發(fā)布時(shí)間：2023-01-30 07:33:48
序言：寫作是分享個(gè)人見解和探索未知領(lǐng)域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的國畫藝術(shù)論文樣本，期待這些樣本能夠?yàn)槟峁┴S富的參考和啟發(fā)，請(qǐng)盡情閱讀。
無論是詩歌還是繪畫，他們的一個(gè)很大的特點(diǎn)就在于借物托情。南宋著名愛國詩人于謙的這首《石灰吟》：千錘萬鑿出深山，烈火焚燒若等閑。粉身碎骨渾不怕，要留清白在人間。這首詩是我很喜歡的一首借物抒情的詩，可能了解于謙生平的人都知道這位解救明朝于危難的清廉一生的大臣卻因?yàn)榛奶频奈勖锒┧?，借“石灰”來抒發(fā)自己不怕“千錘萬鑿”、“烈火焚燒”甚至“粉身碎骨”也在所不惜的大無畏革命英雄主義氣概。詩中流露出的凜然正氣和豪邁情懷，不知鼓舞和激勵(lì)了多少為真理和正義事業(yè)奮斗不息的后人。同樣，中國的山水畫是借描寫自然景物表達(dá)感情的一種重要的創(chuàng)作形式。自然景物是客觀存在，思想感情是主觀認(rèn)識(shí)，中國山水畫就是客觀世界的景與主觀世界的情結(jié)合的產(chǎn)物。中國山水畫情景交融的形式來源于中國古代哲學(xué)思想中對(duì)于宇宙觀的認(rèn)識(shí)——“天人合一”。正是在中國古代獨(dú)特的哲學(xué)思想的滋養(yǎng)下，中國畫有著自己獨(dú)一無二的哲學(xué)精神。南宋馬遠(yuǎn)的《漢江獨(dú)釣圖》，整個(gè)畫面上只有一艘孤零零的小船以及船上獨(dú)坐垂釣的老翁，船旁以淡墨寥寥數(shù)筆勾出水紋，四周都是空白。這樣寂寥、空曠的畫面，給人一種難以言語的意趣，卻蘊(yùn)含著畫家深厚的文學(xué)修養(yǎng)已經(jīng)自身情感的抒發(fā)。這是畫家的心靈與自然的結(jié)合，是一種“天人合一、情景交融”的意境。清惲壽平《甌香館畫跋》中所提到的“春山如笑，夏山如怒，秋山如妝，冬山如睡”這樣四季的神態(tài)、表情，都是“自然”與“人”的融合統(tǒng)一，是人性化的自然，旨在憑借對(duì)客觀景物的描繪，寄托人的主觀情感。寫景是為了“寄情于景”、“借物抒情”、“緣物寄情”。意與景匯，景與情通，情景交融才能產(chǎn)生中國畫那種只可意會(huì)不可言傳的“意境”美。正所謂“登山則情滿于山，觀海則意溢于?！薄?/p>
中國繪畫中傳統(tǒng)題材四君子：梅、蘭、竹、菊。千百年來以其清雅淡泊的品質(zhì)，成為一種人格品性的文化象征。在中國傳統(tǒng)觀念中，四君子代表著是一種高尚的道德情操，一種人格力量。通過“四君子”寄托理想，實(shí)現(xiàn)自我價(jià)值和人格追求。“四君子”成為古人托物言志，寓興自我，展示高潔品格的絕佳題材。清代的鄭板橋，因其出生沒落士大夫家族，幼時(shí)生活窘迫，科舉也不順利，曾一度在揚(yáng)州賣畫為生。這樣的生活經(jīng)歷造就了他性情直率、作風(fēng)狂放的性格特點(diǎn)，他把自己情感經(jīng)歷傾注于它的書畫當(dāng)中。他的蘭竹，不僅表現(xiàn)孤高超俗，更是借題畫詩發(fā)泄自己的抱負(fù)和牢騷。如《衙齋聽竹圖軸》題詩曰：“衙齋臥聽蕭蕭竹，疑是民間疾苦聲，些小吾曹州縣吏，一枝一葉總關(guān)情?！笔Y兆和的《流民圖》，每每看到，心靈都會(huì)被震撼到。他樸素的筆墨語言，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑煨?，生?dòng)地描繪出那段令人難忘的歷史。這幅鴻篇巨制向我們展現(xiàn)了抗戰(zhàn)時(shí)期的北平，中國人民生活在水生火熱之中，畫面中他們痛苦的表情和殷切的眼神，讓我們這些年輕人看了就感覺身臨其境。蔣兆和走在北平的大街小巷，親眼目睹了中華民族蒙受的恥辱、災(zāi)難與悲劇。也正是當(dāng)時(shí)的社會(huì)現(xiàn)實(shí)以及他的親身經(jīng)歷、感受、體驗(yàn)和對(duì)人民的同情，促使他完成《流民圖》。把在淪陷區(qū)每日每時(shí)身受的苦難和人民日夜盼望抗日勝利的急切心情用繪畫的形式表現(xiàn)出來，并在這種情感的指導(dǎo)下，創(chuàng)作出《小子賣苦菜》、《轟炸以后》等作品，以抒發(fā)對(duì)勝利的企盼。只有這樣痛苦的情感經(jīng)歷才能描繪出如此生動(dòng)的人物形象，讓觀者不由自主的聯(lián)想到當(dāng)時(shí)人們的疾苦。無論是山水畫、花鳥畫還是人物畫，沒有創(chuàng)作者情感的傾注，就無法創(chuàng)作出動(dòng)人的作品。情感在中國畫的創(chuàng)作中占有重要的位置。中國擁有著世界最豐富、最富饒的土地，5000年的歷史文化傳統(tǒng)孕育了這個(gè)世界獨(dú)一無二的華夏民族。也正是它歷經(jīng)千年的歷史文化變遷才留下了無數(shù)的精神瑰寶。而中國畫這特有的繪畫表現(xiàn)形式，在中國歷史文化的長河中留下了最絢麗的一頁。中國的歷史在不斷的演變發(fā)展中，而中國繪畫以其獨(dú)特的藝術(shù)語言歷經(jīng)政治、文化、宗教、習(xí)俗的變化而發(fā)展至今，正是因?yàn)樗r明的民族特色，豐富的文化精神。中國富饒的自然萬物以博大的胸襟哺育中國畫家，滿足著他們對(duì)于繪畫題材的攫取和需求，并賦予以智慧和無窮無盡的創(chuàng)造力。
中國畫不是單純的表現(xiàn)自然風(fēng)景和人文景觀，而是借助于“景”抒發(fā)自己的“情”。中國畫創(chuàng)作離不開情感因素?？梢哉f中國畫是藝術(shù)家表達(dá)審美感受和抒感的一種方式。所有名留青史的中國畫作品無不充滿著豐富的思想內(nèi)涵和情感色彩。中國畫這一東方特有的藝術(shù)語言以其真摯的情感，一代代的傳遞下來，成為人類繪畫史上一道獨(dú)特的風(fēng)景。
作者:美術(shù)學(xué)院單位:西南大學(xué)
關(guān) 鍵 詞：民族性 表現(xiàn) 意境 透視
中國畫與西畫的本質(zhì)區(qū)別在于其民族性的不同，進(jìn)而衍生出藝術(shù)自身表現(xiàn)方式和技術(shù)特點(diǎn)的各異。所謂藝術(shù)的民族性，就是指由民族歷史的思想文化所決定并體現(xiàn)的區(qū)別于其他民族同類要素的特質(zhì)，它是藝術(shù)自身存在和發(fā)展的基礎(chǔ)和內(nèi)因。同時(shí)，藝術(shù)的發(fā)展是建立在歷經(jīng)千年而不衰的民族思想文化、審美觀念和審美理想基礎(chǔ)之上的。中國畫，特別是由于中國文人的參與，逐步把這門藝術(shù)同中國古代的宇宙觀和認(rèn)識(shí)論結(jié)合起來，把藝術(shù)表現(xiàn)同人與自然的關(guān)系結(jié)合起來，形成了一整套獨(dú)特的藝術(shù)體系，也構(gòu)筑了中國畫藝術(shù)與世界其他民族藝術(shù)的本質(zhì)區(qū)別。
中國人的宇宙觀其實(shí)是受道家、玄學(xué)思想影響而形成的。道家思想在某種意義上貫穿了中國傳統(tǒng)繪畫的始終。而西畫則更加崇尚自然、科學(xué)和理性。中國繪畫的藝術(shù)個(gè)性主要表現(xiàn)在意象和氣韻兩個(gè)大的方面，用氣韻來表達(dá)神采。由于氣韻是以人的個(gè)性情調(diào)為主要內(nèi)容，所以在繪畫中個(gè)性風(fēng)格同樣是指一種個(gè)性化的精神特征，中國繪畫的這種側(cè)重于內(nèi)在精神氣質(zhì)方面的特征，與西方側(cè)重于外在形式語匯差異的個(gè)性表現(xiàn)特征明顯不同。具體表現(xiàn)在：
一、表現(xiàn)語言的差異
“空”的意境與“有”的實(shí)相
中國哲學(xué)中長期存在著“有”與“無”、“虛”與“實(shí)”的論爭，中國藝術(shù)精神的出發(fā)點(diǎn)便是“無”，所謂道的境界就是“無”的境界，“無”生“有”，“有”生萬物。WWW.133229.COM“無”之所以生“有”，在于“無”中充盈著創(chuàng)造動(dòng)能的“氣”。宇宙大氣流行，衍生萬物，所以中國藝術(shù)以氣為本，中國繪畫是一個(gè)“氣”的世界。在這個(gè)氣韻流貫的世界中，有音樂式起伏流動(dòng)的旋律和舞蹈式回旋變化的節(jié)奏，以氣為根本的中國畫的構(gòu)成，不受時(shí)間和空間的限制，而是把時(shí)間和空間結(jié)合在一起，用一種流動(dòng)的眼光、移動(dòng)的立場攝取世界。流動(dòng)的眼光、變換的視覺，也就是中國畫中所談的散點(diǎn)透視的方法，這早在山水畫之前的人物畫中就已形成了。因?yàn)榍楣?jié)中存在明確的流動(dòng)時(shí)間，畫家需要把不同時(shí)間、地點(diǎn)、情節(jié)表現(xiàn)在同一時(shí)間、空間和構(gòu)圖之中。
從“無”出發(fā)，以氣為本，決定了中國畫尚虛、尚空的意境。在空寂處見靈動(dòng)，在靈動(dòng)中見精神。強(qiáng)調(diào)人與宇宙、自然的情感交流。能空能虛是實(shí)現(xiàn)中國畫意境的重要前提；虛實(shí)相生相變，虛實(shí)對(duì)立統(tǒng)一，是中國意境構(gòu)成的辯證法。在中國畫中，有形亦可以虛，無形亦可以實(shí)，如云、水、煙、霞，繪畫時(shí)不用筆墨便化為虛像，畫中的空白在實(shí)物的對(duì)照下，又顯示出云、水、煙、霞的實(shí)景。
這種以氣為根本的中國畫，落實(shí)在“意象”的塑造上，便是通過筆法和墨法追尋物象的骨氣，賦予自然物象以生命感、運(yùn)動(dòng)感、靈動(dòng)感。因而中國畫要求筆墨不被物象的表面形式、表面形象所拘束，筆墨的點(diǎn)、線、皴、擦必須從實(shí)體中解放出來，這樣就導(dǎo)致對(duì)逼真的光影體感表現(xiàn)的遺棄。由于受西洋雕塑、實(shí)感、體面的影響，出現(xiàn)了暈染法，但最后暈染只深藏在淺的節(jié)奏中，對(duì)體面只做出一種暗示。中國畫的主要語匯始終是線，因?yàn)榫€是時(shí)間和空間、情感和理性相融匯的語言，線的韻律是大氣流行和變化的具體形象。
