寫好字,中考、高考考語文時批卷老師會給高分。導致學生們也歪曲了書法的真正意義,只知道寫一手好字,卻忘記了中國千年文化的精髓,古人寫字講求的是書寫者個性、才情的流露,是與觀賞者在筆墨揮灑中達到對美之認識的和諧統(tǒng)一,使這種共鳴穿越時空。
2.2體會過程
古人寫字是從不在乎結(jié)果,他們認為寫字的那一瞬間才是最享受的事情,所以揮毫潑墨都帶有著他們自己的性格與感覺,每一筆寫的不是字跡而是他們的心情,而在現(xiàn)代書法教育過程中,由于老師們的強調(diào)字要漂亮,寫字要有規(guī)范,寫字握筆的手勢都要固定,致使學生們寫字,聽課過程中,只專注于那些外在的東西,卻不能真正享受寫字的經(jīng)過,以至于寫出的往往差那么一點,我認為缺少的是靈魂,字的靈魂,不是每個人在感受過程,認真寫字時都會抓住字的感覺,如果你寫字的時候還只要結(jié)果的話,那離書法大家真是差的太遠了。
2.3感悟人生
在現(xiàn)今社會,快節(jié)奏的生活已經(jīng)把我們緊緊包裹了,我們開始適應這種感覺,快餐,飆車,甚至閃婚,我們沒有時間,更沒有機會和自己的心靈真正的對話,說一說到底我們需要什么,想做什么,我們的人生要怎么前行,書法藝術(shù)則剛剛好給了我們這樣一個機會,讓我們能好好的感悟自己的人生,在閑適寬松的時間里提起毛筆,嗅著墨香,面對素紙,于一筆一劃中體會沉穩(wěn)厚重、柔中帶剛、悠然舒緩、別有情致[2]。這又何嘗不是享受?在風中,在月前,憑著自己的心情,歇一歇,寫一寫,無論你是焦躁,還是悲傷,舒心的寫字過程都會讓你的心平靜下來,讓自己感動,讓你知道接下來該怎么做,接下來的人生該怎么活。
3書法藝術(shù)在美術(shù)教育中的改革
3.1書法藝術(shù)從孩子抓起
書法藝術(shù),書法精神不是一蹴而成的事情,要想練成一手好字,培養(yǎng)出溫和書法意識,就要從孩子時開始,所以,各學校就應該在孩子小的時候開始教學,將書法藝術(shù)完全融于美術(shù)教育中,從啟蒙時就開始接觸書法遠比成年人有益處的多,讓民族語言和文字的魅力在幼小的孩子心靈里播下種子,讓他們懂得享受書法藝術(shù)的快樂,培養(yǎng)溫和穩(wěn)重的氣質(zhì),而且從文化傳承的角度來說,只有在孩童時期進行書法知道,循序漸進,才能讓孩子們體味書法藝術(shù)的靈魂,從而將中國古老的書法藝術(shù)延續(xù)下去。
3.2書法教育方式的多樣化
單一的課堂教育根本不能吸引孩子們的全部興趣,不能讓學生一直專注于書法藝術(shù)之中,所以要不斷豐富書法教育的的渠道,學?？梢詣?chuàng)建報刊,每日登出一些書法藝術(shù)欣賞或者書法比賽項目等內(nèi)容,拓寬他們對于書法的見識[3];還可以開展一系列講座,通過大人們對于書法的講解,加深孩子對于書法的感受;最后,學校可以請一些書法大家來到校內(nèi)對于學生進行專業(yè)的書法指導,相信為了文化的傳承,書法家們一定會義不容辭,這樣的教導會比平時的老師教學事半功倍,會讓學生的心中留下深刻的烙印。
4結(jié)語
關(guān)鍵詞：美術(shù)教育；深入思考；策略方法
如何通過美術(shù)教育培養(yǎng)聾生的自信心和繪畫熱情，是美術(shù)教師關(guān)注的重要課題。
一、聾生美術(shù)學習特點
（1）觀察力敏銳，熱愛學習。美術(shù)是一門視覺藝術(shù)，關(guān)于美術(shù)作品的感受、欣賞、創(chuàng)作和評論，都需要個體立足于視覺感受去進行。聾生雖然聽力不好，但正是由于很少受到外界的干擾，所以他們的注意力較為集中，觀察力、模仿能力和動手能力都較好。故在美術(shù)學習中，聾生對線條、色彩的觀察力、理解能力和想象力，通常要超過其他正常學生，他們的學習和創(chuàng)作情感也更加強烈。（2）內(nèi)心與美術(shù)更接近。聾生由于聽力方面存在障礙，所以他們獲取信息的渠道相對狹窄。因為聽不見，在許多問題上，他們只能通過手勢、表情來與他人進行交流和溝通。長此以往，許多人在情感方面都非常自卑、壓抑。美術(shù)學習為他們提供了一個抒感、表達自我的窗口，因此，他們也更喜歡通過繪畫使內(nèi)心回歸自然和平靜。（3）認識不夠深入，意志薄弱。由于不能有效接收外界的信息，聾生對周圍環(huán)境和事物的認識，很大程度上都局限于自己的理解，或?qū)κ挛锉硐蟮恼J識，這難免會使他們對事物的理解非常籠統(tǒng)。如在欣賞一幅作品時，由于接收不到有聲信息，導致聾生對作品的理解都非常膚淺、片面和孤立，他們很難理解事物在時間、空間上構(gòu)建的相對復雜的關(guān)系，這必將影響他們的學習。再則，聾生由于交流障礙，經(jīng)常會受到他人的嘲諷和欺負，導致他們大都自尊心較強，性格上比較孤僻，還經(jīng)常會出現(xiàn)焦慮不安、盲目沖動的心理，甚至他們在美術(shù)學習中還會因為盲目模仿、沒有進步而產(chǎn)生厭學心理。
二、聾生美術(shù)教學目標和存在的問題
