發(fā)布時(shí)間：2023-04-25 15:02:13
序言：寫作是分享個(gè)人見解和探索未知領(lǐng)域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的素描學(xué)習(xí)論文樣本，期待這些樣本能夠?yàn)槟峁┴S富的參考和啟發(fā)，請盡情閱讀。
關(guān)鍵詞:素描教學(xué)觀察科學(xué)性藝術(shù)性
1 積極地去看
素描伴隨著藝術(shù)產(chǎn)生和發(fā)展。從文藝復(fù)興的盛世百態(tài)到現(xiàn)代藝術(shù)革新突變，畢業(yè)論文 素描亦如藝術(shù)史的一條復(fù)線，靜靜地演繹著人類藝術(shù)的美。素描作品，以及素描形式之外的其他藝術(shù)形式都泛化出人的創(chuàng)造力和感知力。
任何藝術(shù)作品都蘊(yùn)含著看世界的方式即藝術(shù)家感知和了解的方式。素描中的?？础币餐渌囆g(shù)形式一樣，以科學(xué)的、藝術(shù)的眼光來觀看我們周圍的世界，才是我們感知事物的正確方式。依照科學(xué)性和藝術(shù)性去“看”，實(shí)質(zhì)上也是藝術(shù)家思維判斷方式的反映和體現(xiàn)。
科學(xué)性、藝術(shù)性是藝術(shù)觀察的兩個(gè)準(zhǔn)則，也是素描認(rèn)識的思路和導(dǎo)向?？茖W(xué)地藝術(shù)地去“看”才是全面正確的藝術(shù)觀察方式。明確“觀察”的科學(xué)性與藝術(shù)性特點(diǎn)對于學(xué)生藝術(shù)素質(zhì)培養(yǎng)和藝術(shù)教育改革具有積極意義。
素描是一切藝術(shù)的源頭，包含了造型藝術(shù)的諸多法則和要義。它既是一種基礎(chǔ)藝術(shù)語言，也是一門獨(dú)立的藝術(shù)形式。它是對于世間物象的表現(xiàn)和傳達(dá)，不是簡單的再現(xiàn)和臨摩；它是畫者主觀能動性的產(chǎn)物?？陀^對象是素描的描繪和表現(xiàn)的起點(diǎn)而不是終止?？陀^物象的美和本質(zhì)常常是被表面所隱匿和包裹的。為什么藝術(shù)家筆下的東西總是比我們平?？吹降囊每矗执_確實(shí)實(shí)來自我們熟悉的四周生活，是有血有肉富有生氣的?這種盎然的生氣便是素描作品的生命力的基礎(chǔ)。藝術(shù)大師羅丹曾說“對于我們來說，自然中不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛?！币虼擞^察發(fā)現(xiàn)是創(chuàng)作素描的前提。素描教學(xué)中應(yīng)將觀察視為藝術(shù)類學(xué)生一項(xiàng)基本素質(zhì)來培養(yǎng)。
素描是一切藝術(shù)的基礎(chǔ)，因此素描的觀察方式即是全部藝術(shù)形式的觀察方式。
1985年，現(xiàn)代繪畫大師趙元極來中國講學(xué)。講學(xué)的內(nèi)容出人意料的不是西方流行的現(xiàn)代抽象藝術(shù)，碩士論文而是圍繞觀察、光影、中國傳統(tǒng)藝術(shù)內(nèi)在規(guī)律等進(jìn)行傳授。學(xué)員們開始盡是疑惑。這些基礎(chǔ)的東西有什么好講?西方現(xiàn)代藝術(shù)的手法、風(fēng)格才是最前沿的最想去了解的。但到了講學(xué)即將結(jié)束時(shí)，大家逐漸認(rèn)識到基礎(chǔ)的東西同樣不該丟，西方現(xiàn)代藝術(shù)中同樣也有這些要素的支撐。趙無極先生談到“反復(fù)講，繪畫不是畫的問題，是觀察方法的問題。”素描，在相當(dāng)一部分人認(rèn)識中它被界定為學(xué)生的基礎(chǔ)課程，甚至僅僅是學(xué)過就作罷的這樣的東西。如此之說是狹礙的。素描，既使當(dāng)它被定為基礎(chǔ)課來談時(shí)，其中的基礎(chǔ)原理都是放之各種藝術(shù)形式而皆準(zhǔn)的。觀古今中外藝術(shù)大師，都是在素描上獨(dú)具風(fēng)格、造詣深厚的。重視和掌握素描的觀察方式實(shí)質(zhì)上是一個(gè)關(guān)于整體藝術(shù)觀察的問題。
素描是一種主觀能動性活動的產(chǎn)物。這一活動的基礎(chǔ)是“看”。也就是心理學(xué)所說的產(chǎn)生注意力。它是觀察的第一步。看，怎樣看，這是一種態(tài)度方式?！胺e極地去看”，對將要描繪的物象的了解要有主動性。俗話說“站在大師肩上，會看得更遠(yuǎn)”?？粗型馑囆g(shù)家的素描作品，可以了解到洞察的眼光永遠(yuǎn)是藝術(shù)家的特質(zhì)。以一種想去了解的心態(tài)去發(fā)現(xiàn)，積極地去看成為藝術(shù)生命延續(xù)的關(guān)鍵。在素描教學(xué)過程中，要讓學(xué)生解讀中外藝術(shù)家優(yōu)秀作品，使學(xué)生從作品中去了解藝術(shù)家的獨(dú)特的視角及觀察的敏銳力，從而啟示和引導(dǎo)自己的觀察。
著名畫家吳冠中即使名聲大噪，仍不忘背著畫夾去看山看水、畫寫生，一看一畫就是一整天?！胺e極地去看”是一種主動觀察的意識和態(tài)度，是素描教學(xué)中學(xué)生應(yīng)具備的首要素質(zhì)。
2 科學(xué)地去看
前幾年在北京開了個(gè)關(guān)于藝術(shù)與科學(xué)的論壇，引起了強(qiáng)烈的關(guān)注。
藝術(shù)是精神的產(chǎn)物和外化形式，是個(gè)性的體現(xiàn)和文化情感的呈現(xiàn)，藝術(shù)能與嚴(yán)謹(jǐn)不二的科學(xué)并談嗎?的確，醫(yī)學(xué)論文 藝術(shù)與科學(xué)是有極大差異的，但我們在藝術(shù)中也能發(fā)現(xiàn)許多規(guī)律性的理性的法則。如達(dá)·芬奇的《蒙娜麗莎》中永恒神秘微笑的畫面氛圍渲染便來源于他發(fā)明的渲染法；古希臘建筑雅典帕特農(nóng)神廟具有奇跡般的美，它高度的和諧與統(tǒng)一也是以黃金分割律為基礎(chǔ)的。素描里的三大面五大調(diào)、人體解剖等知識也是具有科學(xué)性的。科學(xué)性的素描原理使素描學(xué)習(xí)具有了理論化、學(xué)科化，素描法則也具有了可傳授性。
藝術(shù)的許多規(guī)律具有科學(xué)性。如此，我們可以將素描學(xué)習(xí)中科學(xué)的觀察能力從以下幾方面去培養(yǎng)。
2．1 整體的看
整體觀察，取其大的形態(tài)走勢，確定主要形體結(jié)構(gòu)和塊面。素描中，一旦大形確立，就有了整體畫面結(jié)構(gòu)，作品也有雛形。細(xì)小的變化和精彩是歸屬于大形的。一旦失去了主要形或是正確的大形位置關(guān)系，細(xì)節(jié)將成為一種繁瑣和無秩序。觀察時(shí)，視線不能停頓于一處，暫時(shí)省略掉細(xì)節(jié)，要觀前觀后，統(tǒng)籌地去看。先主后次，這是一種行事法則，無論是藝術(shù)觀察，還是其他。按照此種引導(dǎo)，便可一步一步深入進(jìn)行下去。即使作品歷經(jīng)數(shù)年完成，也能發(fā)現(xiàn)始終支撐作品的基點(diǎn)——作品開始時(shí)的這種氣勢和大結(jié)構(gòu)。
2．2 局部的看
關(guān)于近距離觀察，我們的中國畫論中有“遠(yuǎn)取其勢，近取其質(zhì)”之說。徐悲鴻先生也講“致廣大，盡精微”。職稱論文 僅有整體是不夠的，還要盡其精微，研究事物細(xì)節(jié)和微觀的精彩。整體和細(xì)節(jié)一體才是事物完整的全部。隨著現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展，視覺藝術(shù)除了觀念的深刻彰顯外，視覺上也追求強(qiáng)烈表現(xiàn)力。拉近距離，給視覺和心理以逼近的力量感。尤如一只放大鏡后的物體，拉近后的局部具有了夸張和逼視。在素描學(xué)習(xí)中，表現(xiàn)性素描可以借鑒這種強(qiáng)化視覺效果以達(dá)到情感表達(dá)的目的。
2．3 多角度的看．