西畫藝術(shù)的出發(fā)點(diǎn)是“有”的概念
西畫是從實(shí)體出發(fā)，實(shí)體是主動(dòng)的，占據(jù)空間的，并在空間中流動(dòng)、生存、伸展。表現(xiàn)在西畫藝術(shù)上，就是采用幾何學(xué)的透視法，把人的視覺幾何化。通過光影透視表現(xiàn)遠(yuǎn)近、明暗層次，把人的視覺物理化。總之，西畫借用科學(xué)的合理而真實(shí)的空間感表現(xiàn)著自己實(shí)有的空間意識(shí)。西畫同古希臘的雕塑有著淵源關(guān)系，在二度空間表現(xiàn)三度空間，使繪畫真實(shí)再現(xiàn)，物體仿佛可以撫摸。這種有節(jié)奏的明暗和光影，加強(qiáng)了對(duì)物體結(jié)構(gòu)塊面的理解，由此而來，線在光影中消失了，只有面和體積的存在。所以西畫（現(xiàn)代派之前）大都否認(rèn)了線的存在，不過在作畫時(shí)又難以完全逃避線條，因此就從純科學(xué)的角度去解釋線條，認(rèn)為線只是面的壓
縮。
二、色彩上的差異
中國畫的色彩，在傳統(tǒng)繪畫理論中有南齊謝赫《六法論》中的“隨類賦彩”一說，它比較尊重物象的固有顏色，但是并不是機(jī)械的“自然主義”，而是敢于突破物象本身的色彩特點(diǎn)，代之以從情感中醞釀的色彩。畫家的色彩感不同，從而導(dǎo)致作品的色調(diào)也不一樣，如齊白石晚年的花卉用色艷麗，而吳昌碩的色調(diào)含蓄而雅致。
所謂“色彩感”是畫家對(duì)自然界色彩進(jìn)行抽象而產(chǎn)生的一種情緒，山水畫尤其注重這一點(diǎn)。宋代郭熙在《林泉高致》中說：“春山淡冶而如笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明靜而如妝，冬山慘淡而如睡?！边@是畫家在一年四季中，經(jīng)過觀察而得出的感覺。中國畫的色彩具有濃烈的裝飾性，顏色單純而不失凝重，更趨于非理性。傳統(tǒng)的水墨畫，強(qiáng)調(diào)墨即色，墨分五色，這在某種意義上來說，中國的水墨畫是開了“抽象”的先河，比西畫的抽象要早很久。
在西畫中，對(duì)色彩的規(guī)律的研究已系統(tǒng)化、科學(xué)化。色彩本來就是光線的具體化，物體的顏色是千變?nèi)f化的，光線的變化而導(dǎo)致物體色彩的變化，物體的色彩是固有顏色和環(huán)境顏色的綜合體。這種色彩的時(shí)間和空間的變化在印象派（馬奈、莫奈、德加、雷諾阿等）和后期印象派（凡·高、高更等）中被發(fā)揮得淋漓盡致。
因?yàn)樯适亲钊菀妆晃覀兏惺艿降模诂F(xiàn)實(shí)世界中自然物象的色彩不論是明快還是暗淡，是強(qiáng)烈還是柔和，都會(huì)直接地影響人們的精神。所以，色彩不僅是西洋繪畫的重要的造型手段，也是西洋畫家表現(xiàn)感情的重要手段，這一點(diǎn)上，西畫和中國畫可謂是異曲同工，殊途同歸。
三、觀察方法的差異
西畫十分強(qiáng)調(diào)觀察方式的必要和重要，注重通過寫生來仔細(xì)觀察、研究物體，直到它變成心中的“第二自然”。所以模仿的方法和數(shù)學(xué)邏輯，構(gòu)成了西畫中科學(xué)再現(xiàn)客觀世界的基礎(chǔ)。這種理性的形式分析方法，始終是西方藝術(shù)觀察、理解世界的主要方法。在中世紀(jì)，人們認(rèn)為“一切藝術(shù)和科學(xué)都是以數(shù)為基礎(chǔ)”，認(rèn)為美是適當(dāng)?shù)谋壤王r明的旋律。文藝復(fù)興時(shí)期則把藝術(shù)上的形式主義拉到科學(xué)的懷抱。達(dá)·芬奇在一個(gè)圓形里分析了人體的比例數(shù)及其整體上的圓滿，運(yùn)用幾何的方法對(duì)人體作了既精確又理想的歌頌。事實(shí)上，諸多的藝術(shù)家又是著名的數(shù)學(xué)家、建筑師。在整個(gè)文藝復(fù)興時(shí)期，藝術(shù)家都陶醉在幾何、透視、解剖等形式的分析中，而在以后的各個(gè)時(shí)期的作品中，很難找到文藝復(fù)興大師們那些具有理性的精確和結(jié)實(shí)的素描。這里所說的其實(shí)也是西畫寫生的一大特點(diǎn)，即真實(shí)地再現(xiàn)對(duì)象，也就是形象的再現(xiàn)。
而中國畫的傳統(tǒng)觀念與這種觀念完全是大相徑庭。中國畫強(qiáng)調(diào)的是“意象”，是畫者情感化的物象。強(qiáng)調(diào)“讀萬卷書，行萬里路”“游于山水間”，通過對(duì)物象進(jìn)行默記、整理，用高度概括、凝練的語言表現(xiàn)物象，撇開一切能左右物象形態(tài)的瑣碎的東西，使物象更加集中而具有表現(xiàn)力。這樣一來也就忽略了時(shí)空對(duì)物象的約束，可以更好地表現(xiàn)物象的精神氣質(zhì)，如山水畫里面“畫山不看山，畫樹不看樹”的理念就是講的這個(gè)道理。
四、構(gòu)圖中的處理方式不盡相同
中國畫家對(duì)于構(gòu)圖不是從形式上看待，而是從觀念上把握。這種觀念的把握不是靠理性分析去認(rèn)識(shí)，而是靠身心去體悟。中國畫家對(duì)構(gòu)圖的體認(rèn)，使得中國畫家對(duì)于形式和內(nèi)容的統(tǒng)一有著天生的自覺，甚至在他們心目中，諸如虛實(shí)變化、疏密變化、開合起伏、平衡和諧等等形式因素本身亦是“道”的體現(xiàn)，故而不遺余力地開掘其意義，將其提升。正是這種有意無意地將形式湮沒在內(nèi)容中的事實(shí)，使得中國畫家們一直未能對(duì)形式，諸如構(gòu)圖作一番單獨(dú)的、翔實(shí)的、綜合的研究。但這并不意味著中國畫構(gòu)圖的迷失，相反造就了一系列獨(dú)特的構(gòu)圖觀。如因?yàn)閺?qiáng)調(diào)天地同觀，因而產(chǎn)生了咫在千里的“映遠(yuǎn)法”和散點(diǎn)透視，產(chǎn)生了“天地位”；強(qiáng)調(diào)陰陽關(guān)系，因而注重虛實(shí)、疏密、接勢、回勢之說；強(qiáng)調(diào)時(shí)空一體，便有了長卷式構(gòu)圖……
中國畫的構(gòu)圖其實(shí)就是經(jīng)營位置，其主要的構(gòu)圖規(guī)律就是運(yùn)動(dòng)透視（散點(diǎn)透視）的具體運(yùn)用，可以把不同時(shí)間、不同空間的物象相互聯(lián)系在一起，這是西畫所不能的。再就是經(jīng)營黑白，所謂計(jì)白當(dāng)黑，知白守黑，注意畫面黑白的安排處理及虛實(shí)相生的變化。
而西畫則比較尊重科學(xué)，采用合理的焦點(diǎn)透視來表現(xiàn)事物的變化規(guī)律，采取科學(xué)的切割方法（包括黃金分割的方法），在不同的視點(diǎn)和視角中表現(xiàn)不同的物體，更趨于科學(xué)和理性。發(fā)展到現(xiàn)代，不論是中國畫或西畫，在構(gòu)圖上都傾向于構(gòu)圖的標(biāo)志性：把自然的空間進(jìn)行更有序的組合，打破常理，使之更規(guī)范，更具藝術(shù)感染力。
另外，這兩個(gè)大的畫種的工具材料和作品的形式也不一樣，中國畫的工具材料決定了其技術(shù)特征：“三礬九染”，作品的結(jié)構(gòu)形式豐富多彩，強(qiáng)調(diào)詩書畫印合一。而西畫則充滿著理性的光芒，畫面厚重，色彩豐富，有很強(qiáng)的表現(xiàn)力。
當(dāng)然，中國畫和西畫在發(fā)展中相互不斷地影響著。國畫在其自身的發(fā)展過程中，也不斷地吸取西畫的一些長處，比如透視、解剖、寫生以及光色的研究。這期間老一輩畫家如徐悲鴻、林風(fēng)眠都做了不朽的貢獻(xiàn)。林風(fēng)眠在《東西藝術(shù)之前途》中總結(jié)說：西方藝術(shù)是以模仿自然為中心，結(jié)果傾向于寫實(shí)一面，東方藝術(shù)是以描寫印象為主，結(jié)果傾向于寫意的一面。但隨著時(shí)代的發(fā)展，中國畫的寫實(shí)性有了前所未有的突破。而這一點(diǎn)又是與院體風(fēng)格的西化分不開的。
19世紀(jì)中葉以后，歐洲出現(xiàn)了東方美術(shù)熱，西方現(xiàn)代繪畫中流動(dòng)著東方的血液，閃爍著東方的神采。表現(xiàn)在繪畫方面，正如魯迅先生所說：“中國及日本畫入歐洲，被人采用，便發(fā)生了‘印象派’……”馬帝斯為中國的線描藝術(shù)所折服，其作品“單線平涂”的裝飾性和克里姆特對(duì)中國藝術(shù)的研究與借鑒，在他們的許多作品中都打上了中國畫風(fēng)格的烙印，還有如凡·高等許多畫家都受中國畫很大的影響。但不管怎樣，藝術(shù)只有根植在民族的土壤中，才會(huì)保持自己獨(dú)特的發(fā)展和個(gè)性的魅力。中國畫也好，西畫也好，不管如何發(fā)展或融合，但評(píng)定其藝術(shù)價(jià)值的最重要的標(biāo)準(zhǔn)——藝術(shù)作品從內(nèi)容到形式的高度統(tǒng)一和完美，這一點(diǎn)是不會(huì)變的。
參考文獻(xiàn)：
[1]《繪畫，東西方文化的沖撞》，王慶生 著，北京大學(xué)出版社，1991年11月
[2]《中西美術(shù)比較》，孔新苗、張萍 著，山東畫報(bào)出版社，2002年1月
(一)群眾文化藝術(shù)檔案的個(gè)體性與整體性
個(gè)人藝術(shù)檔案作為群眾文化藝術(shù)檔案歸檔過程中很重要的一類，其是各門類藝術(shù)家們一生辛勤勞作的結(jié)果，但由于各門類藝術(shù)家在思想、閱歷、審美、修養(yǎng)及才能等方面都存在著各異性，這就導(dǎo)致他們的作品從思想和風(fēng)格上都具有自己的獨(dú)特性。通過對(duì)個(gè)個(gè)藝術(shù)檔案的建立，可以對(duì)藝術(shù)家們的發(fā)展道路和藝術(shù)創(chuàng)作及表演成就等進(jìn)行全面、系統(tǒng)的記錄，這部分檔案具有較高的價(jià)值。
(二)群眾文化藝術(shù)檔案的形象性和多樣性