（1）聾生美術(shù)教學目標。美術(shù)是完善學生人格，提高學生道德水平和藝術(shù)素養(yǎng)的重要方式，但是，在素質(zhì)教育大背景下，美術(shù)教學的最終目的是培養(yǎng)學生的審美情趣及對生活的態(tài)度，而不是培養(yǎng)學生的美術(shù)技能水平。聾生美術(shù)教育具有一定的特殊性，它以培養(yǎng)聾生初步的美術(shù)感受能力、審美情趣和審美查創(chuàng)造能力為目的，它在教學方面是沿著審美感知教學—美術(shù)欣賞和美術(shù)創(chuàng)作—美術(shù)創(chuàng)造能力培養(yǎng)的順序前進的。其中，聾生美術(shù)教育以審美感知為起點，聾生需要通過感官感受外部自然形式、藝術(shù)形式，培養(yǎng)自身的美術(shù)知覺。美術(shù)欣賞和美術(shù)創(chuàng)作，能激發(fā)聾生的審美愉悅感，豐富其審美體驗，最終促使其人格朝著更加完善的方面發(fā)展。審美創(chuàng)造是聾生美術(shù)教學的更高層次，它是在聾生具有了敏銳的審美感知能力和豐富的審美情感的基礎(chǔ)上進行的，且能促使聾生的審美情趣更加多樣。（2）聾生美術(shù)教育存在的問題。當前，聾生美術(shù)教育存在的問題主要集中在以下幾點：首先，缺少專業(yè)教材，缺乏理論指導。以中職聾生美術(shù)教育來講，之前，許多中職學校根本沒有開設(shè)美術(shù)課程，后來，隨著中職教學體系的完善，一些中職學校才逐步開設(shè)了美術(shù)課程。但是，由于缺乏專業(yè)的教材，各中職學校使用的美術(shù)教材不盡相同，許多院校采用的都是自編的教材，教學內(nèi)容陳舊，教學缺乏理論基礎(chǔ)。其次，教學方法有待優(yōu)化。許多中職美術(shù)教師在聾生美術(shù)教學上，采用的仍舊是以知識關(guān)注、作品欣賞、模仿創(chuàng)作為主的傳統(tǒng)的教學方法，學生創(chuàng)新能力和自信心培養(yǎng)根本不受重視。對于那些學習進度慢、認識膚淺的學生，教師難以做到從實際出發(fā)，因材施教，導致聾生的學習積極性不高。最后，聾生美術(shù)教學環(huán)境非常封閉，教學設(shè)施陳舊。許多學校在美術(shù)教學中，出于安全考慮，許多學校都要求教師在教室內(nèi)來教學，學生接觸的知識和對知識的理解都具有一定的局限性。
三、聾生美術(shù)教學策略和方法
（1）更新教材，引入更多新的學習材料。根據(jù)美術(shù)教學現(xiàn)狀，學校要加強美術(shù)課程改革和美術(shù)教材建設(shè)，將更多的新知識、新工藝、新內(nèi)容融入美術(shù)教材中去，拉近美術(shù)教學內(nèi)容與社會需求的距離。具體到中職聾生美術(shù)教學中，中職學校要根據(jù)新課標要求，更換美術(shù)教材，或?qū)嵤┟佬g(shù)專業(yè)課程體系建設(shè)工程，積極整合美術(shù)教學資源編寫校本教材，將先進的教學題材融入教學中，并以能力為本位，突出中職美術(shù)教育工學結(jié)合的特色，突出職業(yè)能力培養(yǎng)在聾生美術(shù)教學中的重要作用。在此基礎(chǔ)上，以教材為中心，增加多樣化的美術(shù)教學工具，將繪畫、木刻、刺繡、工藝等應用到美術(shù)教學中去，針對聾生設(shè)立專門的多媒體美術(shù)教室，完善美術(shù)教學設(shè)備，爭取通過多種方式，培養(yǎng)他們的學習興趣，促進聾生美術(shù)教育的多樣化。（2）加強教學隊伍建設(shè)，優(yōu)化授課方式。在今后的發(fā)展中，學校要加強美術(shù)教學隊伍建設(shè)，以提高聾生美術(shù)教學水平。以中職學校為例，學校要認識到美術(shù)及美術(shù)教師在聾生人格健全、健康成長中起到的重要作用，明確教學目標和方向，引進具有特殊教育經(jīng)歷、專業(yè)教學能力強的美術(shù)教師，同時抓好教師培訓和管理工作，以提高美術(shù)教師隊伍的整體能力。然后，給予美術(shù)教學更大的自由，鼓勵美術(shù)教師以科學的態(tài)度、創(chuàng)新精神去研究聾生美術(shù)教育的特點和規(guī)律，要求教師充分發(fā)揮自身在教學中的作用，采用合適的授課方式去引導聾生欣賞美、理解美、創(chuàng)造美。（3）在美術(shù)教學中滲透德育，培養(yǎng)學生的思想品質(zhì)。在聾生美術(shù)教學中，教師要將德育放在極其重要的位置，然后以科學的態(tài)度和創(chuàng)新精神，深入挖掘美術(shù)教材中可以進行德育的資源，對學生進行思想道德教育。如在美術(shù)欣賞教學中，教師可以利用一些畫家的故事如齊白石畫蝦等來教育學生，教導他們以不畏困難、持之以恒的精神去學習。在美術(shù)寫生教學中，鼓勵學生走出教室，擁抱大自然，描繪大自然，感受四季的變化和家鄉(xiāng)秀麗的風景，培養(yǎng)學生熱愛自然、熱愛家鄉(xiāng)、熱愛生活的感情。同樣，在日常教學中，教師還要利用民間工藝美術(shù)、山水畫等來進行民族繪畫教學，通過中國繪畫與西方繪畫在色彩、線條、墨色方面的對比，使聾生認識民族繪畫的優(yōu)秀之處，培養(yǎng)學生的民族自豪感和自信心，以健全他們的人格。如有條件，教師還要積極帶領(lǐng)聾生去參加各種繪畫展覽、繪畫表演賽，以開闊學生的眼界，使學生在接觸社會、與他人打交道的過程中培養(yǎng)自信心，形成自信、開朗的性格。
綜上所述，美術(shù)教學是素質(zhì)教育的重要組成部分，聾生美術(shù)教學則是提高聾生身心健康的重要途徑，但是，聾生美術(shù)教學具有一定的復雜性和特殊性。這就要求學校及美術(shù)教師在聾生美術(shù)教學中，明確美術(shù)教學目標，運用科學合理的教學方法去吸引、教育學生，以培養(yǎng)學生對美好事物、對想象能力的感悟能力，進而激發(fā)他們的創(chuàng)作沖動和表現(xiàn)欲望，使學生感受到美術(shù)學習的樂趣。
作者:練明義 單位:新疆殘疾人職業(yè)中專學校
參考文獻：