藝術(shù)往往探索在二維平面上擬化立體感和空間感，以此效仿事物內(nèi)在的某種客觀真實(shí)性。如人物畫以四分之三側(cè)面為最佳角度似乎已被視為為金科玉律。但單是一個(gè)角度的觀察和認(rèn)識，在觀者的頭腦中構(gòu)建成的概念是不完整的，甚至是有誤差的。雕塑專業(yè)的素描課程里，面對一個(gè)對象實(shí)體，要求學(xué)生從各個(gè)不同角度進(jìn)行觀察和描繪，從而建立起全方位的觀察方法，這與素描對事物的客觀存在狀態(tài)(事物都是存在一定空間之中的)的體現(xiàn)是相一致的。
基礎(chǔ)素描教學(xué)中多視角觀察訓(xùn)練可針對性設(shè)置內(nèi)容。如在石膏頭像寫生中除了慣有的正面半側(cè)面角度外，應(yīng)從后側(cè)，上頂、下底等非常規(guī)視角出發(fā)來訓(xùn)練。
2．4 對比統(tǒng)一的看
矛盾對立統(tǒng)一是事物存在的關(guān)系。其實(shí)素描解決的是事物不同特征間的關(guān)系，即哪里是對比反抗，哪里是融和統(tǒng)一。只要這些關(guān)系恰當(dāng)，素描中的視覺形態(tài)就會體現(xiàn)出超越真實(shí)客觀對象的形式感和表現(xiàn)力。虛與實(shí)、直與曲、強(qiáng)與弱、軟與硬等都是素描觀察時(shí)常面對的。
2．5 快速的看
快速捕捉事物特征是培養(yǎng)觀察敏銳力的一種重要途徑。西方現(xiàn)代素描教學(xué)中，對于學(xué)生觀察力的訓(xùn)練在時(shí)間上有一定限制。英語論文 面對一組正做大幅度動作或即將做動作的人體模特兒，如跳躍、拱翻等，學(xué)生必須在幾十秒的時(shí)間內(nèi)抓住其動態(tài)特點(diǎn)畫出準(zhǔn)確動態(tài)線。隨著訓(xùn)練的深
入，時(shí)間也逐漸縮短。教學(xué)顯示，如此的極限化訓(xùn)練對于瞬間捕捉事物特征是有實(shí)質(zhì)性作用和巨大提升的。在素描教學(xué)中，加大課后快速速寫訓(xùn)練，在時(shí)間和數(shù)量上都給以嚴(yán)格限定，會讓學(xué)生具備藝術(shù)工作者的專業(yè)敏銳度，對以后的藝術(shù)專業(yè)方向及個(gè)性語言的建構(gòu)具導(dǎo)向作用。
2．6 選擇的看
普利尼說：“心靈是視覺與知覺的真正工具，眼睛則是一根導(dǎo)管，接收和傳遞視覺部分”(貢布里希《藝術(shù)與幻覺》)。實(shí)際上人的觀察是有選擇的，這與興趣和興奮點(diǎn)有關(guān)。如何“看”也體現(xiàn)一個(gè)人的修養(yǎng)、胸懷和氣度。“知覺”的無意識推理與有意識地在原型中尋找秩序、概括、提煉、整理、篩選、分析、綜合相結(jié)合，主動地把握對象，這個(gè)觀察過程中有意識與無意識同時(shí)并存互補(bǔ)，對形體的感覺認(rèn)知起支配作用。只有這樣才能貼近藝術(shù)的本質(zhì)。畫家最重要的工作是“選擇”。素描觀察時(shí)應(yīng)選取對象特征最突顯之處，去其貧乏和次要部分，以達(dá)到內(nèi)在特征的表現(xiàn)的人目進(jìn)心。
3 藝術(shù)地去看
3．1 “看”在交流與共鳴中
藝術(shù)是人類文化精神的產(chǎn)物，是藝術(shù)家情感體驗(yàn)的外化形式。科學(xué)的法則和定律僅僅是藝術(shù)表現(xiàn)的外在輔助手段和形式，內(nèi)核才是藝術(shù)作品要傳達(dá)的思想。僅僅嚴(yán)格按照科學(xué)原理是做不出藝術(shù)作品的。馬蒂斯說“我希望有一種均衡純粹的藝術(shù)。這種藝術(shù)不煩擾人，也不使人不安。我希望一個(gè)疲倦的傷心、困憊的人，在我的畫面前享受到安寧和休息。”準(zhǔn)確并不是真實(shí)。藝術(shù)意味著個(gè)性、創(chuàng)造，藝術(shù)不具公式式的標(biāo)準(zhǔn)。最先，最有表現(xiàn)力、批判力，這就是藝術(shù)性的觀察視角。此時(shí)，單純的視覺已不能“看”穿事物的一切，除了外在的造型比例、大小關(guān)系等，應(yīng)體驗(yàn)和感知對象。創(chuàng)作者與物象在內(nèi)心的交流和共鳴才是藝術(shù)性的。
藝術(shù)性的觀察是感官與心理的融合統(tǒng)一。藝術(shù)作品說明了它所塑造的現(xiàn)實(shí)，傳達(dá)和轉(zhuǎn)述藝術(shù)家在生活中獲得的經(jīng)驗(yàn)。因此“看”是與情感體驗(yàn)和精神投射一體的。由外至內(nèi)，由客觀到主觀感知、聯(lián)想、體驗(yàn)和分析，“看”具有了藝術(shù)的內(nèi)涵和層次。藝術(shù)地去看即帶著情感體驗(yàn)和理性精神去觀察某個(gè)事物或某種現(xiàn)象。只有藝術(shù)性地去觀察，事物本質(zhì)的深刻的美才能被發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)才會被慢慢推進(jìn)。
3．2 感知、聯(lián)想、體驗(yàn)、分析
“外師造化，中得心源?！彼囆g(shù)作品是自己內(nèi)心的言語，是自身感知體驗(yàn)的外化形式。感官的統(tǒng)一調(diào)動去觀察，有助于聯(lián)想、體驗(yàn)和分析的進(jìn)行。留學(xué)生論文 面對一個(gè)客觀物體，眼看、手摸、鼻嗅之后到主觀聯(lián)想、體驗(yàn)，事物成為一種與感觀和意識貫通的東西，變得熟悉深刻了。凡高筆下彎轉(zhuǎn)的曲線是他對人生歷程的體悟和感嘆；蒙克青春期的少女驚悚迷茫是他對生命的思考；達(dá)利在奇幻的超現(xiàn)實(shí)主義作品中宣揚(yáng)著他的聯(lián)想和夢境體驗(yàn)。因此在我們的素描訓(xùn)練中，應(yīng)加強(qiáng)學(xué)生不僅動眼，也要動手動腦的能力。感知、聯(lián)想、體驗(yàn)和分析著去看是學(xué)生藝術(shù)構(gòu)思和創(chuàng)作的前提。
3．3 在特定文化和時(shí)代中去看
素描是一定文化和時(shí)代的符號印跡。米開朗基羅、達(dá)芬奇筆下的素描是文藝復(fù)興時(shí)期崇尚人性的人文主義思潮的體現(xiàn)；畢加索斗牛的速寫，畫家與模特的素描則是現(xiàn)代藝術(shù)形式服從精神表現(xiàn)的例子。因而素描的歷史從某種程度而言即藝術(shù)的歷史。素描不僅是繪畫的基礎(chǔ)，也是獨(dú)立的文化形式。素描教筆不該是簡單的畫準(zhǔn)、畫像，以免使我們的思維形式流于趨同性、單一性。教學(xué)中要告知，“看”，站于歷史文化之上來看，是更高層次的觀察。要求對于社會文化背景及時(shí)代性都應(yīng)有全面了解，并應(yīng)具備分析判斷的能力。觀察社會文化切忌固步自封，應(yīng)以發(fā)展和批判的眼光去看待。以素描為載體傳達(dá)歷史文化的情感，體現(xiàn)一種觀念應(yīng)是教學(xué)及創(chuàng)作的重點(diǎn)。
4 結(jié)束語
科學(xué)性、藝術(shù)性是素描觀察的兩個(gè)特點(diǎn)。工作總結(jié) 在素描觀察時(shí)，我們應(yīng)辯證統(tǒng)一地去看待和運(yùn)用?？茖W(xué)地藝術(shù)地去“看”是全面正確的藝術(shù)觀察方式。因此強(qiáng)化觀察意識，樹立主客觀統(tǒng)一的觀察理念，掌握時(shí)代文化特征是素描教學(xué)中觀察力培養(yǎng)的重要途徑。素描作為一種基礎(chǔ)語言和藝術(shù)形式，其觀察方式的切入對于藝術(shù)專業(yè)學(xué)生專業(yè)藝術(shù)眼光和能力的培養(yǎng)具有積極意義。 參考文獻(xiàn)
[1]張遠(yuǎn)，羅堅(jiān)，王鋼，周曙華．素描新思維[M]武漢：武漢理工大學(xué)出版社，2005．
[2]孫建平．趙無極中國講學(xué)筆錄[M]。南寧：廣西美術(shù)出版社，2006．
關(guān)鍵詞：國畫；工筆畫；教學(xué)；現(xiàn)代
中圖分類號：J222 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A
文章編號：1005-5312（2012）26-0192-01
一、工筆畫教學(xué)的現(xiàn)狀