通過群眾文化活動(dòng)可以有效的對(duì)社會(huì)現(xiàn)象和人們心理、生活需求進(jìn)行反映，就這需要在活動(dòng)中利用不同的藝術(shù)形式來對(duì)藝術(shù)形象進(jìn)行塑造。而群眾藝術(shù)檔案是對(duì)群眾文化活動(dòng)的發(fā)展歷史和成果進(jìn)行真實(shí)的記當(dāng)，所以在對(duì)檔案進(jìn)行收集整理過程中不可避免會(huì)的用到一些實(shí)物和照片等，而這些實(shí)物和照片則都具有生動(dòng)形象的特性。
(三)群眾文化藝術(shù)檔案的成套性和整體性
群眾文化活動(dòng)是由廣大人民群眾利用自身的智慧共同完成的，是依靠集體來進(jìn)行的，其與藝術(shù)創(chuàng)造不同，藝術(shù)創(chuàng)造性是個(gè)人或是部分人完成的，而群眾文化活動(dòng)強(qiáng)調(diào)集體性，這就使其活動(dòng)中所形成的材料具有性成套性和群體性，所以在對(duì)檔案進(jìn)行歸結(jié)整理時(shí)，需要注重這個(gè)特點(diǎn)，從而確保藝術(shù)活動(dòng)檔案記當(dāng)?shù)耐暾院徒y(tǒng)一性。
二、群眾文化藝術(shù)檔案的自身價(jià)值
(一)藝術(shù)檔案具有很高的保存價(jià)值
群眾藝術(shù)檔案是文化藝術(shù)傳承的重要載體，它相對(duì)于其他檔案來說，表現(xiàn)形式更加多樣，主要是通過文字、圖表、聲像、實(shí)物以及文學(xué)美術(shù)作品等方式進(jìn)行記載。從文化發(fā)展的角度來看，藝術(shù)檔案是文化藝術(shù)活動(dòng)的真實(shí)記錄，記載了藝術(shù)團(tuán)體和藝術(shù)工作者藝術(shù)風(fēng)格形成、發(fā)展的全貌及非凡的藝術(shù)成就，是廣大藝術(shù)工作者辛勤勞動(dòng)的結(jié)晶，是文化藝術(shù)事業(yè)繁榮發(fā)展的豐碩果實(shí)，具有無法估量的保存價(jià)值。此外，群眾文化藝術(shù)檔案真實(shí)地記錄了群眾藝術(shù)的發(fā)展過程，這對(duì)于讓后人了解和繼承群眾文化藝術(shù)有很好的參考價(jià)值。
(二)藝術(shù)檔案具有廣泛的使用價(jià)值
藝術(shù)檔案既來源于文化藝術(shù)活動(dòng)又服務(wù)于文化藝術(shù)活動(dòng)。藝術(shù)檔案可以反復(fù)地、多方面多層次地被利用。它既能夠?yàn)槲幕囆g(shù)領(lǐng)域的創(chuàng)新和發(fā)展提供服務(wù)，又能夠?yàn)樯鐣?huì)公眾和個(gè)人的文化宣傳、交流活動(dòng)提供服務(wù)。藝術(shù)檔案不僅可以作為藝術(shù)管理工作的重要參考資料，還可以作為藝術(shù)生產(chǎn)活動(dòng)的重要憑據(jù)，更可以作為藝術(shù)研究、藝術(shù)教育的重要參考資料。
(三)藝術(shù)檔案具有重要的現(xiàn)實(shí)價(jià)值和歷史價(jià)值
藝術(shù)檔案作為文化的物質(zhì)載體，是文化發(fā)展的重要資源，是文化創(chuàng)新的推動(dòng)力量。它的現(xiàn)實(shí)價(jià)值不僅表現(xiàn)在促進(jìn)精品生產(chǎn)和藝術(shù)創(chuàng)新上，而且還有助于推動(dòng)精神文明建設(shè)以及公共文化建設(shè)。
(四)藝術(shù)檔案具有不可忽視的潛在價(jià)值
藝術(shù)檔案的潛在價(jià)值是指檔案尚未開發(fā)利用時(shí)存在的一種價(jià)值，同時(shí)也是指檔案材料歸檔分析確認(rèn)的價(jià)值。這種價(jià)值有兩個(gè)層面的含義:一是指藝術(shù)檔案的價(jià)值是其自身所固有的、客觀存在的，但人們短時(shí)期還沒有將其運(yùn)用于解決實(shí)際問題，而這種潛在的價(jià)值又是被大多數(shù)人所關(guān)注的。二是指藝術(shù)檔案的價(jià)值只有通過開發(fā)利用才能實(shí)現(xiàn)，即把靜態(tài)的檔案資源變成動(dòng)態(tài)的信息源。只有充分地挖掘藝術(shù)檔案的價(jià)值，真正把藝術(shù)檔案潛在的價(jià)值轉(zhuǎn)化成具有現(xiàn)實(shí)意義的社會(huì)信息資源，才能更好地發(fā)揮文化藝術(shù)檔案的作用。
三、結(jié)束語
隨著經(jīng)濟(jì)全球化進(jìn)程的加快，技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)已被公認(rèn)為是建立技術(shù)壁壘、搶占國際市場的利器，是推廣先進(jìn)技術(shù)、提高我國科技水平和產(chǎn)品質(zhì)量的重要手 段，詳細(xì)內(nèi)容請(qǐng)看下文國際貿(mào)易技術(shù)壁壘的標(biāo)準(zhǔn)化淺析。
由于我國已經(jīng)加入了世貿(mào)組織，關(guān)稅大幅度降低，關(guān)稅壁壘將逐漸讓位于非關(guān) 稅壁壘。作為非關(guān)稅壁壘的技術(shù)壁壘，正日益成為調(diào)節(jié)國際貿(mào)易的杠桿，對(duì)一國的經(jīng)濟(jì)發(fā)展有著重要影響。所以，為應(yīng)對(duì)我國加入 WTO 所面臨的機(jī)遇與挑戰(zhàn)，我們必須建立起有中國特色的標(biāo)準(zhǔn)化戰(zhàn)略，以推動(dòng)我國技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)整體水平的提高，促進(jìn)我國經(jīng)濟(jì)和科技的快速發(fā)展。
據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)我國71%的出口企業(yè)，39%的出口產(chǎn)品在這兩方面受到比較大的影響，造成的損失達(dá)到170億美元，占出口額的5.2%。其中歐盟、日本、美國對(duì)我出口企業(yè)造成的損失占很大一部分。從實(shí)際現(xiàn)狀可以看出，在技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)和合格評(píng)定程序上我國企業(yè)受到的限制很大。
1.據(jù)統(tǒng)計(jì)分析，中國的科技競爭力在51個(gè)國家中排名第32位，在2000萬人口以上的27個(gè)國家中排名第13位。也就是說，中國科技競爭力 在世界處于中等偏下水平。統(tǒng)計(jì)顯示，在質(zhì)量認(rèn)證體系上，美國已經(jīng)建立了55種質(zhì)量認(rèn)證體系，日本則有25種，歐盟已統(tǒng)了9種。在國際標(biāo)準(zhǔn)的采用方 面，20世紀(jì)80初，美、英、法、德等國家的國際采標(biāo)率(采用國際標(biāo)準(zhǔn)的比例)就已達(dá)80%，日本新制定的國家標(biāo)準(zhǔn)有90%以上是采用國際標(biāo)準(zhǔn)化組織 (1SO)和國際電工組織(1EC)的標(biāo)準(zhǔn)，而在我國，據(jù)統(tǒng)計(jì)19744項(xiàng)國家標(biāo)準(zhǔn)中，只有8628項(xiàng)采用了國際標(biāo)準(zhǔn)和國外先進(jìn)標(biāo)準(zhǔn)，采用率僅為 43.7%。另外從國際技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)的制定權(quán)來看，幾乎都被發(fā)達(dá)國家控制了，在ISO和IEC的992個(gè)專門委員會(huì)中，僅美國、法國、德國、英國、日本五個(gè)國 家就占據(jù)了62%的干事國席位，而我國僅僅是其中五個(gè)專門委員會(huì)和分委員會(huì)的干事國。沒有技術(shù)，參與不了標(biāo)準(zhǔn)的制訂，當(dāng)然只能受制于人被動(dòng)地接受標(biāo)準(zhǔn)，標(biāo) 準(zhǔn)達(dá)不到，就只能被其他國家堂而皇之地拒之門外。
2.我國很多企業(yè)由于過去長期處于計(jì)劃經(jīng)濟(jì)條件之下，對(duì)標(biāo)準(zhǔn)化工作缺乏足夠的重視，絕大多數(shù)企業(yè)都沒有專門從事技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)的研究人員，而只是在 遭遇到技術(shù)性貿(mào)易壁壘之后才亡羊補(bǔ)牢。由于企業(yè)對(duì)標(biāo)準(zhǔn)戰(zhàn)略的參與度不夠，在我們國家缺乏起牽頭作用的企業(yè)制定行業(yè)標(biāo)準(zhǔn)，導(dǎo)致政府不得不出面制定強(qiáng)制性標(biāo) 準(zhǔn)。我們知道，政府與市場之間的關(guān)聯(lián)度相對(duì)于企業(yè)與市場來說是薄弱的，該強(qiáng)制性標(biāo)準(zhǔn)可能會(huì)與市場脫鉤，而且通常政府機(jī)構(gòu)關(guān)注的都是國內(nèi)市場而非國外市場， 這樣一來，強(qiáng)制性標(biāo)準(zhǔn)超過自愿性標(biāo)準(zhǔn)，與國際標(biāo)準(zhǔn)聯(lián)系不緊密，對(duì)于行業(yè)發(fā)展來說都很不利。而從國外標(biāo)準(zhǔn)實(shí)施技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)戰(zhàn)略的經(jīng)驗(yàn)來看，在處理標(biāo)準(zhǔn)和技術(shù)法規(guī) 關(guān)系方面，目前以歐盟為代表的市場經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)國家和地區(qū)一般采取下述立法模式，即技術(shù)法規(guī)僅規(guī)定安全、健康、環(huán)境保護(hù)等方面(參見WTO/TBT確定的有關(guān) 制定技術(shù)法規(guī)的正當(dāng)目標(biāo))的基本要求，而所涉及的技術(shù)細(xì)節(jié)則通過指示性引用標(biāo)準(zhǔn)來解決;在沒有適用的標(biāo)準(zhǔn)的情況下，法規(guī)機(jī)構(gòu)委托標(biāo)準(zhǔn)機(jī)構(gòu)制定相應(yīng)的標(biāo)準(zhǔn)供 法規(guī)所用。這種模式使技術(shù)法規(guī)和標(biāo)準(zhǔn)緊密聯(lián)系起來，使標(biāo)準(zhǔn)和技術(shù)法規(guī)形成了一個(gè)統(tǒng)一、嚴(yán)密和靈活的體系，既保證了對(duì)于有關(guān)方面(例如，一般安全問題)的基 本保護(hù)要求，又給了技術(shù)發(fā)展的自由度。