美術(shù)教學要改變學生被動接受、單調(diào)反復的學習方式，要讓學生主動參與，開展探究性學習。在學習中自覺主動地運用多種方法學習，相互依靠，通力合作，培養(yǎng)團結(jié)互助的協(xié)作精神。學習中不要把成人的意見強加給學生，要讓學生自己感受，自己實驗，自己解釋，自己評價，進行探究學習。要讓學生在活動中發(fā)展，在合作中理解，在探究中創(chuàng)新，形成勇于實踐、善于思考、敢于探索的優(yōu)秀品質(zhì)，促進學生的全面發(fā)展。
例如，教學七年級美術(shù)第13冊第14課《建筑之美》一課時，我在上課前一周給學生分組并布置了作業(yè)，要求每組學生都要搜集關(guān)于建筑的資料，包括圖片資料和文字資料，每個小組都要形成一個有特色的資料庫。上課時把這些資料拿出來大家進行討論。讓學生充分發(fā)揮了自主性，通過本課的學習，學生不但加深了對建筑之美的理解，還學會了一項本領(lǐng)———搜集整理資料，這對于他們今后的學習和生活也是受益無窮的。
二、與其他學科整合，加深對美術(shù)的認識
美術(shù)是人類文化的一個重要組成部分，與社會生活有著千絲萬縷的聯(lián)系。美術(shù)學習不是一種單純的技能技巧的訓練，或在單一的文化中討論和分析美術(shù)作品，而是從不同文化背景中衍生出美術(shù)文化，還包括音樂、地理、歷史、語文等更為廣泛的文化。在這種情況中不僅要使學生認識美術(shù)的特征、美術(shù)的表現(xiàn)形式，還要培養(yǎng)學生對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的熱愛。
例如，1.與音樂相結(jié)合。在教學七年級美術(shù)第13冊第3課《用線條表現(xiàn)》一課時，讓學生欣賞不同的音樂，如《命運》《金蛇狂舞》《步步高》《藍色多瑙河》等，讓學生用線條表現(xiàn)出不同音樂的不同特點，體會音樂與美術(shù)之間的相互聯(lián)系。
2.與語文相結(jié)合。在教學七年級美術(shù)第14冊第3課《花的暢想》一課時，在教學中與語文相結(jié)合，讓學生說出與古今文人雅士贊美、表現(xiàn)花的詩詞，并且可以根據(jù)這些詩句進行花的表現(xiàn)和創(chuàng)作，如“人間四月芳菲盡，山寺桃花始盛開”“接天蓮葉無究碧，映日荷花別樣紅”等。除此之外，還與生活相聯(lián)系，了解各種花所代表的含義，不僅豐富了學生的知識，還提高了學生的學習興趣。
3.在教學與信息技術(shù)相結(jié)合。在教學七年級美術(shù)第14冊第13課《圖片魔術(shù)師》一課時，讓學生利用電腦中的圖像編輯軟件Photoshop，嘗試把一幅圖進行變行、添加文字圖案、進行不同的組合等。不僅讓學生應用到了計算機的知識，更讓學生體會到先進科學技術(shù)所帶來的便捷與創(chuàng)新。
三、依循教材，創(chuàng)造性地使用教材
義務教育課程標準規(guī)定：“教材要有開放性和彈性，教師應創(chuàng)造性地理解和使用教材”，都要求教師具有比以前更強的駕馭教材的能力。教師要善于搜集和聽取教材編寫者的提示，領(lǐng)會編寫意圖，尤其要注意從總體上和原則上把握教材的思路和特點。能夠根據(jù)自己對教材獨立的理解和判斷，并根據(jù)學生需要來調(diào)整教學策略，還要能夠根據(jù)學生實際情況和實際教學條件來靈活調(diào)整教學內(nèi)容。
我所任教的是一所農(nóng)村中學，有些特殊的學習用品學生不易獲得，于是，我采用了變通的原則，依然能夠達到很好的教學效果。例如，《好玩的陶藝》一課，因為陶泥需要專門去買，考慮到學生的實際情況，我課下發(fā)動學生自己和泥來代替陶泥。事實證明，學生的積極性更加高漲，有很多學生甚至開玩笑地說：“老師，我都有很多年沒和過泥了，現(xiàn)在又找到了小時候的感覺?！本瓦B平時不喜歡動手的學生也忙得熱火朝天。達到了很好的教學效果。
四、評價多樣化，建立合理評價機制
在義務教育階段，評價不是為了甄別和選拔，而是為了促進學生的發(fā)展。美術(shù)課程的評價機制是促進學生全面發(fā)展、改進教師教學、促進美術(shù)新課程不斷發(fā)展的重要環(huán)節(jié)，由于教學方式的多種多樣，評價也必然是多角度的。既要關(guān)注學生掌握美術(shù)知識、技能的情況，更要重視對學生美術(shù)學習能力、學習態(tài)度、情感和價值觀等方面的評價；強化評價的發(fā)展功能和激勵作用。對于學生，教師應多看到他們的閃光點，只要學生能參與進來，都應給予鼓勵；肯定學生的長處，針對性地指出不足。鼓勵學生大膽地闡述自己的觀點，對自己和他人作出正確評價，使學生的各種能力得到培養(yǎng)、鍛煉和提高，讓學生的各種素質(zhì)得到全面發(fā)展。因此，每一堂美術(shù)課的評價都應以學生自評為主，學生互評為輔，再加上教師的鼓勵性評價使學生學有所得、學以致用，激發(fā)學習興趣。
在我的美術(shù)教學評價中，從來沒有“好”與“壞”之分。我在作業(yè)評價中，除自評、師評之外，還用到了學生的互評。通過互評，我感覺到，對于給其他同學的評語，學生們寫的都很好，也沒有出現(xiàn)“好”或“不好”的簡單評價。