我國傳統(tǒng)的工筆畫教學(xué)講究師承關(guān)系，父子相傳、師徒相授、口傳身教。這一傳統(tǒng)教學(xué)模式培養(yǎng)了許多偉大藝術(shù)家甚至影響至今的各大藝術(shù)流派。在傳統(tǒng)的師傅帶徒弟式的教學(xué)模式中，工筆畫的學(xué)習(xí)離不開臨摹畫稿和對畫譜、畫論的研讀，《芥子園畫譜》就是一部整合了畫論和筆法臨摹的書籍，現(xiàn)代教學(xué)訓(xùn)練中仍把它作為經(jīng)典。說到現(xiàn)代工筆畫教學(xué)，由于西畫的傳入，留學(xué)西方的中國藝術(shù)家的推動，在教學(xué)模式上從師徒相授、傳移摹寫轉(zhuǎn)變?yōu)槲鞣礁鼮榭茖W(xué)的解剖、素描、色彩，傳統(tǒng)觀察方法也轉(zhuǎn)變?yōu)楦鼮榭茖W(xué)的透視學(xué)觀察方法，現(xiàn)今美術(shù)學(xué)院的學(xué)生在學(xué)習(xí)工筆畫之前要學(xué)習(xí)素描幾何體、素描人物、色彩靜物、色彩人物，分過專業(yè)后再相應(yīng)的做線描花鳥、線描人物的練習(xí)，臨摹古畫、創(chuàng)作。這一教學(xué)模式下，學(xué)生觀察事物更科學(xué)，造型更準(zhǔn)確，對光影、空間的塑造更得心應(yīng)手，這一教學(xué)模式固然是科學(xué)的，但也有很多缺點(diǎn)，比如工筆畫本身意境的追求，由于以西畫理念作為教學(xué)基礎(chǔ)，現(xiàn)在學(xué)習(xí)工筆畫的學(xué)生很少研讀畫論、畫譜，這就使得傳統(tǒng)繪畫理念和精髓逐漸丟失；古人作品中淡泊隱逸、閑適田園不是我們現(xiàn)代人的生活，所以筆墨當(dāng)隨時(shí)代，工筆畫的教學(xué)也應(yīng)緊隨時(shí)代的腳步；西畫的傳入也使越來越多的學(xué)生選擇西方的油畫等專業(yè)，較少選擇中國畫。把國畫比喻成是老牛車，而西畫是汽車。
二、工筆畫教學(xué)遇到的問題
眾所周知，工筆人物寫生課第一個(gè)內(nèi)容是素描與專業(yè)課應(yīng)怎樣相結(jié)合，這點(diǎn)在任何高校都差不多是相同的。中國畫的特點(diǎn)是以線造型為主, 因此在素描基礎(chǔ)課中應(yīng)根據(jù)國畫的特點(diǎn)采取適合專業(yè)特點(diǎn)的以線為主的素描表現(xiàn)方法, 學(xué)生掌握了線的造型能力后, 在以后的步驟中就能輕松地完成造型任務(wù)。反之, 許多同學(xué)沒有根據(jù)專業(yè)特點(diǎn), 一概按照油畫專業(yè)的素描教學(xué)要求, 不是以線為主去塑造形體而是用明暗光影調(diào)子去塑造, 到了下一步驟透稿時(shí)才發(fā)現(xiàn)不對, 還得從頭開始研究如何用線塑造形體, 所以大部分時(shí)間都用在素描這一階段?；A(chǔ)課向?qū)I(yè)課過渡時(shí), 觀察與表現(xiàn)方法產(chǎn)生矛盾發(fā)生混亂, 就影響了學(xué)習(xí)進(jìn)程, 所以說素描課和專業(yè)課的結(jié)合是關(guān)鍵問題。應(yīng)該在素描的基礎(chǔ)課中加強(qiáng)對各專業(yè)素描的訓(xùn)練或者在專業(yè)課之前增加各自專業(yè)的素描時(shí)間, 使學(xué)生能有一個(gè)過渡的時(shí)間,為上好專業(yè)課打下良好的基礎(chǔ)。好的工筆作品應(yīng)當(dāng)是造型與制作的高度和諧。
工筆畫不同于其他的繪畫形式，他最重要表現(xiàn)手段是線。通過線塑造形體，通過線體現(xiàn)虛實(shí)轉(zhuǎn)折，而現(xiàn)在的老師、學(xué)生往往忽視線的作用，強(qiáng)調(diào)色彩和不同材料帶來的視覺沖擊力。綜觀現(xiàn)在的一些學(xué)生作品，題材和內(nèi)容很新穎，創(chuàng)作手段也很豐富，但總少了點(diǎn)東西，就是骨法用筆，工筆畫的根基在于線，線就如同骨架支撐整幅畫。
三、樹立新的教學(xué)思想
我國傳統(tǒng)的教學(xué)模式是老師在課堂上授課，學(xué)生安靜的在課堂下聽課的場面，這樣的教學(xué)模式很單調(diào)，雖然可以達(dá)到一個(gè)統(tǒng)一的授課目的，但是不能因人而異，因材施教。我們上中國工筆畫的課，所培養(yǎng)的對象是專業(yè)的美術(shù)學(xué)生。他們本身對美都有一定的自我認(rèn)識，或者對藝術(shù)有一定的見解。因此我們的課堂要縮短不同的學(xué)生對藝術(shù)的不認(rèn)識到認(rèn)識；不成熟到成熟的這個(gè)過程。如果單一的教學(xué)模式和教學(xué)內(nèi)容只會對有天賦的學(xué)生進(jìn)行扼殺。所以對于美術(shù)藝術(shù)的學(xué)生來說，應(yīng)該了解每個(gè)同學(xué)的特點(diǎn)和愛好，因人而異，要在整個(gè)教學(xué)的過程中，盡量做到和諧自由，讓學(xué)生全面的發(fā)展，這才是中國工筆畫教學(xué)的重中之重。在課堂上講課，不能簡單的做到老師在課堂上講課，學(xué)生簡單的聽課，這樣達(dá)不到全面的發(fā)展，因?yàn)楣すP畫的課堂不僅僅是在學(xué)術(shù)上傳授，更是在創(chuàng)作中傳授，也就是我們通俗說的畫。因?yàn)槔蠋熃陶n的目的就是想讓學(xué)生成為一名畫家，作為一名畫家不只是口頭上的表達(dá)或者文字上的寫作，更重要的一方面是在自己的繪畫功底上。因此在這方面，老師對學(xué)生的提問，不能簡單的安排在是或者否上，更重要的是在繪畫的傳授上。還有一點(diǎn)就是在身份的面對上，對于學(xué)生我們不能簡單的把他看作一名學(xué)生，要把他在心里看成以為藝術(shù)家，這樣才能公平的對待他所創(chuàng)作的每一副作品，在點(diǎn)評上或者傳授上才能把起點(diǎn)提的更高。這一點(diǎn)在我國傳統(tǒng)的藝術(shù)繪畫教育方面，是沒有做到的，應(yīng)該全面的進(jìn)行改進(jìn)。
參考文獻(xiàn)：
一 高職院校的教學(xué)現(xiàn)狀
高職院校的設(shè)計(jì)素描教學(xué)模式仍有傳統(tǒng)本科院校的教學(xué)內(nèi)容壓縮版一說，沿用的是“契斯恰柯夫”教學(xué)體系，這種傳統(tǒng)的教學(xué)法能培養(yǎng)學(xué)生扎實(shí)的基本功，學(xué)生往往被動接受知識，缺乏獨(dú)立思考與判斷能力，基礎(chǔ)薄弱的高職院校藝術(shù)生對此表現(xiàn)消極，勢必影響素描教學(xué)效果。傳統(tǒng)的繪畫性素描僅作為造型手段已遠(yuǎn)遠(yuǎn)落后，它還應(yīng)肩負(fù)培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造性思維的責(zé)任，高職院校設(shè)計(jì)素描教學(xué)中如何培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造性思維的探索與實(shí)踐的研究具有現(xiàn)實(shí)意義。實(shí)踐證明高職的學(xué)生富含巨大的創(chuàng)造潛能，亟待激發(fā)。
二 高職院校設(shè)計(jì)素描教學(xué)中如何培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造性思維的探索與實(shí)踐
1.在教學(xué)計(jì)劃中相對縮短再現(xiàn)素描的教學(xué)時(shí)間，同時(shí)在再現(xiàn)素描教學(xué)手段上進(jìn)行創(chuàng)新嘗試，以短期作業(yè)為主
傳統(tǒng)的再現(xiàn)素描訓(xùn)練，以往一般是老師擺組靜物，同學(xué)直接寫生，訓(xùn)練以長期作業(yè)為主，過度側(cè)重技法訓(xùn)練，影響學(xué)生創(chuàng)造性思維的發(fā)展?，F(xiàn)轉(zhuǎn)向?qū)W生布置靜物、尋找繪畫素材，是走出枯燥乏味的純技法訓(xùn)練的新嘗試，在不違背課堂教學(xué)目標(biāo)的情況下，在畫什么方面，讓學(xué)生有更大的自主性。教師輔助篩選訓(xùn)練對象，在表現(xiàn)方法上給予指導(dǎo)。長期作業(yè)訓(xùn)練往往使興趣被磨滅，相反短期作業(yè)易激發(fā)興趣還能激發(fā)學(xué)生對技法與技能的追求。