社會(huì)時(shí)代的發(fā)展勢必會(huì)帶來藝術(shù)思維與藝術(shù)形態(tài)的發(fā)展與變化。油畫藝術(shù)的發(fā)展應(yīng)該是一個(gè)歷史文化的傳承和延續(xù)的過程，在這其中藝術(shù)家應(yīng)該關(guān)注的是自己的生活感受和所處時(shí)代的文化、經(jīng)濟(jì)、政治的特征，從而在藝術(shù)創(chuàng)作中去表達(dá)生活的感受和體現(xiàn)時(shí)代的特征。
“中國式”油畫藝術(shù)的發(fā)展正處在變革時(shí)期，受著東西和新舊文化觀念、思維方式及價(jià)值觀的激烈碰撞。當(dāng)代“中國式”油畫藝術(shù)的發(fā)展應(yīng)該尋找屬于自己的方向。在發(fā)展過程中，“中國式”油畫既要融入民族傳統(tǒng)文化，又必須保持油畫的當(dāng)代性。
一、“中國式”油畫藝術(shù)的審美價(jià)值具有當(dāng)代性
“中國式”油畫藝術(shù)的審美價(jià)值應(yīng)該體現(xiàn)現(xiàn)代的生活美學(xué)觀念，“中國式”油畫的發(fā)展不僅要吸納西方現(xiàn)代文化，更重要的是要尋找屬于自己的藝術(shù)語言，并積極探索體現(xiàn)中國特色的藝術(shù)形式。
中國油畫的審美應(yīng)需要從創(chuàng)作思維上融入當(dāng)今文化潮流，使中國的油畫更具有中國當(dāng)代文化特征，展現(xiàn)出中國文化的精神價(jià)值。只有將富有個(gè)性的現(xiàn)代審美取向和當(dāng)代的時(shí)代文化背景相互交融，才能體現(xiàn)出中國油畫的創(chuàng)造力。
在西方藝術(shù)中，油畫是其獨(dú)特的藝術(shù)語言，主要注重的是外美及寫實(shí)，在藝術(shù)創(chuàng)作中，采取直接以描繪大自然和現(xiàn)實(shí)生活，以此來體現(xiàn)西方油畫藝術(shù)的美。而我們中國的傳統(tǒng)藝術(shù)注重的是“內(nèi)在美”。通過黑白的筆墨線條的表現(xiàn)方式來表現(xiàn)國畫藝術(shù)的意境，用很自然的方式流露出我國民族藝術(shù)的氣質(zhì)。
要使“中國式”油畫發(fā)展能夠符合我們大眾的審美要求，就必須在油畫的創(chuàng)作中既要延續(xù)西方的藝術(shù)精華的同時(shí)，對(duì)與我們中國的傳統(tǒng)文化的傳承也是很重要的。“中國式”油畫已經(jīng)穿越歧路彷徨、劇烈沖突和激烈論辯的歷史過程，開始在新的起點(diǎn)上構(gòu)建中國油畫的審美價(jià)值，續(xù)寫世界油畫史的中國篇章。
二、“中國式”油畫藝術(shù)創(chuàng)作注重當(dāng)代性
隨著時(shí)代的不斷進(jìn)步，勢必會(huì)給藝術(shù)形態(tài)與藝術(shù)觀念帶來發(fā)展與變化。自油畫從西方傳到中國以后，中國油畫的創(chuàng)作在西方文化的基礎(chǔ)上滲透著中國元素的構(gòu)思和創(chuàng)意，蘊(yùn)含著中華民族的傳統(tǒng)文化，以此不斷充實(shí)著中國油畫創(chuàng)作新元素。
在中國油畫的創(chuàng)作中，藝術(shù)家緊緊把握住我們民族的文化基點(diǎn)，遵循和彰顯中國的文化脈絡(luò)以及主題精神，并融入時(shí)代的觀念和情結(jié)，形成了我們中國油畫藝術(shù)領(lǐng)域的多元化和多樣性的局面，使我們中國油畫藝術(shù)不論是藝術(shù)觀念、藝術(shù)面貌或者是藝術(shù)的方法上面，都能有極大的提升和拓展。這樣的油畫藝術(shù)才能貼近大眾生活，才能得到人民的普遍認(rèn)同，只有這樣，才能使“中國式”油畫的創(chuàng)作路子越走越寬。
“中國式”油畫藝術(shù)的創(chuàng)新重在融合時(shí)代的藝術(shù)氣息。當(dāng)中國第一代油畫大師在國外學(xué)習(xí)了西方油畫的油畫藝術(shù)的同時(shí)，也潛移默化的接受了西方在油畫創(chuàng)作中的的藝術(shù)理念和氣質(zhì)。在他們以后的油畫創(chuàng)作中，便開始了在油畫里融入中國的時(shí)代氣息，同時(shí)也開始關(guān)注當(dāng)代人的文化精神狀態(tài)。中國的油畫藝術(shù)的發(fā)展不僅具備自身的藝術(shù)魅力，更是要緊跟時(shí)代步伐，承載更為深刻的歷史文化價(jià)值，以體現(xiàn)當(dāng)代中國油畫的強(qiáng)大生命力。
三、“中國式”油畫藝術(shù)的東方韻味
我們中華民族是一個(gè)擁有著深厚文化底蘊(yùn)的東方民族，在幾千年的發(fā)展歷程中，創(chuàng)造出無數(shù)的璀璨的藝術(shù)形態(tài)。作為“中國式”油畫的藝術(shù)家，是絕對(duì)不可能忽略或者是背離中華民族的精神氣質(zhì)，如果脫離了民族的精神氣質(zhì)，與西方的藝術(shù)觀念亦步亦趨，其作品含義背棄了我們中國的當(dāng)代生活和民族的精神氣質(zhì)，就會(huì)使其作品缺乏精神內(nèi)涵，這樣的油畫作品是經(jīng)受不起時(shí)代的考驗(yàn)的。
“中國式“油畫的發(fā)展必須以民族特色為亮點(diǎn)。西方的繪畫要素基本包含色彩、光、面、體等，而我們的國畫是以黑、白、線條為主要的表現(xiàn)手法。雖然它們?cè)诶L畫的表現(xiàn)技法上有很大的區(qū)別，但是它們?cè)谟彤嫷墓残陨线€是表現(xiàn)出了一致性，或者說它們只是在表現(xiàn)形式上有所不同。要讓油畫在中國與國畫并存，僅僅去借鑒西方的繪畫技法是不夠的。中國油畫必須從有著深厚底蘊(yùn)的民族文化中去尋找創(chuàng)作源泉，使其體現(xiàn)出民族性，才能創(chuàng)作出具有時(shí)代精神和民族文化價(jià)值的“中國式”的油畫藝術(shù)作品。只有這樣，才能使“中國式”油畫在具有西方繪畫技法的基礎(chǔ)上，保持有獨(dú)特的民族主體性。
現(xiàn)代的油畫已經(jīng)在世界每個(gè)角落落地，這更是體現(xiàn)油畫的世界性。我們“中國式”油畫在融入我們中國傳統(tǒng)的美學(xué)元素的同時(shí)，再融合西方油畫繪畫藝術(shù)之精華來豐富“中國式”油畫的藝術(shù)，這樣創(chuàng)作出來的中國油畫即具有西方油畫的特點(diǎn)，又富有民族文化特征。
四、當(dāng)代“中國式”油畫藝術(shù)的中西融合
（一）西方繪畫語言豐富中國油畫內(nèi)涵
俗話說“藝術(shù)無國界，民主和科學(xué)東西之分”。正是有了歷史上的碰撞，才讓我們中國的藝術(shù)家有機(jī)會(huì)了解西方的藝術(shù)文化。經(jīng)過了一百多年的漫長探索歷程，如今正面臨著如何將西方的油畫藝術(shù)語言融合中國油畫藝術(shù)里面的問題。在現(xiàn)代中國油畫圈中已經(jīng)有不少藝術(shù)家立志于從這兩個(gè)方向上解決這些難題：
1、在充分研究、理解西方的油畫藝術(shù)語言的基礎(chǔ)上，運(yùn)用地道的西畫方式去進(jìn)行創(chuàng)作和表現(xiàn)。新生代的中國油畫藝術(shù)家如李鐵夫等在學(xué)習(xí)了西方油畫的繪畫語言的同時(shí)，也潛移默化接受了西方油畫中的藝術(shù)理念和氣質(zhì)，然后把西方的繪畫藝術(shù)語言融入到中國當(dāng)代油畫藝術(shù)創(chuàng)作中。
2、通過引入西方繪畫藝術(shù)，再將東方繪畫的審美習(xí)俗和筆墨韻味表現(xiàn)于其中，把中國油畫語言轉(zhuǎn)譯成一種新的表現(xiàn)媒體。我國著名的藝術(shù)大師吳冠中先生的油畫作品，就是典型具有在西方的繪畫形式中融入中國文化意象性。他的油畫作品從容的走在中西方繪畫藝術(shù)之間，用西方現(xiàn)代的藝術(shù)語言展現(xiàn)中國文化。
（二）運(yùn)用西方油畫的形式和內(nèi)涵,弘揚(yáng)“中國式”油畫藝術(shù)的獨(dú)創(chuàng)性
西方油畫演變過程歷經(jīng)了復(fù)雜的演變過程。從最初的古典主義的透明法，再到印象主義、浪漫主義和現(xiàn)實(shí)主義的色相與純度、明度的對(duì)比關(guān)系、色層厚度、筆觸的力度及厚涂法等，這些都成為藝術(shù)家表現(xiàn)的重要手段。
關(guān)鍵詞：動(dòng)畫教育；動(dòng)畫藝術(shù)；民間藝術(shù)文化；動(dòng)畫創(chuàng)作
中圖分類號(hào)：J528.1 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1812-2485（2012）12-015-004
數(shù)字時(shí)代下，新媒體技術(shù)與數(shù)字化終端的崛起與發(fā)展不只意味著動(dòng)畫藝術(shù)形式與傳播方式的變化，更蘊(yùn)含著動(dòng)畫創(chuàng)作的方式與內(nèi)容的發(fā)展變遷。如何培養(yǎng)出能夠在未來與世界動(dòng)畫強(qiáng)國進(jìn)行競爭的優(yōu)秀動(dòng)畫創(chuàng)作人才，是擺在中國高校動(dòng)畫創(chuàng)作人才的教育面前的一大挑戰(zhàn)。