然而，就現(xiàn)今中國社會的美術(shù)教育而言，美術(shù)教育在很大程度上呈現(xiàn)出與日常生活相分離的態(tài)勢。教師在課堂上抽象地教學生美術(shù)理論，對素描和色彩的教育也只是靜態(tài)地通過對美術(shù)作品的介紹而實現(xiàn)的。即便有實物的介紹，也是機械的無生機的實物。在這種狀態(tài)下，學生的美術(shù)學習一定是機械、呆板、無生氣的。美術(shù)教育與日常生活的二分狀態(tài)，與觀念、體制及財力等因素緊密關(guān)聯(lián)。其一，現(xiàn)今中國社會的美術(shù)教育之所以與日常生活相分離，是受到西方社會的藝術(shù)（美術(shù)）觀的影響。改革開放的過程，是東西方文化相互交流和碰撞的過程。在這一過程中，西方文化，尤其是西方的藝術(shù)（美術(shù)）觀念正逐步影響著國人。西方社會藝術(shù)（美術(shù)）從日常生活中產(chǎn)生后，就或淹沒在對世界本原的執(zhí)著追求中，或迷失在理性的分析和建構(gòu)中。這讓藝術(shù)（美術(shù)）走上了與日常生活分離的不歸路。藝術(shù)（美術(shù)）在很大程度上是與日常生活無關(guān)的理性建構(gòu)。如塞尚認為要用“錐體、圓柱體來描繪物體”。西方社會中出現(xiàn)的與日常生活相分離的藝術(shù)形態(tài)常常被人稱為“貧乏的藝術(shù)”。這種與生活脫離的“貧乏的藝術(shù)”在改革開放過程中傳入中國社會，并成為一種時髦而出現(xiàn)在中國美術(shù)教育的課堂，不少教師以學生看不懂的美術(shù)作品作為有課程水平的標志，這必然會讓審美及審美下的美術(shù)教育脫離現(xiàn)實生活。其二，現(xiàn)今中國社會的美術(shù)教育之所以與日常生活相分離，與現(xiàn)有的教育體制相關(guān)。盡管在教育問題上強調(diào)要實行素質(zhì)教育，但是應試教育模式一直在義務教育階段占據(jù)主導地位，高考的指揮棒成為義務教育的無形導向。無論是學生、家長，還是教師都高度重視與考試有關(guān)的課程，如語文、數(shù)學、英語等等。諸如美術(shù)、音樂等課程僅僅作為素質(zhì)教育的形式而存在。相對于語、數(shù)、外課程而言，課時較少、重視程度不高已經(jīng)成為現(xiàn)今中國社會美術(shù)教育課程在義務教育階段的通病。課時少，教師很難帶領(lǐng)學生到現(xiàn)實生活中去了解和觀察作品對象的真實的樣態(tài)。重視程度不高，使得學生和教師僅僅滿足課堂上的填鴨式灌輸。這樣的美術(shù)教育一定是脫離現(xiàn)實生活的抽象說教?，F(xiàn)有教育體制讓美術(shù)教育幾乎流于形式，學生無法從美術(shù)課堂中感受日常生活的豐富性，更不能通過感受日常生活的豐富性去塑造人的內(nèi)在品質(zhì)。其三，現(xiàn)今中國社會的美術(shù)教育之所以與日常生活相分離，與教育投入的不足緊密關(guān)聯(lián)。美術(shù)教育是需要投入人力、物力和財力的系統(tǒng)工程。受財力和編制等問題的制約，師資缺、財力投入更缺成為不少地區(qū)的美術(shù)教育的真實寫照。據(jù)相關(guān)統(tǒng)計，我國不少地區(qū)學校的美術(shù)教育無法正常開展。在一些城鎮(zhèn)地區(qū)，美術(shù)課程的開課率僅僅為73%，而在一些落后的農(nóng)村地區(qū)開課率更是不足70%[1]。即便是在開課的很多地區(qū)，受編制和財力的影響，很多的美術(shù)課程是由其他課程的教師（如很多地方是由語文教師）兼任。而多數(shù)兼任教師自身都不能對美術(shù)課程及相關(guān)的教育規(guī)律有很清楚的了解，這就必然使得兼任教師采取依葫蘆畫瓢的方法應付課堂教學。這樣的美術(shù)教育課程一定會脫離日常生活而呈現(xiàn)出涂鴉式的說教模式。
二、讓美術(shù)教育回歸日常生活，構(gòu)建生活化的教育模式
美術(shù)教育與日常生活的脫軌，使得美術(shù)教育成為無關(guān)情操陶冶和品質(zhì)塑造的空洞的說教，美術(shù)對人的審美功能和塑造功能也就無法體現(xiàn)。美術(shù)課程成為應付素質(zhì)教育檢查的雞肋課程，這使得教育資源被極大浪費同時，也使得學生喪失了審美能力提高及美好品質(zhì)形成的重要途徑。因此，改變現(xiàn)今社會美術(shù)教育與日常生活分離的現(xiàn)狀，重新塑造美術(shù)課堂的積極功能，已經(jīng)成為美術(shù)教育改革的目標。要改變美術(shù)與生活二分的異化狀態(tài)需要從以下三個方面入手。首先，要改變改革開放過程中對西方現(xiàn)代藝術(shù)（美術(shù)）形式和藝術(shù)（美術(shù)）作品盲目跟風和無甄別接納的錯誤行為。總體而言，西方現(xiàn)代藝術(shù)（美術(shù)）是建立在理性建構(gòu)基礎(chǔ)上的意識形態(tài)。理性是西方社會擺脫黑暗的中世紀走向現(xiàn)代文明社會的重要力量。在理性對抗神性的最初時期的確也產(chǎn)生了諸如文藝復興時期的一大批具有人文主義和現(xiàn)實主義的藝術(shù)（美術(shù)）作品。但是理性的抽象性無可挽回地將藝術(shù)（美術(shù)）與現(xiàn)實生活的豐富性分離開來。在理性的作用下，很多藝術(shù)（美術(shù)）作品成為無關(guān)生活的思維建構(gòu)，藝術(shù)（美術(shù)）也通常成為少數(shù)精英們把玩的對象。這種脫離生活的貧困藝術(shù)（美術(shù)）無法讓人感受到藝術(shù)（美術(shù)）的美感，更不能陶冶人的情操，已經(jīng)成為西方后現(xiàn)代藝術(shù)批判的對象。因此，我們要從中國社會的現(xiàn)實出發(fā)，自覺審視外來藝術(shù)（美術(shù)）形式和作品，去其糟粕，取其精華。尤其是在學校的美術(shù)教育過程中，不能過于而否定藝術(shù)（美術(shù)）與生俱來的現(xiàn)實性和對人的品質(zhì)的塑造性，讓藝術(shù)（美術(shù)）教育重回日常生活之中。其次，要徹底改變應試教育模式，真正推行素質(zhì)教育?，F(xiàn)階段美術(shù)教育之所以出現(xiàn)師資短缺，美術(shù)課程流于形式、美術(shù)教育成為脫離生活的空洞說教，正是源于教育制度頂層設(shè)計的不合理性。應試教育使得很多教師和學生認為美術(shù)、音樂等課程在很大程度上會影響應試課程教學和學習的時間。