2.創(chuàng)新案例教學(xué)法的嘗試
如何教會學(xué)生發(fā)現(xiàn)美是我們一直探索的教學(xué)難點(diǎn)。筆者的教學(xué)方法是“DO”帶動一切，堅(jiān)持教師主導(dǎo)、學(xué)生主體。個(gè)人心得，學(xué)習(xí)素描，如同“學(xué)習(xí)游泳，必須先下水再說”，否則如“隔岸觀泳，不知水中之況味”。這要求教師要有系統(tǒng)的專業(yè)知識和較強(qiáng)的動手能力。具體方法：(1)在教學(xué)中筆者通過分析具體作品。(2)教師針對性指導(dǎo)、示范、點(diǎn)評，重選擇到完成，直觀感受作畫過程。(3)創(chuàng)新教學(xué)嘗試之一：空間切割與表達(dá)訓(xùn)練環(huán)節(jié)——蘋果切割表現(xiàn)為例，經(jīng)過學(xué)生大量切割與組合，教師輔助同學(xué)選出10～12個(gè)空間形式美感較強(qiáng)的組合，指導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行繪畫表現(xiàn)，嘗試運(yùn)用不同的方法表現(xiàn)。藝術(shù)教學(xué)中的“只可意會不可言傳” 都可以通過此環(huán)節(jié)實(shí)現(xiàn)。在此教學(xué)環(huán)節(jié)設(shè)計(jì)中可以培養(yǎng)學(xué)生以下幾方面能力：(1)發(fā)散思維與聚合思維：體現(xiàn)在多切多組合到優(yōu)選過程。(2)創(chuàng)新思維：切割后要與別人的不同，并要求保持蘋果本身的形態(tài)。(3)解構(gòu)重構(gòu)能力：把本身的空間切割組合成更具美感的空間關(guān)系，啟發(fā)學(xué)生進(jìn)行設(shè)計(jì)創(chuàng)新。(4)構(gòu)圖形式美感：這一點(diǎn)也體現(xiàn)在切割組合后的選擇，包括選視角，用什么表現(xiàn)方法。
3.進(jìn)行創(chuàng)意素描教學(xué)，并結(jié)合以賽促學(xué)
創(chuàng)意素描對創(chuàng)新能力的培養(yǎng)主要體現(xiàn)在形式美感的創(chuàng)造和作品創(chuàng)意的表達(dá)與思考。創(chuàng)意素描的學(xué)習(xí)可以提高創(chuàng)造性思維核心能力即發(fā)散思維能力，通過元素聯(lián)想、元素代替、幻想、創(chuàng)意、仿生等。以賽促學(xué)，以廣告會展專業(yè)為例：由筆者指導(dǎo)的學(xué)生作品《開源節(jié)流》獲江蘇省第三屆大學(xué)生水文化創(chuàng)意大賽獲三等獎，《吃不了兜著走》獲江蘇省“我的綠色小創(chuàng)意”環(huán)保公益廣告作品大賽(平面類)三等獎，其直接使用的是創(chuàng)意素描。在比賽過程中從創(chuàng)意草稿到最終的作品形成，同學(xué)們直觀地感受到設(shè)計(jì)素描重要性。素描不僅是擔(dān)當(dāng)提高造型能力的重任，且有“素描思考”的作用。創(chuàng)意素描與藝術(shù)設(shè)計(jì)均可以找到很好的案例來證明設(shè)計(jì)素描的不可替代性，在這里不再一一列舉。
論文摘要：中專美術(shù)專業(yè)課要從素描幾何形體教學(xué)抓起，目的是讓學(xué)生掌握造型的基本規(guī)律，為以后的素描等學(xué)習(xí)打下良好的基礎(chǔ)。所有的物體造型無外乎三大類：方類、圓類、組合類。不難看出，方類和圓類是最基本的類型。它們的代表就是正方體和球體。畫好了這兩個(gè)最基本的幾何形體，再畫其他任何形體都可舉一反三、觸類旁通。
美術(shù)又稱造型藝術(shù)，素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，而素描幾何形體是素描教學(xué)的重要組成部分，是中專生美術(shù)專業(yè)課必開的基礎(chǔ)課，目的是讓學(xué)生掌握造型的基本規(guī)律，為以后的素描學(xué)習(xí)打下良好的基礎(chǔ)。本人在教學(xué)實(shí)踐中有如下幾點(diǎn)思考。
一、興趣是最好的老師
興趣是學(xué)習(xí)動機(jī)中最活躍、最現(xiàn)實(shí)的要素。沒有學(xué)習(xí)興趣，就沒有內(nèi)在的動力，就沒有學(xué)習(xí)的自覺性。這樣的美術(shù)教學(xué)、美感的培養(yǎng)就成為無源之水、無本之木。
美術(shù)教材中的作品，對學(xué)生來說僅是一幅幅陌生的畫面而已。要循序漸進(jìn)地向他們展示教材內(nèi)容的美，從造型、構(gòu)圖、內(nèi)涵多方面來講解，使學(xué)生體會其中寓含的深層的美，使美育深入到每個(gè)學(xué)生內(nèi)心深處，觸動其心弦，引導(dǎo)他們?nèi)ニ枷?、去領(lǐng)悟、去深思，才能逐漸培養(yǎng)學(xué)生的愛美情感、愛美情趣，吸引學(xué)生的注意力。
初入中專的學(xué)生專業(yè)課水平參差不齊。怎樣在短時(shí)間內(nèi)讓差點(diǎn)的學(xué)生繪畫水平很快趕上來?素描教學(xué)是最有效的方法，幾何形體教學(xué)又成了最有力的教學(xué)手段。怎樣才能把學(xué)生的興趣吸引到幾何形體教學(xué)中來?大自然是培養(yǎng)情感的最好導(dǎo)師。在美術(shù)教學(xué)中，我就帶學(xué)生到大自然中，通過對自然的寫生，陶冶學(xué)生的情操，使學(xué)生熱愛生活，能夠發(fā)現(xiàn)美、鑒賞美、表現(xiàn)美；使學(xué)生體會到自然界的物體造型無外乎三大類：方類、圓類、組合類。自然環(huán)境是引發(fā)學(xué)生豐富情感活動的一個(gè)重要因素，能引起他們的聯(lián)想，從而激發(fā)其特定的情感，不同的自然環(huán)境影響學(xué)生不同的情感活動。
二、美術(shù)專業(yè)課要重視素描幾何形體教學(xué)
我在中專生入學(xué)階段的教學(xué)思路是：先畫素描石膏幾何形體，再畫素描靜物和石膏掛面；而速寫，作為一門重要課程，開始訓(xùn)練得越早越好。
1 素描幾何形體教學(xué)中存在的問題
①目的不清。認(rèn)為石膏幾何形體比較簡單，學(xué)生容易畫，把素描幾何形體與普通的素描靜物同樣看待，失去了素描幾何形體教學(xué)的意義。
②無重點(diǎn)。讓學(xué)生把所有幾何形體都畫一遍，不分重點(diǎn)，花同樣的精力去學(xué)。
③開始寫生時(shí)每組幾何形體擺的數(shù)量過多。學(xué)生把過多的注意力放在了構(gòu)圖、明暗、畫面效果等方面。
④寫生時(shí)沒有合理安排順序。有些環(huán)環(huán)相扣的內(nèi)容沒按合理的順序安排，很難收到好的效果。
⑤造型規(guī)律講得不透。每種幾何形體都有它自身的造型規(guī)律，掌握它是我們學(xué)習(xí)素描幾何形體的主要目的。造型規(guī)律講得不透，教學(xué)目的也就很難達(dá)到。
以上這些問題的出現(xiàn)表現(xiàn)出一些師生對素描幾何形體教學(xué)的認(rèn)識不清。
2 正確認(rèn)識素描幾何形體教學(xué)
幾何形體是從自然形體中概括出來的最簡單、最基本的形體。我們掌握了它的造型規(guī)律就可以舉一反三，去描繪自然界中的其他任何形體。法國畫家保爾塞尚指出：“一切物體的形態(tài)，無論構(gòu)造多么復(fù)雜，都可以概括為幾種幾何形體，即球體、圓柱、圓錐和立方體的結(jié)構(gòu)形式。”把具體的形象概括為單純的幾何形體，再用抽象的幾何形體去認(rèn)識具體對象，以此掌握形體變化的基本規(guī)律。畫幾何形體的目的是在于培養(yǎng)、訓(xùn)練初級入門者的最簡單、最概括的形與體的觀念，并能掌握它們之間的有機(jī)聯(lián)系?？梢哉f，素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，素描幾何形體是素描教學(xué)的基礎(chǔ)，因此說它是重中之重。