中國高校動(dòng)畫教育一方面要培養(yǎng)動(dòng)畫創(chuàng)作人才具備適時(shí)吸納數(shù)字技術(shù)優(yōu)點(diǎn)，充分利用各種新技術(shù)與新設(shè)備，提高動(dòng)畫創(chuàng)作的技術(shù)手段與視覺表現(xiàn)的能力。從目前國產(chǎn)動(dòng)畫的創(chuàng)作過程來看，我國的動(dòng)畫創(chuàng)作人員并不欠缺這方面的能力，高科技的應(yīng)用早已經(jīng)滲透在我國動(dòng)畫創(chuàng)作的過程當(dāng)中，中國高校動(dòng)畫教育的貢獻(xiàn)功不可沒。我國早在2005年推就出了國內(nèi)首部三維動(dòng)畫電影《魔比斯環(huán)》，當(dāng)是它的出現(xiàn)意味著中國動(dòng)畫的制作水平已經(jīng)在向高技術(shù)發(fā)展，它的重大意義就是告知全世界，中國當(dāng)時(shí)就已經(jīng)擁有獨(dú)立生產(chǎn)和制作三
維動(dòng)畫的能力了。
另一方面，中國高校動(dòng)畫教育要增強(qiáng)動(dòng)畫創(chuàng)作人才提升其所創(chuàng)作動(dòng)畫的內(nèi)容與藝術(shù)形式的能力，實(shí)現(xiàn)內(nèi)容與形式的合理結(jié)合。目前的國產(chǎn)動(dòng)畫雖然應(yīng)用著先進(jìn)的數(shù)字技術(shù)和數(shù)字設(shè)備，可是創(chuàng)作出來的國產(chǎn)動(dòng)畫片卻只能面對(duì)低齡化的受眾市場，近幾年屢創(chuàng)動(dòng)畫電影票房紀(jì)錄的《喜洋洋與灰太狼》系列動(dòng)畫電影就是很好的例證。國產(chǎn)動(dòng)畫的低齡化創(chuàng)作趨勢也從一個(gè)側(cè)面體現(xiàn)出中國高校動(dòng)畫教育對(duì)動(dòng)畫創(chuàng)作人才民族文化培養(yǎng)的缺乏。目前，中國很多高校都開設(shè)了動(dòng)畫專業(yè)，從事動(dòng)畫制作的人員也已經(jīng)不在少數(shù)，中國的動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)看似前景一片光明的背后，卻是中國動(dòng)畫片創(chuàng)作人才的極度缺乏，中國高校動(dòng)畫教育的人才培養(yǎng)模式亟待提高。
2 中國高校動(dòng)畫教育存在的問題
目前，我國的高校動(dòng)畫教育發(fā)展遇到了瓶頸，其原因當(dāng)然是多方面的，但是近些年來培養(yǎng)出的動(dòng)畫創(chuàng)作人才缺乏藝術(shù)創(chuàng)造力是其中一個(gè)最重要的原因。很多人將其歸因?yàn)閯?dòng)畫制作的技術(shù)水平有限，畫面效果無法與國外動(dòng)畫片抗衡。這種過時(shí)的觀點(diǎn)在今天看來是站不住腳的，目前，我國的動(dòng)畫教育雖然在教學(xué)方式和教學(xué)設(shè)備上已經(jīng)與數(shù)字時(shí)代的發(fā)展像接軌，配備了先進(jìn)的動(dòng)畫教學(xué)實(shí)驗(yàn)設(shè)備，并搬用了國外的動(dòng)畫教學(xué)課程設(shè)置。中國高校動(dòng)畫教育出來的動(dòng)畫創(chuàng)作人才的動(dòng)畫技術(shù)制作能力是毋庸置疑的。況且，中國動(dòng)畫這幾年在平面和三維的制作技術(shù)方面已經(jīng)取得了長足的進(jìn)步，雖然制作水準(zhǔn)同國際動(dòng)畫強(qiáng)國的一線水平還有差距，但也已經(jīng)能夠獨(dú)當(dāng)一面了。中國高校動(dòng)畫教育這幾年培養(yǎng)出的動(dòng)畫創(chuàng)作人才的動(dòng)畫制作水準(zhǔn)是呈直線上升的趨勢，但是停滯不前的創(chuàng)作思想?yún)s阻礙了他們創(chuàng)作出高質(zhì)量的動(dòng)畫片。為什么配備了頂尖的教學(xué)設(shè)備和教學(xué)課程卻仍然難以培養(yǎng)出能夠創(chuàng)作出優(yōu)秀的高質(zhì)量動(dòng)畫創(chuàng)作人員，這其中既包括中國高校動(dòng)畫教育思路的狹隘問題，也有動(dòng)畫教育人員對(duì)于動(dòng)畫藝術(shù)認(rèn)識(shí)不足的問題，導(dǎo)致了培養(yǎng)出的動(dòng)畫創(chuàng)作人才難以勝任國產(chǎn)動(dòng)畫的質(zhì)量發(fā)展需要。
動(dòng)畫創(chuàng)作人才的成功培養(yǎng)并不是短時(shí)間內(nèi)就能夠?qū)崿F(xiàn)的。一個(gè)成熟的動(dòng)畫創(chuàng)作人才并不僅僅要精通繪畫與電腦軟件的應(yīng)用，更重要的是要具有很深厚的歷史文化知識(shí)與一定的創(chuàng)新能力。因?yàn)閯?dòng)畫是一種文化，動(dòng)畫業(yè)被定義為文化產(chǎn)業(yè)，它被看作是多學(xué)科的互融性與交叉性，從實(shí)用性的、解決問題式的活動(dòng)上升到更為廣泛而深刻的文化現(xiàn)象的大背景下的一種必然。作為現(xiàn)代設(shè)計(jì)中最重要部分的動(dòng)畫，它集中了美術(shù)、設(shè)計(jì)、服裝、電腦技術(shù)、美學(xué)、文學(xué)、社會(huì)學(xué)、營銷學(xué)、電影學(xué)、表演等最為廣泛的要素，是最具有多科性和互融性的學(xué)科綜合體。因此，動(dòng)畫的繁榮，決不僅僅靠熟練使用電腦、繪畫造型能力強(qiáng)就可以做得好的。
動(dòng)畫這種獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式雖然具有很強(qiáng)的外在形式的可塑性，但是合適的內(nèi)容題材的選擇才是優(yōu)秀動(dòng)畫作品所必須具備的。喪失了主題內(nèi)容的動(dòng)畫作品，就好像沒有燃料的跑車一樣，縱然被設(shè)計(jì)制造的再精良，也只是件擺設(shè)。最具有代表性的例子就是2005年雷聲大雨點(diǎn)小的中國第一部純?nèi)S動(dòng)畫電影《魔比斯環(huán)》，這部動(dòng)畫電影的制作過程歷時(shí)五年，耗資上億的大片運(yùn)用了當(dāng)時(shí)最先進(jìn)的三維動(dòng)畫制作技術(shù)，到最后上映時(shí)卻面臨著“無人問津”的尷尬局面。其中最主要的原因就是因?yàn)樗鼪]有自己特色。不論是劇情的設(shè)置還是人物造型的設(shè)計(jì)方面都不免顯得有些俗套。從概念構(gòu)思創(chuàng)新角度看來，《魔比斯環(huán)》并沒無可取之處，它既沒有達(dá)到預(yù)計(jì)中的走國際路線的效果，也沒有體現(xiàn)出任何民族性的特色?？墒侨绻驹谟欣趧?dòng)畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展的角度來看，《魔比斯環(huán)》則填補(bǔ)了中國動(dòng)畫史上沒有三維動(dòng)畫電影的空白，證明了中國的動(dòng)畫制作水準(zhǔn)的提高。從這個(gè)例子看來，國產(chǎn)動(dòng)畫的制作水準(zhǔn)已經(jīng)不是束縛其發(fā)展的主要枷鎖了，中國高校動(dòng)畫只有想辦法提升動(dòng)畫創(chuàng)作人才的創(chuàng)作構(gòu)思、豐富動(dòng)畫的表現(xiàn)手段，真正地體現(xiàn)出中國動(dòng)畫的民族性特色，才能培養(yǎng)出能夠與從眾多動(dòng)畫強(qiáng)國進(jìn)行競爭，并找到突破的契機(jī)的優(yōu)秀動(dòng)畫創(chuàng)作人才。
相比之下，美國好萊塢在1998年曾經(jīng)以中國的民間故事《木蘭從軍記》為故事素材，改編成的動(dòng)畫片《花木蘭》在上映的第一周就取得全美票房冠軍。但是作為如此優(yōu)秀的動(dòng)畫故事素材的原產(chǎn)國，中國國內(nèi)的動(dòng)畫創(chuàng)作人員卻對(duì)如此耳熟能詳?shù)乃夭摹耙暥灰姟?，這不能不說是中國動(dòng)畫教育對(duì)動(dòng)畫創(chuàng)作人才培養(yǎng)的失職，使得現(xiàn)在的中國動(dòng)畫創(chuàng)作人員對(duì)本國優(yōu)秀的民間文化不甚了解，這也是制約中國動(dòng)畫發(fā)展民族化發(fā)展的一個(gè)重要原因。
3 中國民間藝術(shù)文化對(duì)高校動(dòng)畫教育的積極影響
中國是一個(gè)擁有五千年文化歷史的文明古國，中華民族是一個(gè)由五十六個(gè)民族共同組成的偉大民族。如此悠久的文化歷史背景和多樣的民族風(fēng)格，必然使得我國擁有得天獨(dú)厚的條件來培養(yǎng)出獨(dú)具一格且內(nèi)涵豐富的民間文化。它是我國本土文化的基本組成要素，是最能體現(xiàn)出我們中華民族特色的文化形式之一。而將優(yōu)秀的民間文化中所包含多種多樣的藝術(shù)表現(xiàn)形式合理地應(yīng)用到藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中去，最終形成中華民族特有的藝術(shù)文化形態(tài)的過程，則成為中華民族體現(xiàn)自身民族特色的主要方式。
動(dòng)畫作為一種獨(dú)特的文化藝術(shù)產(chǎn)品，它的民族特色就如同戲劇一樣，主要從內(nèi)容題材和表現(xiàn)手法上體現(xiàn)出來的民族品格的深度與廣度。動(dòng)畫的民族風(fēng)格是由本民族特定的地理環(huán)境、社會(huì)狀況、文化傳統(tǒng)、倫理道德、風(fēng)俗習(xí)慣、生活方式、語言心理等多種因素決定的。在其內(nèi)容、形式、格調(diào)、表現(xiàn)手法上，體現(xiàn)出本民族的審美理想與審美需要，尤其是本民族的文化心理需要，體現(xiàn)出與其他民族迥然不同的氣質(zhì)。