（一）提高幼兒觀察力，有助于開發(fā)智力
幼兒教師在向幼兒講解美術(shù)的時候，不自覺的對幼兒進行視覺與聽覺上的鍛煉，培養(yǎng)其獨特的觀察能力，同時，聽覺能力的提高也有助于幼兒表達能力的培養(yǎng)，有助于幼兒智力的開發(fā)。
（二）豐富幼兒生活，促進幼兒全面發(fā)展
色彩斑斕的世界對于心智尚未健全的幼兒來說，處處充滿了好奇與魅力，幼兒的腦力與語言限制其準確的表達出內(nèi)心的想法，而繪畫能夠有效緩解幼兒迫切的想與世界交流的欲望，豐富其日常生活。
二、幼兒園開展美術(shù)教育的方法措施
（一）創(chuàng)設(shè)良好的美術(shù)教育環(huán)境
良好的環(huán)境是幼兒美術(shù)能力提高的重要基礎(chǔ)。傳統(tǒng)的幼兒園美術(shù)教學中，通常是幼兒自己拿起畫筆完成一副簡單的作品，缺乏新意，長此以往，幼兒的興趣必會大大降低。因此，幼兒教師可以利用多種形式，豐富教學環(huán)境。首先，幼兒教師可以帶領(lǐng)幼兒多去室外活動，讓幼兒充分感受到大自然的美，引導其聯(lián)想到生活的方方面面，感受到自然與生活的密切聯(lián)系，將之創(chuàng)作于繪畫當中。其次，幼兒教師可以創(chuàng)新課堂教學，例如將畫具與材料放置于講桌，讓幼兒自行選擇自己滿意的材料進行美術(shù)創(chuàng)作，待完成后將作品貼于教室的墻上進行展覽交流。幼兒在此過程中都是自己親身完成，有助于其養(yǎng)成良好的學習與做事習慣，既豐富了教學形式，為學生創(chuàng)設(shè)了良好的環(huán)境，又能有效培養(yǎng)其“自己的事情自己做”的意識，有助于幼兒的身心健康發(fā)展。最后，幼兒教師還可以引導幼兒多注意觀察身邊的事物，鼓勵幼兒進行創(chuàng)新，變廢為寶，例如繪畫用過的廢紙，可以用來折紙，廢棄的易拉罐可以做成精美的小花瓶等，充分發(fā)揮兒童的想象力，提高幼兒的創(chuàng)新能力和動手能力。
（二）改善教育模式，注重因材施教
當前，我國的幼兒園教學多數(shù)均采用小班化教學，幼兒教師在注重對幼兒的悉心教導的同時，也要防止過度干涉，確保兒童擁有自己的“小空間”。“一千個人眼里有一千個哈姆雷特”，同樣的美術(shù)作品，在不同的兒童眼里，所呈現(xiàn)的東西也不一樣的。教師應鼓勵兒童多與其他小朋友交流溝通，取長補短。此外，幼兒教師還應結(jié)合不同幼兒的身心發(fā)展狀況，對其進行要有針對性的輔導，真正做到因材施教。
（三）增進師生交流，提高學習熱情
幼兒園的平均兒童年齡在3歲到7歲之間，身心發(fā)展尚未成熟，其特殊的心理發(fā)展狀況使得幼兒教師必須加強與幼兒之間的互動溝通，形成良好的師生關(guān)系，便于教學工作的開展。美術(shù)活動是需要幼兒教師與幼兒之間交流的一門教育活動，幼兒時期的兒童，內(nèi)心比較脆弱，幼兒教師應對其多加鼓勵，不斷引導兒童完成當下的任務，對任務完成較好的兒童，適當進行物質(zhì)獎勵，增強兒童的上進心，提高其對美術(shù)的學習熱情。
（四）創(chuàng)新教學方式，注重幼兒心理體驗
（一）師資現(xiàn)狀
20世紀90年代初，隨著工藝美術(shù)高職教育需求的不斷上升，再加上國家政策的大力扶持，國內(nèi)約80%的大專院校開設(shè)了工藝美術(shù)類專業(yè)課程，甚至有部分還將其獨立出來，成立設(shè)計學院。一方面，高職工藝美術(shù)類專業(yè)一擁而上，另一方面，部分院校并沒有相應的師資儲備。這就導致市場需求與教育供應不成比例的問題，也間接致使高職院校工藝美術(shù)類專業(yè)教學人才匱乏。有的一半以上的工藝美術(shù)從業(yè)人員都來自于中文、哲學等一些與工業(yè)美術(shù)專業(yè)不太相關(guān)的專業(yè)，在這種局面下，工藝美術(shù)類專業(yè)師資供應不足的現(xiàn)象屢見不鮮。
（二）教學設(shè)備
現(xiàn)狀工藝美術(shù)教學和其他教學一樣，既有教學原則的一般性，又有其獨特性，應將理論和基本技能相結(jié)合。高職工藝美術(shù)教師教學的最終目標是引導學生拓展思維、挖掘?qū)W生創(chuàng)作的潛力，工藝美術(shù)高職教師除了講授理論知識，還要教授藝術(shù)形式的表達方式及熟練使用特殊的材料技能等，達到此效果，是需要一定的過程。因此，在教學中會使用到多媒體及特殊設(shè)備向?qū)W生展示、實踐與工藝美術(shù)相關(guān)的信息，以此進行更好的創(chuàng)作。在高職院校中，教學設(shè)備是科研必不可少的，高職院校工藝美術(shù)專業(yè)的教學也同樣離不開先進的教學設(shè)備。目前，高?；径际褂枚嗝襟w設(shè)備。在工藝美術(shù)高職教師教學中，多媒體設(shè)備同樣應用廣泛。但是，對于高等院校的工藝美術(shù)專業(yè)，多媒體設(shè)備存在一定的局限約束性，如在傳遞信息上單一、硬件受限制、設(shè)備及材料受限、資源不能共享，不利于交流等原因。