3 怎樣使學(xué)生學(xué)好素描幾何形體
①歸納分類，明確任務(wù)抓住重點(diǎn)。幾何形體的種類有很多，我們泛泛地去畫就會浪費(fèi)很多時(shí)間。有些學(xué)生幾何形體畫了很多，仍然沒有解決最基本的問題，如基本的透視問題、明暗規(guī)律問題等。究其原因，就是沒有抓住重點(diǎn)。重點(diǎn)就是將幾何形體歸歸類。所有的幾何形體無外乎三大類：一類是具有方形特征的(由各種平面構(gòu)成的體)方類，如立方體、長方體、棱柱、棱錐等；一類是具有圓形特征的圓類，如圓球體、圓柱體、圓錐體等；還有一類是由兩個(gè)或兩個(gè)以上簡單幾何形體組合而成的組合類，如圓錐體和圓柱體的組合等。其中立方體是方類幾何形體的代表，因?yàn)樗邆淞怂蟹筋悗缀涡误w的主要特點(diǎn)，即都是由平面組合而成的立體，棱角分明，面與面之間的明暗是突變而沒有過渡。其中圓球體是圓類幾何形體的代表，因?yàn)樗邆淞怂袌A類幾何形體的主要特征，即都是由曲面或主要由曲面構(gòu)成的立體，明暗是漸變的，過渡自然。所以立方體和圓球體就是素描幾何形體教學(xué)的重點(diǎn)。對這兩個(gè)幾何形體的造型規(guī)律應(yīng)講清、講透、講徹底。學(xué)生也應(yīng)對這兩個(gè)幾何形體進(jìn)行研究，寫生時(shí)不要草草了事，要強(qiáng)調(diào)畫的越具體越深入越細(xì)致越好。至于組合類幾何形體，都是由基本幾何形體組合而成，它的造型基本規(guī)律在基本幾何形體中都可以找到，只不過比基本幾何形體更為復(fù)雜些罷了，所以不能作為幾何形體素描教學(xué)的重點(diǎn)來研究。
②確定先后順序，必須先講立方體，其次才是圓球體、圓柱體、圓錐體等。就寫實(shí)繪畫而言，不論我們畫什么，都會遇到透視問題。以立方體為例，最容易講清透視的基本規(guī)律。也許有人認(rèn)為先從圓球體人手也可，我說不可以。表面上看，我們只要把輪廓畫圓，再畫上明暗，就可以把圓球體畫好，并不涉及透視問題。其實(shí)不然，圓形物體的明暗可以分為亮調(diào)子、灰調(diào)子、明暗交界線、暗調(diào)子和反光五個(gè)基本層次，簡稱五調(diào)子。這五個(gè)調(diào)子多以環(huán)狀分布在球體之上，我們從不同的角度來觀察描繪它，能不涉及圓形的透視變形嗎?有人又會問，我們直接以圓球體或圓柱體為例來學(xué)習(xí)透視不行嗎?從多年的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)和大量的研究資料來看，這樣做幾乎是不可能的，所以應(yīng)從立方體人手，把立方體的學(xué)習(xí)放在素描幾何形體教學(xué)的首位。
③各個(gè)擊破，不能貪多。我曾見過一些老師，認(rèn)為幾何形體很簡單，一開始就給學(xué)生擺許多幾何形體畫，學(xué)生的作業(yè)很容易出效果，畫面也較豐富，有的還能參加習(xí)作展等，于是乎學(xué)生高興，老師也高興。但在以后的素描作業(yè)中，會經(jīng)常出現(xiàn)一些最初級的錯誤，糾正起來很困難，影響到他們的進(jìn)步，原因是一開始讓學(xué)生畫的件數(shù)太多，學(xué)生把注意力更多地放在了構(gòu)圖、明暗、畫面效果等方面，忽略了畫幾何形體的真正目的是掌握素描造型規(guī)律。我的做法是按照立方體、圓球體、圓柱體、圓錐體的順序，有步驟地加以學(xué)習(xí)，把每一個(gè)幾何形體的透視規(guī)律、明暗規(guī)律等講清、講透。教學(xué)實(shí)踐證明，這種方法是行之有效的，可以收到事半功倍的效果。
三、細(xì)節(jié)決定成敗，這些細(xì)節(jié)不能忽視
1 形體結(jié)構(gòu)。最開始的素描課，從基本功做起，最重要也是最難掌握的是透視知識。要讓學(xué)生熟知透視最基本的規(guī)律——“近大遠(yuǎn)小，近實(shí)遠(yuǎn)虛”。畫圓柱體時(shí)，要講橢圓的畫法，要講到圓柱體的頂面和底面由于離視平線的遠(yuǎn)近不同，圓面的透視縮形變化就不同。要多給學(xué)生做示范，把范畫掛在墻上，只有讓學(xué)生知道好的作品是什么樣，他們才可能畫得好。萬事開頭難，一定要讓學(xué)生打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
2 明暗調(diào)子。等學(xué)生能較快地畫出較準(zhǔn)的形體結(jié)構(gòu)時(shí)，就可以讓他們嘗試打明暗了，讓結(jié)構(gòu)和明暗結(jié)合起來表現(xiàn)。讓他們了解兩大部、三大面、五調(diào)子，還要講立方體、球體的明暗造型規(guī)律等，但最主要的還是形體結(jié)構(gòu)。
近年來，美術(shù)教學(xué)的改革在逐步深化，
“教師教什么、如何教”已經(jīng)成為美術(shù)教學(xué)的一個(gè)熱門話題。我認(rèn)為，要讓學(xué)生在較短時(shí)間內(nèi)學(xué)好素描，一定要把基本功夯實(shí)。教師除了自身應(yīng)具備良好的專業(yè)技能外，還應(yīng)該是一個(gè)情感豐富的人，對學(xué)生動之以情方能曉之以理，科學(xué)、感性的教學(xué)才能使技法和理論生動、有機(jī)地融合在一起。
參考文獻(xiàn)：
寫作的材料無處不在，它浮現(xiàn)于我們經(jīng)歷的生活、閱讀的文本。明白這個(gè)道理只需一瞬，而運(yùn)用好那些材料，卻要一個(gè)學(xué)習(xí)、訓(xùn)練的過程。
巴爾扎克說過：“唯有細(xì)節(jié)將組成作品的價(jià)值。”的確，該突出的內(nèi)容一突出，細(xì)節(jié)就有了至高的價(jià)值，文章的品位就提升了，細(xì)節(jié)對于我們的寫作具有決定性的意義。然而，車爾尼雪夫斯基也有另外一段話：“無論一個(gè)細(xì)節(jié)——場景、性格、情節(jié)多么奧妙美麗，假若它不是為了最完善地表現(xiàn)作品主題，它對作品的藝術(shù)性就是有害的。”我們該怎么理解這兩句話呢？
它們看似矛盾，實(shí)則統(tǒng)一。剔除了對表現(xiàn)主題有害的成分，剩下來的，唯有細(xì)節(jié)將組成作品的價(jià)值。
材料，于入文前，其實(shí)是身不定型、跡無可循的。生活中，它以具體的、活動的形式立體呈現(xiàn)；文本中，它以抽象的、凝固的形式平面存在。如果把漂亮的文章比喻為“羽衣”“霓裳”，那么它必須依據(jù)寫作者獨(dú)特的匠心對材料進(jìn)行裁剪，所以，只有運(yùn)用“巧手”才能“裁出錦繡來”。散文寫作如此，那么議論文呢？我們對自己日常收集的材料該作怎樣的處理呢？
（二）
議論文（或議論性散文）運(yùn)用材料的方法有：素描列舉法、完整敘述法、夾敘夾議法、正反展示法等。
素描列舉法：對符合題旨的有關(guān)論據(jù)材料，可以采取“輕描淡寫”的方法進(jìn)行敘述。此法能夠在簡單的敘述中包孕豐富的內(nèi)涵，收到言簡意賅的表達(dá)效果。
完整敘述法：是對人物和故事情節(jié)作比較具體的敘述。要追求故事本身的完整性，但更重要的是追求故事的隱喻性，即這個(gè)故事所包含的哲理或其內(nèi)在的價(jià)值取向。
夾敘夾議法：在選用論據(jù)的時(shí)候，一邊對自己選用的材料進(jìn)行簡要的概括敘述，一邊要根據(jù)材料的內(nèi)容進(jìn)行議論。敘，應(yīng)精要；議，要中的。
正反展示法：將正面論據(jù)材料和反面論據(jù)材料一同展示出來，在對照中證明自己的觀點(diǎn)，從而得出結(jié)論。
以上幾種唯有“完整敘述法”里對主題有昭示作用或?qū)φ须[喻意義的這一點(diǎn)，可以稍加鋪陳，而其余的，均以簡潔為準(zhǔn)則。
下面是一名學(xué)生在一堂議論文寫作指導(dǎo)課之后的習(xí)作節(jié)選，我們將以此為例談?wù)勛h論文材料運(yùn)用的一些相關(guān)問題。