首先，從審美心理方面來講，就動(dòng)畫而言，越富有民族特色和地域色彩的題材內(nèi)容，就越容易引起國際動(dòng)畫界的興趣，越能在世界動(dòng)畫中標(biāo)出自己的位置，同時(shí)也能契合外國觀眾獵奇的觀看興趣，從某種意義上說，越是民族的，越具有國際性。中國老一輩的動(dòng)畫創(chuàng)作人員就是通過自身對(duì)中國傳統(tǒng)民間藝術(shù)文化的學(xué)習(xí)和體會(huì)，將其運(yùn)用到動(dòng)畫的創(chuàng)作當(dāng)中去，才在當(dāng)時(shí)取得了非凡的成就。例如：從萬氏兄弟于1926年完成中國的第一部動(dòng)畫片《大鬧畫室》，到后來的《三個(gè)和尚》、《九色鹿》、《牧笛》等等，這些民族風(fēng)格鮮明的作品在伴隨著中國動(dòng)畫成長的過程當(dāng)中，為中國動(dòng)畫贏得了“中國學(xué)派”的美譽(yù)。無論是在表現(xiàn)形式還是在題材選取方面，民間藝術(shù)都為這些優(yōu)秀的作品提供了廣闊的取材范圍。在題材選取方面，中國動(dòng)畫多以神話傳說、民間故事、通俗文學(xué)為原始素材，進(jìn)行再創(chuàng)作。例如：《女媧補(bǔ)天》、《后羿射日》就來自于神話傳說；來自于民間故事的有《馬頭琴的傳說》、《日月譚》、系列片《阿凡提的故事》等等；還有的取材于寓言和成語，例如《三個(gè)和尚》和《驕傲的將軍》。在藝術(shù)表現(xiàn)形式方面，由于我國民間美術(shù)、曲藝非常發(fā)達(dá)，藝術(shù)形式種類豐富，例如像國畫、剪紙、皮影、刺繡和書法這些獨(dú)特的表現(xiàn)手段都完全可以運(yùn)用到動(dòng)畫領(lǐng)域當(dāng)中。中國動(dòng)畫在發(fā)展的幾十年中，就是吸取了民間美術(shù)的營養(yǎng)，創(chuàng)造了許多新穎的動(dòng)畫形式，而且在國際上產(chǎn)生了極大的影響。例如：由于從國畫當(dāng)中得到啟示，我國于1961年拍攝的第一部水墨動(dòng)畫片《小蝌蚪找媽媽》，就為世界動(dòng)畫界增添了極具中國特色的新片種；在1963年，又拍出水墨動(dòng)畫片《牧笛》，片中運(yùn)用水墨表現(xiàn)了人物、家畜和山水，清秀的畫面體現(xiàn)出了鮮明的中國風(fēng)格。
而這些具有中國本土化特色的動(dòng)畫形式必然只能產(chǎn)生于自身豐厚的文化土壤。遺憾的是，早在二十世紀(jì)中葉就被世界動(dòng)畫界所矚目的中國動(dòng)畫走到今天卻迷失了方向，如今這一代的中國動(dòng)畫觀眾對(duì)美國和日本的動(dòng)畫片耳熟能詳，對(duì)國產(chǎn)動(dòng)畫片卻漠不關(guān)心，這不能不說是中國動(dòng)畫的悲哀。
中國動(dòng)畫目前存在的最大問題，就是沒能在立足于本土文化的基礎(chǔ)上進(jìn)行大膽的創(chuàng)新。20世紀(jì)60年代以來借鑒水墨畫、剪紙、木偶、皮影等本土藝術(shù)造型語言，創(chuàng)作的動(dòng)畫片都比較優(yōu)秀，但我們并沒有沿著此路走下去，更沒有創(chuàng)新。中國本土藝術(shù)造型語言非常豐富，但如何能將其轉(zhuǎn)化為動(dòng)畫藝術(shù)形式，如何使傳統(tǒng)的本土文化符號(hào)轉(zhuǎn)化為一種能為當(dāng)代人所接受和喜愛的動(dòng)畫藝術(shù)形象，是需要中國高校動(dòng)畫教育深入研究的重要問題。
從本土文化中尋找動(dòng)畫語言，就不能僅僅把一些傳統(tǒng)文化樣式、民間美術(shù)題材和表現(xiàn)形式直接搬到動(dòng)畫當(dāng)中，要經(jīng)過動(dòng)畫創(chuàng)作人員經(jīng)過自己的創(chuàng)新思考，將傳統(tǒng)的藝術(shù)形式轉(zhuǎn)化為現(xiàn)代民眾能夠接受的形式加以表現(xiàn)。如果僅僅是照搬中國水墨畫、民間剪紙、皮影等具體藝術(shù)形象，將無法脫離這些藝術(shù)自身的功能特點(diǎn)，掉入模仿抄襲的泥潭而不能自拔。從本土文化、民間文化中應(yīng)該尋找那些民族風(fēng)格鮮明，造型獨(dú)特，而又適應(yīng)于動(dòng)畫藝術(shù)表現(xiàn)的文化資源作為動(dòng)畫素材加以利用。我國的傳統(tǒng)文化與國際化、現(xiàn)代化是不相違背的，關(guān)鍵在于創(chuàng)作者如何構(gòu)思、如何運(yùn)用。作為現(xiàn)代的國內(nèi)動(dòng)畫創(chuàng)作人員，應(yīng)該注重審視中國本土藝術(shù)中最具表現(xiàn)力的造型語言，不論是傳統(tǒng)木板年畫，還是皮影、壁畫等藝術(shù)形式當(dāng)中，都有動(dòng)畫創(chuàng)作所需求的造型元素，但如何把這些豐富的形象具體化、個(gè)性化并加以綜合提煉，仍需要?jiǎng)?chuàng)作人員進(jìn)行一個(gè)再創(chuàng)作的過程。其實(shí)美的本質(zhì)是一致的，但美的形式卻是多樣的。這形式的多樣性是不同國家和民族由于自己對(duì)動(dòng)畫的不同理解而發(fā)展的適合本民族的表現(xiàn)形式，是民族的也是世界的。而對(duì)于中國動(dòng)畫，照抄照搬不是辦法，重要的是在融會(huì)貫通之后，開創(chuàng)自己的民族風(fēng)格，那樣才能有持久的生命力。民族化是指動(dòng)畫的精神內(nèi)核，一定是反映中國人的價(jià)值觀念、風(fēng)土人情、文化特色，沒有民族性便沒有個(gè)性與特色。
中國本土文化中包容著深厚的創(chuàng)作理念和創(chuàng)作形式，為我們今天的藝術(shù)創(chuàng)作行為提供了一個(gè)很好的，也是很完整的參照。動(dòng)畫不僅是一個(gè)影視形象，它可以通過一系列后續(xù)產(chǎn)品的衍生開發(fā)滲透到人們生活的方方面面，對(duì)社會(huì)的影響是不可低估的。發(fā)展民族化的創(chuàng)作道路，堅(jiān)持從本土文化中發(fā)掘?qū)氋F的資源，不僅是國產(chǎn)動(dòng)畫的發(fā)展出路，更是宣揚(yáng)中華民族的優(yōu)秀文化傳統(tǒng)的重要途徑。
現(xiàn)在，中國動(dòng)畫的發(fā)展正走到了十字路口，曾經(jīng)的輝煌固然令我們驕傲，但殘酷的現(xiàn)實(shí)還是逼迫我們進(jìn)行思考和學(xué)習(xí)。我們的動(dòng)畫民族化的路子走了幾十年，突然走不動(dòng)了。于是就有人提議放棄民族化創(chuàng)作道路，發(fā)展國際化道路。目前中國動(dòng)畫的“洋化”問題越來越嚴(yán)重，而且是內(nèi)容題材和形象設(shè)計(jì)多方面的“洋化”。這種傾向的出發(fā)點(diǎn)也許是為了迎合現(xiàn)代觀眾的審美需求。但是一味的模仿別人也就意味著喪失了自己的特色，這樣制作出來的動(dòng)畫片當(dāng)然不會(huì)被認(rèn)可。解決現(xiàn)代化問題不能否定民族化，民族的特質(zhì)、民族的文化才是中國動(dòng)畫創(chuàng)作的根基。中國高校動(dòng)畫教育需要在將民族性作為其發(fā)展根基的同時(shí)，必須深入探索現(xiàn)代化改革，使民族的精神特質(zhì)符合現(xiàn)代社會(huì)審美的需要，才能真正融合在現(xiàn)代化的語境中，培養(yǎng)出符合時(shí)代要求的動(dòng)畫創(chuàng)作人才。任何藝術(shù)作品只有找到屬于自己的獨(dú)特個(gè)性之后才能找到自身存在的價(jià)值。只有將民族的精神與時(shí)代的內(nèi)涵相結(jié)合，在現(xiàn)代語境下探索展現(xiàn)民族特質(zhì)的新道路，探索時(shí)代條件下民族新的動(dòng)畫話語，實(shí)現(xiàn)新型數(shù)字技術(shù)與傳統(tǒng)民間文化相結(jié)合的動(dòng)畫人才培養(yǎng)模式，中國動(dòng)畫才能夠迎來振興的希望。
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關(guān)鍵詞：現(xiàn)代陶瓷裝飾；中國傳統(tǒng)文化；人文精神；審美價(jià)值
1 陶瓷裝飾藝術(shù)的內(nèi)涵
1.1陶瓷裝飾藝術(shù)概念界定
現(xiàn)代陶瓷裝飾藝術(shù)是將作品內(nèi)容與形式尋找完美結(jié)合點(diǎn)的重要手段。因此，現(xiàn)代陶瓷裝飾藝術(shù)審美的根源，就是其裝飾的本質(zhì)。對(duì)于“裝飾”一詞，古已有之，并且有著數(shù)種不同的解釋，如《后漢書·逸民傳·梁鴻》“孟光及嫁，始以裝飾入門。七日而鴻不答。”可見，裝飾一詞與人們的生活密切相關(guān)，有著打扮、裝飾點(diǎn)綴、裝飾物品等幾種較為常見的釋義，但這些解釋有著一個(gè)共同點(diǎn)，那就使得人或物更加符合人們的審美，即達(dá)到一種美化效果。隨著現(xiàn)代科技的快速發(fā)展和生活方式的改變，人們的思想意識(shí)和審美觀念也在不斷地發(fā)生變化，傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)的表現(xiàn)形式已經(jīng)不能完全滿足現(xiàn)代人的審美需求，在不斷發(fā)展變化的現(xiàn)代陶瓷裝飾上追求變革與創(chuàng)新。