由此可見，多媒體設(shè)備越來越不適應工藝美術(shù)高職教師教學的要求，不適合當前工藝美術(shù)高職教師教學向現(xiàn)代化過渡的需求。調(diào)究數(shù)據(jù)顯示：造成高職工藝美術(shù)師資培養(yǎng)硬件匱乏與落后的原因，有58.3％的教師認為是培養(yǎng)培訓場地條件限制，17.6％的教師認為是物質(zhì)條件限制，還有13.7％的教師認為是統(tǒng)籌規(guī)劃不夠。因此，如何提高工藝美術(shù)教學設(shè)備、儀器設(shè)備與特殊設(shè)備的使用率是工藝美術(shù)高職教師思考的問題。大部分工藝美術(shù)高職院校教學設(shè)備在管理研究方面起步較晚，一方面對工藝美術(shù)教學設(shè)備管理沒有進行系統(tǒng)研究，在觀念、管理體方面也存在著制約因素。另一方面保障機制與管理體系不夠完善，貴重教學設(shè)備沒有得到充分的應用和與各高校資源共享的機會。因此，根據(jù)工藝美術(shù)高職院校的實際情況，構(gòu)建工藝美術(shù)高職教學設(shè)備高效且科學的管理、使用以及共享機制，是當前工藝美術(shù)高職院校急需解決的問題。
（三）教師專業(yè)綜合素質(zhì)
高等職業(yè)教育是直接面向市場的一種教育。在當前的大環(huán)境下，高職工藝美術(shù)教師首先要以社會的實際需求為出發(fā)點，以就業(yè)為導向，以搞好市場調(diào)研、教學定位、教學改革等一系列工作為目的，不斷提高學生的職業(yè)素質(zhì)和綜合素養(yǎng)，培養(yǎng)出應用型、全能型、實用型的工藝美術(shù)設(shè)計專業(yè)領(lǐng)域的卓越人才，使他們在未來的社會就業(yè)中獲得更好的競爭力。為了更好地了解高職工藝美術(shù)類教師專業(yè)綜合素質(zhì)的情況，課題組作了一次問卷調(diào)查。本次問卷調(diào)查選取了江西本地一些有代表性學校的工藝美術(shù)教師作為調(diào)查對象，如江西交通職業(yè)技術(shù)學院、江西現(xiàn)代學院、江西工貿(mào)職業(yè)技術(shù)學院等等。共發(fā)放了300份問卷（含網(wǎng)絡試卷），其中有效問卷287份，有效率達到95.7%。本次問卷主要涉及教學效果、教學過程、教學資源、教師培訓等幾個方面。經(jīng)過對調(diào)查問卷的分析顯示，其中參加過工藝美術(shù)培訓的教師有15.4%；樂意參加工藝美術(shù)培訓的教師有36.8%：認為課程安排合理的教師有11.7%；另有12.6%的教師對工藝美術(shù)創(chuàng)作技巧不熟悉、23.5%的工藝美術(shù)教師認為教學和時代有所脫節(jié)。通過對調(diào)查數(shù)據(jù)進行統(tǒng)計與分析，對工藝美術(shù)高職教師進行培訓是很有必有的，以此來增強工藝美術(shù)高職教師的專業(yè)綜合素質(zhì)。
1.教師專業(yè)知識分析。
工藝美術(shù)高職教師專業(yè)知識，是指在工藝美術(shù)范圍內(nèi)相對穩(wěn)定的系統(tǒng)化的工藝美術(shù)知識。通過調(diào)研數(shù)據(jù)顯示，大部分高職院校對工藝美術(shù)專業(yè)教學方式不重視，教師缺乏創(chuàng)新意識。例如平面設(shè)計專業(yè)的教師，教學時注重學生簡單基礎(chǔ)的平面設(shè)計制作軟件，沒有從更深的專業(yè)角度去教學與引導學生，這樣使學生局限在機械的制圖領(lǐng)域，無法具有創(chuàng)新意識與更深層次的專業(yè)素養(yǎng)。從圖2中可看出，學科背景知識、專業(yè)教學知識在整個金字塔里占的比重較大，但是我國工藝美術(shù)類高職學校教師在這兩方面都有所欠缺。因此，提高學科背景和專業(yè)教學知識是高職工藝美術(shù)教師刻不容緩的任務，作為工藝美術(shù)類教師應具備的最基礎(chǔ)知識，也值得各大高職院校倍加重視。
2.教師專業(yè)能力分析。
工藝美術(shù)高職教師專業(yè)能力是指在工藝美術(shù)教師在教學過程中應用工藝美術(shù)專業(yè)知識與經(jīng)驗達到教學目的的一種方式。從工藝美術(shù)高職教師專業(yè)指導的定位來分析：一方面，作為一個合格的工藝美術(shù)教師應時刻關(guān)注市場走向以及學生專業(yè)素養(yǎng)適應市場要求的變化，在不斷提高自身理論知識的同時將理論與實踐相結(jié)合，更好的服務與學生，將書本上的知識與市場的變化節(jié)奏相匹配，內(nèi)容上體現(xiàn)出最新成果的可靠性方向。另一方面，在專業(yè)師資的配備方面，加大師資力量的協(xié)同發(fā)展，既要擁有高學歷的人才，也要引進一批具有企業(yè)實踐能力的技術(shù)型教師來豐富教學實踐隊伍，保障教學質(zhì)量的高效、優(yōu)質(zhì)。
3.教學計劃和課程設(shè)置狀況。