時(shí)間是一個(gè)很珍貴的東西，無聲無息，如影隨形。它悄悄地跟著我們走，我們可以回頭，而它卻不能，一直向前向前。
對于每個(gè)人來說，時(shí)間有兩個(gè)特性。
第一，是有限的。……
第二，是單向的。（行文思路，先總后分，層層遞進(jìn)）……秦末的項(xiàng)羽，當(dāng)他揮劍自刎烏江時(shí)，一定在為自己鴻門宴上猶豫不決，未殺劉邦而后悔。（素描列舉，對原材料中無關(guān)的內(nèi)容大膽舍棄，“只抓一點(diǎn)，不計(jì)其余”。）滅明的李自成，當(dāng)他在湖北九宮山兵敗被殺時(shí)，一定在為自己進(jìn)入北京城后的懈怠而后悔。時(shí)間總是這么無情，一旦辜負(fù)光陰，錯過機(jī)遇，將可能永遠(yuǎn)沒有東山再起的機(jī)會。時(shí)間是單向的，“一失足成千古恨”，一不小心就可能錯過人生中的重大機(jī)會，而自己只能無奈嘆息。（找準(zhǔn)材料與論題的契合點(diǎn)，把材料往論題上“拉一拉、靠一靠”。）
時(shí)間是有限的，又是單向的，那么如何利用好自己的時(shí)間呢？
…………
第四段中，作者對我們熟知的文本材料進(jìn)行了大刀闊斧的裁剪，運(yùn)用的是素描列舉法。學(xué)習(xí)了《鴻門宴》和《項(xiàng)羽之死》兩篇課文之后，這名同學(xué)把楚漢戰(zhàn)爭的歷史了解透徹，可謂活學(xué)活用?；趯κ录恼w性把握，作者由時(shí)間的“單向”特征入手，找準(zhǔn)了材料與自己文章主旨相關(guān)聯(lián)的契合點(diǎn)，即項(xiàng)羽的無可逆轉(zhuǎn)的悲劇結(jié)局，只寥寥數(shù)筆，合乎題旨，而意蘊(yùn)豐富。
我們再來看一段風(fēng)格迥異的例文?！兑粡埣埖暮穸取?，原文就不錯，而經(jīng)過修改的文字，更是獲得了不少贊譽(yù)。這是當(dāng)時(shí)初稿中的關(guān)鍵段落：
曾經(jīng)看到一則公益廣告。一個(gè)孩子的風(fēng)箏線斷了，風(fēng)箏飛到了樹梢上，一個(gè)年輕人拿來了椅子，卻沒能將風(fēng)箏取下，而缺少的那段距離，正是一張紙的距離。
文章立意新穎，還取了個(gè)非常別致的題目，卻通篇沒有清晰地告訴我們那個(gè)“一張紙的厚度”出現(xiàn)在何時(shí)、何處，以及直接作用是什么，因而后文的所有思索都被架空了。經(jīng)過多次交流，這段話終于修改成了——
有一個(gè)小孩的風(fēng)箏線斷了，那脫了線的風(fēng)箏飛到了樹梢上，憑借他的身高怎么也夠不到，一個(gè)年輕人拿來了椅子，準(zhǔn)備幫助孩子取下風(fēng)箏，不過就差那么一丁點(diǎn)兒……而這時(shí)，恰恰是年輕人手中的一張報(bào)紙，墊上了那缺少的距離。可以說，正是這張報(bào)紙，使年輕人拿下了風(fēng)箏；還可以說，就因?yàn)榧由狭诉@一張報(bào)紙的厚度，才有了那個(gè)令人滿意的結(jié)果。
現(xiàn)在的文段，承上啟下，而且作為基礎(chǔ)，使后文的議論強(qiáng)而有力。前后兩稿的材料運(yùn)用，從字?jǐn)?shù)來看是由少到多了，從方法來看是從“素描列舉”到“完整敘述”了，也許有人會問：這不繁瑣了嗎？議論文材料的運(yùn)用不是一再強(qiáng)調(diào)“簡潔”嗎？其實(shí)，取決去與留、詳與略的標(biāo)準(zhǔn)只有一個(gè)：和文章主旨的關(guān)系。
（材料與論題的契合點(diǎn)找到后，可通過合理想象和擴(kuò)充來強(qiáng)化和突出這個(gè)點(diǎn)。在這段文字里，原來欠缺的都得到了補(bǔ)足，下畫橫線：“一張紙的厚度”出現(xiàn)在怎樣的境況下，下畫點(diǎn)線：其直接作用是什么。當(dāng)這個(gè)具有隱喻性意義的細(xì)節(jié)被例外地加以描寫、放大，故事和文章所共同擁有的哲理或價(jià)值取向就可以彰顯了，所以我們非寫它不可，而且還要著意加以詳化、精化，甚至進(jìn)行必要的聯(lián)想、想象、變通、擴(kuò)充。）
（三）
面對以下這則材料，請思考，我們可將它用于哪些話題？
莫言為什么要寫《紅高粱家族》？
莫言創(chuàng)作《紅高粱家族》，最初的靈感產(chǎn)生帶有一些偶然性。一次文學(xué)創(chuàng)作討論會，一些老作家提出：“經(jīng)歷過戰(zhàn)爭的作家已經(jīng)沒有精力創(chuàng)作了；而年輕一代有精力卻沒有親身體驗(yàn)。”
莫言沖動了一下，就站起來說：“小說家的創(chuàng)作不是復(fù)制歷史，那是歷史學(xué)家的任務(wù)。我們可以通過別的方式來彌補(bǔ)這個(gè)缺陷。沒有聽過放槍放炮但我聽過放鞭炮；沒有見過殺人但我見過殺豬，甚至親手殺過雞。從這個(gè)意義上講，即便沒有經(jīng)歷過戰(zhàn)爭的人，也可以寫戰(zhàn)爭！”
當(dāng)場就有人嗤之以鼻。事后更有人說他狂妄無知，說他是碟子里扎猛子不知道深淺?！霸谖业膭?chuàng)作生涯中，有好幾次我都把自己逼到了懸崖上。為了證明自己觀點(diǎn)的正確，我必須馬上動筆，寫一部戰(zhàn)爭小說?！?/p>
于是，代表作《紅高粱家族》就這樣被逼出來了。
——壓力與動力、困境與機(jī)會，甚至悲觀與樂觀。一則材料從不同的角度分析、點(diǎn)化，就是不同的論據(jù)，可用來論證不同的論點(diǎn)。當(dāng)然運(yùn)用時(shí)不能原封不動地照搬，應(yīng)根據(jù)不同觀點(diǎn)的不同要求，從不同側(cè)面進(jìn)行分析。
讓我們來做一番演練吧！問一下自己：看了以上方法和技巧的介紹，我會怎樣運(yùn)用這段材料？請?jiān)谇皟蓚€(gè)話題中選擇一個(gè)進(jìn)行寫作，并表明自己的分論點(diǎn)。
片段一：
“經(jīng)歷過戰(zhàn)爭的作家已經(jīng)沒有精力創(chuàng)作了；而年輕一代有精力卻沒有親身體驗(yàn)。”當(dāng)這番言論在某次研討會上為眾作家所認(rèn)可時(shí)，莫言沖動了一下，站起來說：“小說家的創(chuàng)作不是復(fù)制歷史，那是歷史學(xué)家的任務(wù)。我們可以通過別的方式來彌補(bǔ)這個(gè)缺陷……即便沒有經(jīng)歷過戰(zhàn)爭的人，也可以寫戰(zhàn)爭！”當(dāng)場就有人嗤之以鼻。事后更有人說他狂妄無知。
于是，他一手頂住了重重壓力，一手拼命揮灑，把頭腦中的思想、靈感統(tǒng)統(tǒng)化為了文字，建立了他“鄉(xiāng)土”而又“魔幻”的世界——《紅高粱家族》。我們常說，“不逼一下，不知道自己有多么優(yōu)秀”。是的，感謝世上有“逼”這件事，如此，我們才能坦然面對壓力，才能把壓力轉(zhuǎn)換成動力，才能超越原來的自己。
（壓力可變?yōu)閯恿?，這之間需要一個(gè)催化劑——分論點(diǎn)。作者運(yùn)用了常見的素描列舉法。）
片段二：
正因?yàn)閷κ挛餂Q不含糊的認(rèn)識和對自己毫不放松的要求，莫言把自己推入了一個(gè)困境。困境之“困”在于它有多重束縛，前、后、左、右，東、西、南、北。然而，在這個(gè)相對封閉的時(shí)空里，仍然以高標(biāo)準(zhǔn)衡量自己的行為的人，卻能創(chuàng)造、抓住新的機(jī)會，繼而進(jìn)入人生的另一個(gè)階段，相對順暢，也相對高拔。
“……在我的創(chuàng)作生涯中，有好幾次我都把自己逼到了懸崖上”這算是第一個(gè)回合；“……為了證明自己觀點(diǎn)的正確，我必須馬上動筆，寫一部戰(zhàn)爭小說”這又進(jìn)入了第二個(gè)回合；于是，代表作《紅高粱家族》就這樣被逼出來了，萬難之下，他終于迎來了第三個(gè)回合。然而人的生命是一條不息的河流，于是便三個(gè)回合、三個(gè)回合地循環(huán)往復(fù)，永不停歇。而在每一個(gè)階段提升的節(jié)骨眼上，莫言用的是一個(gè)“逼”字，對于我們來講，那便是對事物決不含糊的認(rèn)識和對自己毫不放松的要求吧，它可以在任何境遇下都讓我們看見隱藏的機(jī)會的光芒。
（困境中包含著機(jī)會，困境中須抓住機(jī)會——分論點(diǎn)。作者有意進(jìn)行夾敘夾議。）
（四）