人們看到的陶瓷藝術(shù)品大多是經(jīng)過裝飾的。所謂陶瓷裝飾，是將客觀世界的真實(shí)感受上升到理性認(rèn)識(shí)再進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造，即陶瓷藝術(shù)家運(yùn)用裝飾規(guī)律和美的法則組織、安排陶瓷從器型到畫面的關(guān)系組合，從而構(gòu)建起一個(gè)新的視覺世界。例如，從原始彩陶?qǐng)D案可以看出線條在陶瓷裝飾中的簡單運(yùn)用，雖然這種線條是稚拙的、草率的，但我們可以從這種隨意的線條可以明顯感受到人們意識(shí)的朦朧，以及一種對(duì)審美的原始時(shí)期的最初形態(tài)。通俗地講，對(duì)于陶瓷裝飾的理解，一般可認(rèn)為就是對(duì)陶瓷器物進(jìn)行修飾、打扮，它是通過釉色、紋飾來美化陶瓷造型，達(dá)到釉色、紋飾與造型的完美結(jié)合，用陶瓷裝飾特有的語言表達(dá)作者的創(chuàng)意。
2 中國傳統(tǒng)文化基本要義概述
中國傳統(tǒng)文化就是在我國歷史文明演化進(jìn)程中歷經(jīng)各個(gè)歷史時(shí)期人物的創(chuàng)造產(chǎn)生、匯集，并傳承下來的一種反映民族特質(zhì)和風(fēng)貌的民族文化，是民族歷史上各種思想文化、觀念形態(tài)的總體表征。也可以歸納地講，中國傳統(tǒng)文化是指我國先賢創(chuàng)造的物質(zhì)文化和精神文化的總和。
在觀念文化中，在歷代陶瓷裝飾藝術(shù)中，人們習(xí)慣將常見的動(dòng)物、植物等，用圖案的方式裝飾在器物表面上。有時(shí)用人們愛聽的諧音表達(dá)一句話，或是用圖畫的形式把這句話表現(xiàn)出來，都能形成一幅富有吉祥寓意的作品，如許多陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作者通過描繪“鷺”表達(dá)“一路平安”。歷代遺存至今的大量陶瓷藝術(shù)品，絕大多數(shù)都是中國吉祥文化思想的物化形象，也是中國傳統(tǒng)吉祥圖案得以傳承、發(fā)展的載體。這也側(cè)面反映了中國先民乃至當(dāng)代人的觀念文化和審美理念。
我國豐富多彩的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化越來越受到全社會(huì)的關(guān)注，中國傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵是多方面的，中國傳統(tǒng)文化包含以下幾個(gè)方面。
（1）歷史文物方面
許多歷史文物在一定程度上吸收了冶陶技術(shù)及陶瓷裝飾技法的精髓，如商、周時(shí)代是以青銅器為時(shí)代標(biāo)志的歷史階段，這一時(shí)期的陶瓷裝飾和青銅器飾相似，刻紋白陶的燒制成功是制陶工藝史上一個(gè)重要的里程碑。
（2）制度文化方面
在制度文化方面，最典型的要數(shù)在題材運(yùn)用方面，景德鎮(zhèn)是元、明、清三代皇家瓷廠所在地，中國封建社會(huì)的官窯制度在這里延續(xù)了632年，在這段時(shí)間里，陶瓷裝飾有官窯、民窯之分，如“龍”的題材一般都用于官窯，民窯禁用，這在當(dāng)時(shí)已經(jīng)形成一種制度。
從中國傳統(tǒng)文化可以看出，中華民族用自己的智慧創(chuàng)造了悠久的綿延不斷的歷史，以及豐富多彩的文明。
3 現(xiàn)代陶瓷裝飾藝術(shù)與中國傳統(tǒng)文化的關(guān)系
3.1辯證統(tǒng)一的關(guān)系
中國傳統(tǒng)文化對(duì)人的引導(dǎo)、教育作用與陶瓷裝飾藝術(shù)實(shí)現(xiàn)審美、美育的功用是辯證統(tǒng)一的。中國傳統(tǒng)文化的主要功用在引導(dǎo)教育、教化，如《詩經(jīng)》倡導(dǎo)“夙夜在公”，《尚書·周官》也有名言“以公來私民其允懷”倡導(dǎo)天下為公，以整個(gè)民族、社會(huì)、國家為重。而陶瓷裝飾藝術(shù)則是通過含蓄的圖案、紋飾加以表現(xiàn)某些思想、認(rèn)識(shí)、理解乃至審美。中國美學(xué)思想是重“意”的。陶瓷繪畫裝飾則體現(xiàn)出美學(xué)中的“意”以古典美學(xué)為最高理想，這種審美理想反映著中國傳統(tǒng)的陶瓷繪畫的藝術(shù)本質(zhì)。
如瓷界泰斗王錫良《黃山西?！纷髌啡鐖D1所示，作品流暢大膽，整個(gè)畫面呈現(xiàn)一種“簡約”的感覺。注重那種含蓄的美，展現(xiàn)自然恬靜的感性韻味。隨著陶瓷技術(shù)的進(jìn)步，顏色釉與白胎的結(jié)合，粉彩藝術(shù)與雕刻、豆青、青花、開光等多種裝飾技法結(jié)合，形成多種新的裝飾形式，根據(jù)作品的要求，相互結(jié)合，達(dá)到整體設(shè)計(jì)效果，使瓷器裝飾得更為完美。
此外，中國傳統(tǒng)文化的發(fā)展與現(xiàn)代陶瓷裝飾藝術(shù)的發(fā)展是辯證統(tǒng)一的。在中國傳統(tǒng)文化中，秦漢至是中國傳統(tǒng)文化的發(fā)展時(shí)期，這一時(shí)期，漢賦、唐詩、宋詞、元曲、明清小說，每個(gè)領(lǐng)域都有世界級(jí)的大師，其各篇佳作，名傳遐邇，歷久常新；書法、繪畫、歌舞等藝術(shù)也登峰造極：許多科學(xué)技術(shù)在當(dāng)時(shí)位居世界領(lǐng)先地位，為人類文明作出了重大貢獻(xiàn)。與此同時(shí)，陶瓷裝飾藝術(shù)也出類拔萃，并且陶瓷裝飾藝術(shù)也因當(dāng)時(shí)文化、科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步而得到長足的發(fā)展，實(shí)現(xiàn)文化、藝術(shù)的“雙豐收”。文化的繁榮促進(jìn)藝術(shù)的發(fā)展，陶瓷裝飾藝術(shù)的靈感來源于對(duì)傳統(tǒng)文化的深入理解，這在當(dāng)代陶瓷裝飾藝術(shù)中也得到充分的體現(xiàn)，如21世紀(jì)初，由中國工藝美術(shù)大師張松茂創(chuàng)作的粉彩雪景瓷板畫《三顧茅廬》作品如圖2所示。作者通過對(duì)《三國演義》中故事情節(jié)的把握，對(duì)三顧茅廬這一故事回歸到傳統(tǒng)文化語境中進(jìn)行梳理，在陶瓷裝飾上，整個(gè)畫面意境開闊、場面宏大而視覺中心突出，場景既符合歷史真實(shí)意義，又調(diào)動(dòng)了多種傳統(tǒng)文化元素的寓意。在極其微細(xì)處彰顯作者藝術(shù)深厚的藝術(shù)功底，在人物刻畫方面，極其注重人物神情，求賢若渴是這件作品重點(diǎn)要表達(dá)的主題。在視覺效果上，在黑與白的蒼茫間透露出極具絢麗色彩，給人一種恢弘而不失細(xì)膩的審美享受?？梢哉f正因?yàn)橛辛藗鹘y(tǒng)文化的博大精深才有陶瓷裝飾藝術(shù)的精妙，也正因?yàn)樘沾裳b飾藝術(shù)這一藝術(shù)表現(xiàn)形式，傳統(tǒng)文化的精髓才得以淋漓盡致的表現(xiàn)出來。
3.2相互滲透的關(guān)系
從中國傳統(tǒng)文化的起源與發(fā)展可以看出，中國傳統(tǒng)文化自身的發(fā)展，也促進(jìn)了藝術(shù)的發(fā)展，而藝術(shù)種類、載體的不斷豐富也為中國傳統(tǒng)文化的豐富創(chuàng)造了有利條件。中國傳統(tǒng)文化中的人文精神滲透到陶瓷裝飾藝術(shù)領(lǐng)域，凸顯藝術(shù)裝飾中的文人雅韻，粉彩裝飾中的文人畫、山水畫等。如現(xiàn)代粉彩藝人以竹林七賢、桃園結(jié)義、精忠報(bào)國、才子佳人、仙道神佛等故事傳說進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，在藝術(shù)創(chuàng)作中弘揚(yáng)中國傳統(tǒng)文化，也使得作品更具藝術(shù)感染力。再如，中國陶瓷藝術(shù)大師寧鋼創(chuàng)作的粉彩作品《魚戲蓮塘》（見圖3），以潑釉的“形”作為畫面的主體結(jié)構(gòu)，如潑釉形成的密集的枝干，再在其間穿插梅花；通過潑釉形成幾個(gè)大的抽象不規(guī)則色塊，在其間繪制花鳥，不規(guī)則色塊因所繪花鳥不同而可以看作是荷葉或其他之物，這集中表現(xiàn)了對(duì)佛教“蓮花”圣潔與自由心性的贊美。
3.3相互促進(jìn)的關(guān)系
現(xiàn)代陶瓷裝飾藝術(shù)促進(jìn)了陶瓷文化的發(fā)展，中國文化傳統(tǒng)的發(fā)展也促進(jìn)了陶瓷藝術(shù)裝飾的進(jìn)步。因此，傳統(tǒng)文化內(nèi)容與現(xiàn)代陶瓷裝飾藝術(shù)為相互促進(jìn)的關(guān)系。
如在現(xiàn)代陳設(shè)藝術(shù)陶瓷裝飾中要求無論是圖案紋樣裝飾形式或繪畫裝飾形式，無論表現(xiàn)題材是人物、風(fēng)景、花鳥或動(dòng)物，它都必須巧妙的在碗、盤、瓶、罐等器皿上進(jìn)行構(gòu)圖，并且是和器皿冰融于水的結(jié)合，更好地以畫美物、以物托畫。從而形成了的裝飾形式，配合陶瓷繪畫的技法、工藝手段、工藝材料，形成了特有的陶瓷裝飾藝術(shù)語言和審美特征。
中國傳統(tǒng)文化將其數(shù)千年的思想內(nèi)涵以各種形式運(yùn)用到陶瓷裝飾上，并通過現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)裝飾技法酣暢淋漓地表現(xiàn)出來，形成一種相互促進(jìn)的關(guān)系。
[中圖分類號(hào)]：J12[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]：A
[文章編號(hào)]：1002-2139（2013）-8--02