審視以往的工藝美術(shù)教育模式，可以清晰的了解到現(xiàn)代的工藝美術(shù)教育模式在不斷的變更，教育思想觀念也隨著模式的變化而在一直的更新，創(chuàng)建出一種符合新一代工藝美術(shù)教育的新方向。但是當前我國絕大多數(shù)的高職院校工藝美術(shù)教學都存在著諸如教學管理體系薄弱、教學機制不明確等問題。另外，由于高職工藝美術(shù)教師上課缺乏完整的教學體系且隨意性大，導致學生接受面狹窄，應用能力和市場需求不一致現(xiàn)象，進一步造成人才浪費。這種現(xiàn)象產(chǎn)生的原因則是企業(yè)急需應用型人才，而學校卻無法培養(yǎng)出與企業(yè)相匹配的具有相應技術(shù)水平的學生。當前這種現(xiàn)象的改變就需要加強企業(yè)和學校的交流與溝通，培養(yǎng)出應用能力強并可以與技術(shù)理論相融合的復合型學生，這才是高職工藝美術(shù)的人才培養(yǎng)與市場需求接軌的重要環(huán)節(jié)。
4.教學內(nèi)容與教學方法。
教師的教學內(nèi)容對學生的學習興趣、積極性、創(chuàng)新能力和創(chuàng)意思維有著直接的影響。高職學校工藝美術(shù)類課程過于模式化，教學內(nèi)容與市場需求脫節(jié)，順應市場科學發(fā)展的能力不足，掌握國際工藝美術(shù)設(shè)計流行趨勢的方向感不夠，這些也是影響教學內(nèi)容的最為直接因素。教學方法墨守陳規(guī)，缺少大膽創(chuàng)新，理論與實踐不協(xié)調(diào)。另外，高職工藝美術(shù)院校培養(yǎng)的學生理論水平較高，但缺乏實踐經(jīng)驗，往往在實踐教學過程中更偏重理論知識的學習，缺乏實際動手操作的過程。學生在遇到相對復雜的工藝美術(shù)市場運作等實踐操作問題上容易產(chǎn)生迷茫與退縮的情緒，因此，各高職院校在培養(yǎng)畢業(yè)生時至少要增加一年以上的專業(yè)實踐的能力培訓課程，從而增強學生適應社會就業(yè)需求的競爭力。各高職工藝美術(shù)教師也應該加強自身的實踐能力，更好的將學生從理論型轉(zhuǎn)變?yōu)閷嵺`型。
二、高職工藝美術(shù)類教師存在的問題
（一）職業(yè)能力中缺乏全面性與科學性教師針對“您認為學校的專業(yè)設(shè)施能否達到提高學生職業(yè)能力的要求”這一問題的調(diào)查中，有41.3％的教師選擇了“完全能夠滿足”，28.7%的教師認為能夠滿足。但在走訪中，卻發(fā)覺不少工藝美術(shù)高職教師在人才培養(yǎng)目的的理解中把綜合職業(yè)能力與技能相混淆，覺得培養(yǎng)學生的工藝美術(shù)操作技能就是培養(yǎng)學生的工藝美術(shù)綜合能力，由此在人才培養(yǎng)過程中，常常側(cè)重于學生專業(yè)能力的培養(yǎng)，反而忽視了專業(yè)技能與實踐操作能力的發(fā)展。
（二）教學與作業(yè)的評價方式不合理在我國大部分的工藝美術(shù)類高職院校中，教學效果以及學生課業(yè)成績的評定大多都以“作品是否好看、獲獎是否多”為標準，很少以“市場需求”與“一幅作品是否能夠促進經(jīng)濟消費”為評定標準。其實，能否滿足市場需求才是檢驗設(shè)計教育是否成功的關(guān)鍵。因此，各高職院校應從自身入手，降低對教師教學和學生成績的硬性評價要求，客觀辯證的對待。
三、高職工藝美術(shù)類專業(yè)教學的職業(yè)指導性定位
（一）強化教學方法的方向性和科學性在新世紀階段，各高職院校工藝美術(shù)類專業(yè)課程設(shè)置主要存在以下兩個方面的問題：一是人才培養(yǎng)跟不上社會的需求，而現(xiàn)實情況則是眾多高職工藝美術(shù)類院校沒有自己的辦學特色，基本成“跟風”狀態(tài)，并且出現(xiàn)學生在學校學習的知識在社會實踐中不吻合現(xiàn)象。二是傳統(tǒng)思想觀念嚴重，基礎(chǔ)課程的設(shè)計只以美術(shù)課程和手工畫為重點，缺乏完整的體系。因此，各高職院校專業(yè)教學要以市場需求為導向，以轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)思想為主線，大力提高教師的教學能力，不斷強化教學方法的方向性和科學性，完善專業(yè)課程體系，改革教學內(nèi)容，培養(yǎng)學生的實踐操作能力，加強學生選修課的學習，體現(xiàn)教學機制的綜合性、實踐性、可操作性。
（二）以就業(yè)為導向定位工藝美術(shù)類專業(yè)的教學內(nèi)容以及課程體系的改革，既是工藝美術(shù)教育改革的核心，又是能否保證教學質(zhì)量和培養(yǎng)適應新世紀變革人才的關(guān)鍵所在。課程體系的改革應該以就業(yè)為導向，面向社會和市場，要在質(zhì)量和特色上下功夫，使學生具備精湛的專業(yè)能力，把目標定位在適合一線崗位需求的要求來培養(yǎng)應用型人才。因此，針對不同的專業(yè)，課程內(nèi)容不僅要精選，而且要抓住重點，多設(shè)置專業(yè)重點課程取代一些非重點的課程。充分發(fā)揮本地區(qū)多學科交叉的優(yōu)勢，從長遠發(fā)展的角度來制訂辦學方針，培養(yǎng)出適合國情、具有創(chuàng)新能力、適應市場需求的復合型人才。