這樣的訓(xùn)練，猶如“戴著鐐銬舞蹈”。不斷地排演，則既可增強(qiáng)寫作信心、應(yīng)變能力，又能準(zhǔn)確感知自己的優(yōu)缺點(diǎn)，補(bǔ)短揚(yáng)長。這里還有一則很有意味的材料，我們來看看——
尤利西斯的繩子
荷馬史詩《奧德賽》里有“尤利西斯自縛”的故事。在經(jīng)過艾艾埃島的時(shí)候，英雄尤利西斯為了抵擋海妖賽壬的歌聲誘惑，避免觸礁身亡的命運(yùn)，讓同伴把自己捆綁在桅桿上，并且用蠟封住耳朵。即便這樣，尤利西斯在隱隱約約地聽到賽壬天籟般的歌聲時(shí)，仍然把持不住自己，身體不停地顫抖，力圖掙脫繩索，奔向那未知的誘惑。按照事先的約定，船員們把他綁得更加結(jié)實(shí)，并奮力劃槳。結(jié)果，他們離歌聲越來越遠(yuǎn)，也離生存越來越近，躲過了誘惑背后的兇險(xiǎn)。
故事對不同的人會有不同的啟迪?？梢哉f，它告訴我們：作為英雄，要有堅(jiān)定的信念，要能克服自己的弱點(diǎn)，主動抵御誘惑；也可以認(rèn)為，它提醒大家：即便是英雄，也無法完全依賴于內(nèi)心的信仰與操守，面對強(qiáng)大的誘惑，我們的意志或許遠(yuǎn)不如尤利西斯，因此，我們更需要一根“尤利西斯的繩子”來約束自己的行為。
本材料適用的話題：人性有弱點(diǎn)、自律與他律、目光須長遠(yuǎn)等等。
論文摘要：建構(gòu)主義學(xué)習(xí)設(shè)計(jì)原則認(rèn)為知識的學(xué)習(xí)過程是知識的建構(gòu)過程，它突出主動建構(gòu)的學(xué)習(xí)方法，提倡走同化和順應(yīng)的學(xué)習(xí)路徑，強(qiáng)調(diào)情境對學(xué)習(xí)的重要作用。這些原則對中小學(xué)美術(shù)教學(xué)改革有諸多啟發(fā)，它有利于發(fā)揮師生積極主動性，創(chuàng)造良好學(xué)習(xí)環(huán)境，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新思維與原認(rèn)知能力。
一、建構(gòu)主義學(xué)習(xí)設(shè)計(jì)原則
建構(gòu)主義作為一種認(rèn)識論是由多學(xué)科交叉滲透、雜交而生的產(chǎn)物。建構(gòu)主義理論的主要代表人物有皮亞杰、科恩伯格、斯滕伯格、卡茨、維果斯基等。建構(gòu)主義強(qiáng)調(diào)世界的客觀性原則，認(rèn)為世間萬物都是客觀存在的，這是不以人的意志為轉(zhuǎn)移的。建構(gòu)主義在關(guān)于人與客觀世界的的關(guān)系問題上給出了經(jīng)典的闡述，它認(rèn)為世界所賦予個(gè)體的意義完全由個(gè)人決定，人們以自己的經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)來建構(gòu)現(xiàn)實(shí)，人的認(rèn)識的本質(zhì)是認(rèn)識主體在一定的社會環(huán)境下通過自身的經(jīng)驗(yàn)?zāi)軇拥亟?gòu)他對客體的認(rèn)識，每個(gè)人的經(jīng)驗(yàn)都是由自己的頭腦創(chuàng)建的。因此，每個(gè)人的經(jīng)驗(yàn)是有差異的，從而導(dǎo)致了對外部世界理解的差異。認(rèn)識主體在認(rèn)識過程中，不是去發(fā)現(xiàn)獨(dú)立于他們頭腦之外的知識世界，而是通過自身的經(jīng)驗(yàn)世界，重新組合，建構(gòu)起一個(gè)新的認(rèn)知結(jié)構(gòu)，具有建構(gòu)性。建構(gòu)主義學(xué)習(xí)設(shè)計(jì)原則主要內(nèi)容是：
1．突出主動建構(gòu)的學(xué)習(xí)方法。建構(gòu)主義認(rèn)為知識不是被動地接受的，既不是通過感官也不是通過交往接受的。知識是由思考的主體積極建構(gòu)的。個(gè)體認(rèn)知的作用就是適應(yīng)的方式，即在詞匯的生物學(xué)意義上的適應(yīng)，其目的是適應(yīng)或生存力。認(rèn)知服務(wù)于主觀經(jīng)驗(yàn)世界的組織，而不是服務(wù)于一個(gè)客觀的本體論實(shí)在的認(rèn)識。建構(gòu)主義堅(jiān)持認(rèn)為人們定義的所有的知識僅僅存在于人的大腦之中，思維的主體只能在經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上建構(gòu)他的知識。所以，建構(gòu)主義學(xué)習(xí)主張一種基于個(gè)體能動性的主動、自覺、自我組織的接受新知識的學(xué)習(xí)方法。它要求學(xué)習(xí)主體充分結(jié)合已有的知識和經(jīng)驗(yàn)，通過對各種現(xiàn)象的把握、分析、組合，積極主動地去探尋客觀世界的奧秘，建構(gòu)新的知識體系。
2．提倡走同化和順應(yīng)的學(xué)習(xí)路徑。同化和順應(yīng)是學(xué)習(xí)者認(rèn)知結(jié)構(gòu)發(fā)展變化的兩種途徑。同化是指學(xué)習(xí)者把外在的信息納入到已有的認(rèn)知結(jié)構(gòu)以豐富、加強(qiáng)已有的思維傾向和行為模式。順應(yīng)是指學(xué)習(xí)者已有的認(rèn)知結(jié)構(gòu)與新的外在信息產(chǎn)生沖突，引發(fā)原有認(rèn)知結(jié)構(gòu)的調(diào)整，并建立新的認(rèn)知結(jié)構(gòu)。同化是認(rèn)知結(jié)構(gòu)的量變，而順應(yīng)則是認(rèn)知結(jié)構(gòu)的質(zhì)變。學(xué)習(xí)是知識的建構(gòu)過程，學(xué)生不是簡單被動地接受信息，而是主動地建構(gòu)知識的意義，這種建構(gòu)是無法由他人來代替的。學(xué)習(xí)過程是一個(gè)雙向建構(gòu)的過程，已有的知識經(jīng)驗(yàn)水平只是學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)。
3．強(qiáng)調(diào)情境對學(xué)習(xí)的重要作用。學(xué)習(xí)離不開一定的情境，知識也總是在～定的情境中才有意義。脫離情境的教學(xué)必然足枯燥無味，只有把學(xué)習(xí)者囂于真實(shí)的情境中，并盡可能在實(shí)際任務(wù)中，獲取經(jīng)驗(yàn)和建構(gòu)知識，才能使學(xué)習(xí)者掌握并學(xué)會應(yīng)用知識。建構(gòu)主義理論強(qiáng)調(diào)“情境”對意義建構(gòu)的重要作用，認(rèn)為學(xué)生的學(xué)習(xí)是與真實(shí)的或類似于真實(shí)的情景相聯(lián)系的，在實(shí)際情境下進(jìn)行學(xué)習(xí)，可以使學(xué)習(xí)者能利用自己原有認(rèn)知結(jié)構(gòu)中的有關(guān)經(jīng)驗(yàn)去同化和索引當(dāng)前學(xué)習(xí)到的新知識，從而賦予新知識以某種意義。因此，在建構(gòu)主義學(xué)習(xí)環(huán)境下，教學(xué)設(shè)計(jì)不僅要考慮教學(xué)目標(biāo)分析，還要考慮有利于學(xué)生建構(gòu)意義的情境創(chuàng)設(shè)，并把情境創(chuàng)設(shè)看作是教學(xué)設(shè)計(jì)的最重要內(nèi)容之一。
4．主張互動性的知識構(gòu)建方式。語言是知識的文化積累、傳輸和表征的基本形式，對各個(gè)領(lǐng)域中任何問題的表征需要經(jīng)過社會性的相互轉(zhuǎn)換才能獲得合理性。知識是在學(xué)習(xí)者進(jìn)行的為他人所知的建構(gòu)活動中獲取的。而這種知識建構(gòu)需要借助于語言和對話。建構(gòu)主義學(xué)習(xí)設(shè)計(jì)原則強(qiáng)調(diào)人的學(xué)習(xí)和發(fā)展發(fā)生在與其他人的交往互動之中。認(rèn)為語言的功能并不體現(xiàn)在其真理定向性中，而是體現(xiàn)在過程的關(guān)系之中。即我們使用語言并不是用其作為一種反映世界或表達(dá)自我的手段，而是作為我們“在一場游戲中的行動”。