世界園林有東方、西亞、歐洲三大系統(tǒng)，中國古典園林為世界三大園林體系之最，東方系園林以我國園林為代表。中國古典園林是指以江南私家園林和北方皇家園林為代表的中國山水園林形式。中國的古典園林歷史悠久，文化底蘊(yùn)豐富，極具藝術(shù)魅力，它深浸著中國文化的內(nèi)蘊(yùn)，是中國五千年文化史造就的藝術(shù)珍品，是我們今天需要繼承與發(fā)展的瑰麗事業(yè)。隨著城市化進(jìn)程的加快，人類的生存環(huán)境逐漸受到破壞，生態(tài)文化建設(shè)隨之日益受到關(guān)注。從維護(hù)城市生態(tài)系統(tǒng)平衡，改善生態(tài)環(huán)境這一角度出發(fā)，我國的古典園林藝術(shù)對(duì)當(dāng)代具有很大的啟示性作用。本文以中國古典園林的藝術(shù)理念為基礎(chǔ)，結(jié)合當(dāng)下的生態(tài)文化建設(shè)，探討古典園林藝術(shù)中所體現(xiàn)的人與自然關(guān)系對(duì)當(dāng)下的生態(tài)文化功能。
一、何謂“生態(tài)文化”
在探討中國古典園林藝術(shù)于當(dāng)代的生態(tài)文化功能之前，有必要對(duì)“生態(tài)文化”這一概念加以界定：生態(tài)文化就是從人統(tǒng)治自然的文化過渡到人與自然和諧相處的文化。這是人的價(jià)值觀念根本的轉(zhuǎn)變，這種轉(zhuǎn)變解決了人類中心主義價(jià)值取向過渡到人與自然和諧相處的價(jià)值取向。生態(tài)文化重要的特點(diǎn)在于用生態(tài)學(xué)的基本觀點(diǎn)去觀察現(xiàn)實(shí)事物，解釋現(xiàn)實(shí)社會(huì)，處理現(xiàn)實(shí)問題，運(yùn)用科學(xué)的態(tài)度去認(rèn)識(shí)生態(tài)學(xué)的研究途徑和基本觀點(diǎn)，建立科學(xué)的生態(tài)思維理論。生態(tài)文化是不同民族在特殊的生態(tài)環(huán)境中多樣化的生存方式，它更強(qiáng)調(diào)由具體生態(tài)環(huán)境形成的民族文化的個(gè)性特征。從人與自然關(guān)系這一角度來講，中國的古典園林藝術(shù)中從多個(gè)方面體現(xiàn)了生態(tài)文化思想，對(duì)當(dāng)今城市文化特別是城市園林文化建設(shè)具有很好的傳承與借鑒功用。
二、中國古典園林藝術(shù)于當(dāng)代生態(tài)文化功能的具體體現(xiàn)
從某種意義上講，古典園林和現(xiàn)代城市景觀具有相同的出發(fā)點(diǎn)：即設(shè)計(jì)出更加適宜人類生存的理想環(huán)境。由此可見，古典園林的設(shè)計(jì)理念和方法對(duì)現(xiàn)代城市園林景觀建設(shè)無疑具有重大的文化借鑒意義。本文從生態(tài)美學(xué)的角度對(duì)古典園林進(jìn)行解讀，對(duì)古典園林的生態(tài)美學(xué)意韻進(jìn)行探究，從中探尋出可供現(xiàn)代城市園林景觀建設(shè)借鑒的合理因素。本文認(rèn)為中國古典園林藝術(shù)于當(dāng)代生態(tài)文化的功能主要體現(xiàn)在以下三方面。
（一）空間布局上的生態(tài)文化功能
園林通常是由實(shí)體和空間這兩部分組成的。實(shí)體是指建筑、山石、植物等造園要素，是產(chǎn)生視覺形象的主體；而空間是指包圍實(shí)體的空?qǐng)?，是人們休憩游賞所必需的。實(shí)體構(gòu)成空間，空間圍繞實(shí)體。所謂“曲徑通幽”、“豁然開朗”等園林藝術(shù)效果，都不是一個(gè)單一的空間所能展現(xiàn)的，而是需要把若干空間按照一定的序列組織起來，創(chuàng)造出“引人入勝”的動(dòng)態(tài)感受。中國古典園林藝術(shù)在空間布局上充分體現(xiàn)了在尊重自然的基礎(chǔ)上模仿自然的生態(tài)文化特質(zhì)，這主要體現(xiàn)在中國古典園林中的一個(gè)造園手法――借景。計(jì)成在《園冶》中強(qiáng)調(diào)：“借者，園雖別內(nèi)外，得景則無拘遠(yuǎn)近。極目所至，俗則屏之，嘉則收之。”是指在造園時(shí)要借助于園外的自然山水景色于園內(nèi)，這就避免了園內(nèi)景色與外界的純自然景色相脫離的弊端。園林作為人工空間的營造藝術(shù)，必然關(guān)注人工空間與自然空間的和諧統(tǒng)一。造園側(cè)重于因地制宜布置一系列院落，需要在園外的人工環(huán)境與園內(nèi)的“自然山水”之間營造一系列從人工到“自然”的過渡性空間。以文人畫家為主體的中國造園家更加注重“自然美”，突出“自然”在園林中的統(tǒng)帥地位，因此努力使建筑的人工性弱化，反映在空間的通透性、材料的自然化和布局的自由化方面，有助于將人工性建筑融于“自然山水”。
（二）詩文題詞上的生態(tài)文化功能
中國古典園林的文化特質(zhì)最為明顯的體現(xiàn)就在于匾額、楹聯(lián)、摩崖題刻以及“詩條石”等形式上。曹雪芹在《紅樓夢》中談及大觀園時(shí)便論道：“偌大景致，若干亭榭，無字標(biāo)題任是花柳山水，也斷不能聲色”。詩文題詠，與某些景象相結(jié)合，被組織到景象之中，點(diǎn)出景象的精粹所在，闡明景象的思想、情趣，促使景象升華到精神的高度，從而成為園林藝術(shù)不可分割的組成部分。中國古典園林都是由官宦之家所營建，他們都具備很高的文化修養(yǎng)，所以往往會(huì)把自身的審美情趣體現(xiàn)在園林中的牌匾、楹聯(lián)上，從這些詩文題詞的具體內(nèi)容上可以看出中國古代文人思想中親近自然、寄情山水、與外在的生存環(huán)境和諧相處的文化旨趣。這里以皇家園林清漪園為例，清漪園位于北京城西北，圓明園之西，玉泉山之東，是一座山水結(jié)合、以水為主的自然山水園。“清漪園的總體立意為：靜觀萬物，俯察庶山；崇樸鑒奢，以素藥艷；博余名景，集錦一園；外曠內(nèi)幽，求寂避喧。”[1]關(guān)于清漪園中的匾額楹聯(lián)大致可分為兩類：一是描寫園林景物的，有助于人們對(duì)景象的更深一層的領(lǐng)會(huì)。如寶云閣石牌坊上的“山色因心遠(yuǎn)，泉聲入目涼”，便是以情景交融而點(diǎn)出意境之所在。二是詮釋景象原型的，有助于人們對(duì)造景淵源的認(rèn)識(shí)。如十七孔橋側(cè)的“煙景學(xué)瀟湘細(xì)雨輕航暮嶼，晴光總明圣軟風(fēng)新柳春堤”。這些詩文題詞中無不體現(xiàn)著園林建造者對(duì)自然山水的尊重與喜愛。中國古典園林藝術(shù)的詩文題詞中所體現(xiàn)的生態(tài)文化理念給當(dāng)代社會(huì)最為深切的啟示就在于人類在改造自然的過程中應(yīng)該充分保護(hù)自然，尋求與自然環(huán)境的和諧共處。
（三）意境營造上的生態(tài)文化功能
意境是中國藝術(shù)的創(chuàng)作和鑒賞方面的一個(gè)極重要的美學(xué)范疇，是中國傳統(tǒng)審美追求的最高境界?！耙狻奔粗饔^的理念、感情，“境”即客觀的生活、景物。“意境產(chǎn)生于藝術(shù)創(chuàng)作中此兩者的結(jié)合，即創(chuàng)作者把自己的感情、理念熔鑄于客觀生活、景物之中，從而引發(fā)鑒賞者之類似的情感激動(dòng)和理念聯(lián)想。”[2]中國的古典園林主要是在摹仿自然山水的基礎(chǔ)上加以人工改造，這種改造不單單只局限于布局安排的外在形式方面，更體現(xiàn)于建造主體將自身的審美情趣移入園中，從而營造特定的意境。中國古典園林藝術(shù)在意境營造上所體現(xiàn)的生態(tài)文化功能就在于園林意境是以“實(shí)境”為基礎(chǔ)的，對(duì)于“實(shí)境”營造而言，無論是天然山水園亦或是人工山水園首先要符合自然的規(guī)律，反映自然的原型，在古人看來就是遵循自然界山水、植物、動(dòng)物的外在結(jié)構(gòu)關(guān)系，使園林在形象上與自然風(fēng)景有共同的特征。在這一點(diǎn)上，天然山水園無疑有著得天獨(dú)厚的條件，園址的自然山水本身就給人以非常直觀的自然感受。相反，人工山水園在營造實(shí)境時(shí)受到更大的制約。若要在相對(duì)局促的庭園空間中創(chuàng)造震撼人心的自然山水體驗(yàn)，就必須借鑒山水畫的表現(xiàn)手法，從自然山水中提取典型要素，將自然山水的典型片斷濃縮于咫尺庭園之中。以拙政園為例，拙政園是以江南水鄉(xiāng)為原型，通過提煉和藝術(shù)加工來營造園中山水的，全園以植物之景為主，以水石之景取勝，充滿濃郁的天然野趣。
結(jié)語
中國古典園林在人類社會(huì)漫長的歷史中，基本上沿著“自然―模仿自然―由人工表現(xiàn)自然或改造自然―回歸自然”的軌跡發(fā)展的。當(dāng)然，這個(gè)回歸不是單純的重復(fù)，而是更高境界的追求。而今，園林以其綠色空間的內(nèi)涵，突現(xiàn)了其生態(tài)效益在城市生活中的地位。在日益發(fā)展完善的城市設(shè)計(jì)方面，在城市景觀的塑造中，生態(tài)美會(huì)給人提供直觀的環(huán)境體驗(yàn)和對(duì)生活境界的啟迪。在城市建設(shè)中，越來越注重人與自然的和諧，尊重自然，充分認(rèn)識(shí)并合理地開發(fā)自然環(huán)境和自然資源，乃至將整個(gè)地球作為人類生態(tài)環(huán)境的整體來關(guān)注。人類本能的對(duì)自然的回歸意識(shí)變得越來越強(qiáng)烈。
通過以上幾個(gè)特點(diǎn)的描述，可以看出在中國園林設(shè)計(jì)史上一直都從生態(tài)文化的角度去考慮植被、景觀、道路、亭、廊等的布置和安排。盡量將景致置換為天降之景致，錯(cuò)落有致，層次分明，植被互融，有的利用天然地形的構(gòu)造來塑造整個(gè)園林的景致，或以天然水體為主體，或以山地為主體。中國園林藝術(shù)的發(fā)展是曲折變化的，但在這條道路上始終保存著自己的那種“天人合一”的生態(tài)文化思想。造園不僅反映出人們委婉含蓄、豐富細(xì)膩的情感表達(dá)方式，而且寄托了人們對(duì)理想生活環(huán)境的追求，是人與自然相和諧的具體體現(xiàn)。中國傳統(tǒng)園林以樸實(shí)無華的自然特征和內(nèi)斂含蓄的情感表現(xiàn)，對(duì)當(dāng)代的生態(tài)文化建設(shè)產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響。
注釋：