（三）大力提高實踐操作能力首先，高職工藝美術(shù)類專業(yè)實踐課程，必須把教師引導學生了解市場、企業(yè)，作為重點來安排。實踐應該是多角度和多層次的，實現(xiàn)企業(yè)、學校、學生的互贏，使實踐教學的各環(huán)節(jié)得到落實和保障，發(fā)展和延續(xù)，把學校、企業(yè)、設(shè)計用人單位的合作放在首要位置。其次，在進行教學時，可以先組織學生到企業(yè)參觀、學習，當企業(yè)或單位提出方案以后，專業(yè)教師可以先給學生提供一些思路，然后組織學生以小組的形式進行思考和分析，向企業(yè)以及專業(yè)教師闡述，最后再由幾方共同決定使用哪個方案。這種教學方法不僅可以提升學生的合作能力與交際能力，還可對他們的表達能力和分析解決問題的能力產(chǎn)生積極影響，讓他們及時掌握社會及企業(yè)所需的設(shè)計趨勢動態(tài)。最后，學習不能閉門造車，只有不斷的接觸社會、企業(yè)、客戶，才能提升自主創(chuàng)新意識，加強自身綜合素質(zhì)，以此來適應不斷變化的設(shè)計潮流。一是采取多樣性的教學方式。教師在教學時的教學材料要具有可選擇性，同時引導學生嘗試新的創(chuàng)作技巧，提升學生創(chuàng)新能力。二是采取多樣性的實踐變量。一個具體的科學問題，就是一個教學量的改變，它往往與其他多個要素有關(guān)聯(lián)，因此，教學研究常見的對策是掌握變量法。學生的認知水平程度有高有低，教學進展程度與課堂上有限的時間等因素的限制，在教學中，不可能同時解決所有問題，這時，教師就需有重點、目的來組織學生的教學活動。三是傳送信息的多樣性。在探索式的工藝美術(shù)教學過程中，學生可采用不同的方式獲取知識，多與學生交流、溝通，采納學生的意見與建議，這也是一種改進我國高職院校工藝美術(shù)教學的有效途徑。
四、提高高職工藝美術(shù)教師能力的策略
（一）調(diào)整高職教師師資結(jié)構(gòu)及建設(shè)標準工藝美術(shù)高職教師可持續(xù)發(fā)展的重要內(nèi)容之一就是不斷更新觀念。教師的繼續(xù)教育除了學歷上的提高，還應該注重專業(yè)知識的提高，并爭取在專業(yè)技能上能夠有所突破。此外，也可以學習國外的相關(guān)經(jīng)驗來優(yōu)化師資結(jié)構(gòu)。合理的師資結(jié)構(gòu)應該是全職教師、社會行業(yè)專家與客座教師各占編制數(shù)的1/3。高職院校只有不斷地調(diào)整師資結(jié)構(gòu)，讓其趨于合理，才能有利于資源的優(yōu)化和積極性的調(diào)動。對教師的授課要求和評價必須以職業(yè)指導作為相應的標準。從市場需求和可持續(xù)發(fā)展的角度出發(fā)，培養(yǎng)學生的設(shè)計思維和創(chuàng)造能力，使學生不僅能了解設(shè)計市場的運作環(huán)境，還能具有較高的創(chuàng)意能力和工藝美術(shù)水平，這是工藝美術(shù)教學的關(guān)鍵所在。
（二）根據(jù)市場的需要有意識拓展專業(yè)創(chuàng)新能力教師只對教材和學生有深入的了解是遠遠不夠的，必須時刻關(guān)注市場的動態(tài)、教材與市場對接的狀況以及市場對學生需求的變化。在課堂上要將市場的最新動向、流行趨勢傳達給學生，豐富教學內(nèi)容，努力使教學內(nèi)容迎合市場。另外，教材不要與現(xiàn)實生產(chǎn)活動脫節(jié)，出現(xiàn)滯后性，加強教材的應用性研究，將教學工作與市場需求對接，不斷拓展教師的專業(yè)能力，從而更好的根據(jù)市場需要挖掘?qū)W生在工藝美術(shù)專業(yè)上的創(chuàng)新力與競爭力。
（三）提高高職教師的實踐經(jīng)驗應對市場競爭與挑戰(zhàn)競爭意識也是市場觀念的一個重要組成部分。正所謂有競爭才有進步，因此高職教師們首先要敢于競爭，并積極主動投入競爭，在競爭中尋求進步，而不是被動地陷入競爭、躲避競爭，只有主動抓住一切機會，豐富自己的社會實踐經(jīng)驗，才能促進自身教學和科研能力的提高。其次應該努力讓企業(yè)走進課堂，讓教師與學生走進企業(yè)，在這個過程中提高學生的動手能力，增加他們對市場的了解。同時，提升教師了解、引導、培養(yǎng)學生的能力，增長高職教師個人的發(fā)展空間，豐富學生與教師的社會實踐能力。通過這些方式間接地提高了學校的競爭能力，形成教師與學?！半p贏”的局面，或者是教師、學校、學生、社會“共贏”的局面。
（四）提升教師課程創(chuàng)新能力，終身學習，達到“知行思”融合知、行、思（學習、實踐、思考）是人類提升能力的獨有方式，是一名工藝美術(shù)教師需具備的基本技能與知識。因此作為工藝美術(shù)教師，要熟悉工藝美術(shù)的職業(yè)能力，就需要定期接受培訓，拓展知識與技能，了解理論、技術(shù)、設(shè)備等發(fā)展趨勢，這樣有利于提升工藝美術(shù)教師教學動手能力及科研能力。另外，教師在教學期間的學習與實踐是分析、反思、提高的認知思維活動。工藝美術(shù)教師只有把自己的課程創(chuàng)新成果付諸執(zhí)行，在執(zhí)行過程中有所思考、改善，并將“知行思”三者相互交融、密切聯(lián)系，才能更好地提高工藝美術(shù)教師創(chuàng)新精神和綜合實踐能力。
五、總結(jié)
本文所研究的工藝美術(shù)高職教師專業(yè)的問題是結(jié)合實際調(diào)研中所發(fā)現(xiàn)的問題提出的相應對策，因此具有較強的現(xiàn)實價值與需要，對工藝美術(shù)類專業(yè)來說，學校與教師都需要積極提升自己來適應市場的不斷變化，將理論與實踐相結(jié)合，不斷培養(yǎng)實踐創(chuàng)新能力，研究實踐性教學的新方法，培養(yǎng)高素質(zhì)的、高水平、一專多能的工藝美術(shù)類專業(yè)的學生。通過學校、教師、學生的努力來適應市場的變化，緊跟時代步伐去調(diào)整自己的教育教學工作方向。只有這樣，工藝美術(shù)類專業(yè)的高職教師教學與社會需求之間的差距就會逐漸縮小，并逐漸形成穩(wěn)固的、良性循環(huán)的互動關(guān)系。