二、中小學(xué)美術(shù)教學(xué)中過程遵循建構(gòu)主義學(xué)習(xí)設(shè)計(jì)原則的意義
建構(gòu)主義學(xué)習(xí)設(shè)計(jì)原則揭示了人類學(xué)習(xí)過程的認(rèn)知規(guī)律，即學(xué)習(xí)如何發(fā)生、意義如何得以建構(gòu)以及什么是理想的學(xué)習(xí)環(huán)境等。形成了行之有效的認(rèn)知學(xué)習(xí)理論，這一理論對于中小學(xué)美術(shù)教學(xué)實(shí)踐具有重大的指導(dǎo)作用。
1．能夠充分發(fā)揮師生的積極性、主動性、創(chuàng)造性。教學(xué)不是知識的傳遞和灌輸，而是知識的加工與轉(zhuǎn)換，是運(yùn)用各種方法促成認(rèn)知主體發(fā)生主動的知識建構(gòu)，教學(xué)不能無視學(xué)習(xí)者已有的知識經(jīng)驗(yàn)，教材所提供的知識不再是教師傳授的內(nèi)容，而是學(xué)生主動建構(gòu)意義的對象：媒介不再是教師傳授知識的手段，而是學(xué)生主動學(xué)習(xí)、合作學(xué)習(xí)的認(rèn)知工具，教學(xué)環(huán)境和和教學(xué)任務(wù)應(yīng)該是真實(shí)的。
2色夠創(chuàng)造良好的學(xué)習(xí)環(huán)境。強(qiáng)調(diào)把“理解的認(rèn)知過程”和有用的“意義建構(gòu)”作為教學(xué)的中心目標(biāo)。建構(gòu)主義學(xué)習(xí)設(shè)計(jì)原則非常重視學(xué)習(xí)環(huán)境在學(xué)習(xí)中的作用。建構(gòu)主義理論認(rèn)為知識是在一定的情景中通過意義建構(gòu)獲得的。學(xué)習(xí)環(huán)境中的情景必須有利于學(xué)生所學(xué)內(nèi)容的建構(gòu)。中小學(xué)美術(shù)教學(xué)設(shè)計(jì)不僅要考慮教學(xué)目標(biāo)，還要有利于學(xué)生意義建構(gòu)的情景的創(chuàng)設(shè)，使每一個(gè)學(xué)習(xí)者的智慧通過“合作”和“會話”化為整個(gè)學(xué)習(xí)團(tuán)體所共享的智慧。
3．能夠培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新思維與原認(rèn)知能力。學(xué)習(xí)不是由教師把知識簡單地傳遞給學(xué)生，而是學(xué)生個(gè)體積極主動的自己建構(gòu)知識的過程，學(xué)習(xí)也不是單純的知識記憶或外顯行為的改變；學(xué)習(xí)者不是被動地接受外在信息，而是根據(jù)先前認(rèn)知結(jié)構(gòu)主動地和有選擇地知覺外在信息，建構(gòu)當(dāng)前事物的意義：學(xué)習(xí)者的學(xué)習(xí)建構(gòu)是多元的，并不是任意的和隨心所欲的，而是受社會環(huán)境影響，應(yīng)該與他人協(xié)商并達(dá)成一致。學(xué)習(xí)是為了保持有機(jī)體的適應(yīng)和生存，而不是為了追求真理。 三、建構(gòu)主義學(xué)習(xí)設(shè)計(jì)原則在中小學(xué)美術(shù)教學(xué)過程中的應(yīng)用
1．以學(xué)生為中心。意象造型介于主觀與客觀、再現(xiàn)與臆造、寫實(shí)與抽象之間，具有最為開闊的自由表現(xiàn)空間。因此，探索和研究意象造型在素描教學(xué)中的操作方式對于挖掘?qū)W生的綜合藝術(shù)創(chuàng)造潛能具有十分重要的意義。在意向造型的素描教學(xué)中我們將有關(guān)人物、景物、動物在各個(gè)場景下的狀態(tài)排列出來，并將這些信息分類整理。然后教師提出各種啟發(fā)性的問題，要求學(xué)生從不同角度作回答說明。在教學(xué)中我們不能以造型寫不寫實(shí)，準(zhǔn)不準(zhǔn)確，去規(guī)范和束縛學(xué)生的個(gè)性和激情，而應(yīng)該釋放學(xué)生的情感，讓學(xué)生嘗試用自己的生命去體驗(yàn)客觀物象，將生動、鮮活作為繪畫的基本要求。只有感動自己的東西才能進(jìn)而感動他人。要讓學(xué)生以飽滿的熱情去投入創(chuàng)作和生活，發(fā)掘和表現(xiàn)自己熟悉和感興趣的東西。課堂上，照一定的規(guī)則，大家輪流發(fā)言，而后是評比、總結(jié)?？偟膩碚f就是要發(fā)揮學(xué)生的主動性，體現(xiàn)學(xué)生的首創(chuàng)精神，要學(xué)生們開動腦筋把自己融入具體角色環(huán)境中去。
2．設(shè)計(jì)情境。建構(gòu)主義薛系設(shè)計(jì)原則指出情感(與樂趣和恐懼的交往)以及個(gè)人的認(rèn)同對學(xué)習(xí)內(nèi)容也是有意義的，因?yàn)楹献鲗W(xué)習(xí)、在復(fù)雜的學(xué)習(xí)情境中同錯誤的交往、自我控制和使自我經(jīng)驗(yàn)服務(wù)于學(xué)習(xí)等要求都超越了理性。素描中情感是意象造型的內(nèi)在驅(qū)動力，夸張和變形是意象造型的語言和特點(diǎn)?？鋸埵且粋€(gè)度的概念，任何一件寫實(shí)的繪畫作品都不免要進(jìn)行形象夸張的藝術(shù)處理。常人一般面對于夸張程度較大的藝術(shù)形象才能意識到其夸張，意象造型應(yīng)該是比較明顯的夸張。但夸張的形象仍不會失其原始形象的本來面貌，而變形則意味著質(zhì)的變化，是在原始形象基礎(chǔ)上作根本的改變使其徹底成為另一種形象。意象造型注重作者情感的表達(dá)，它放棄純客觀地再現(xiàn)，主要是畫家的情感和審美心理需要所致。它不僅是表現(xiàn)日常生活中簡單的喜、怒、哀、樂，更是畫者對于人生對于世界的關(guān)切和體驗(yàn)的表現(xiàn)，同時(shí)也是畫者審美情趣，形式美演繹能力，畫面整體把握能力的體現(xiàn)。教師的角色是幫助學(xué)生掌握運(yùn)用各種媒介來獲取信息的方法。通過課前給學(xué)生設(shè)定任務(wù)，要求學(xué)生搜集相關(guān)畫家的素描資料，比如：席勒、梵高、畢加索等。課上向?qū)W生提出問題，要求他們結(jié)合自己的感受做出評價(jià)。
3．協(xié)作學(xué)習(xí)。教師應(yīng)該重視引導(dǎo)學(xué)生豐富或調(diào)整自己的解釋。學(xué)習(xí)要以學(xué)生為中心，注意主體的作用，教師的作用只在于協(xié)助學(xué)生建構(gòu)意義。素描要培養(yǎng)的基礎(chǔ)是一種綜合的藝術(shù)能力。素描要在藝術(shù)的感知能力、藝術(shù)的評價(jià)能力、藝術(shù)的創(chuàng)造能力，以及相應(yīng)的交流能力，發(fā)現(xiàn)和解決問題的能力等諸方面培養(yǎng)學(xué)生。因此素描教學(xué)不僅是對素描材料的認(rèn)識和技巧知識的應(yīng)用，還包括由不同的藝術(shù)觀念對素描提出的多角度、多層次的詮釋方式和內(nèi)容。現(xiàn)代藝術(shù)的蓬勃發(fā)展帶來了多元化的繪畫形態(tài)和藝術(shù)觀念，藝術(shù)能力的指向也趨向多元。筆者課前先把學(xué)生5～6個(gè)人一組，分成若干組。要求學(xué)生課下合作分工去完成課前布置的搜集信息的任務(wù)，課堂上分配的任務(wù)也要求每個(gè)小組內(nèi)的成員共同討論，通過交流和協(xié)商達(dá)成最佳方案。在方案完成向全體同學(xué)陳述時(shí)，與其他組成員之間的問答以及競爭都是一種協(xié)作學(xué)習(xí)。學(xué)生們普遍認(rèn)為，協(xié)作學(xué)習(xí)使得自己的思路拓寬，并且鍛煉了個(gè)體的協(xié)商以及會話的能力。
我并不想把這篇文章寫成理論性很強(qiáng)的學(xué)術(shù)論文，而是想根據(jù)我二十多年的繪畫經(jīng)驗(yàn)，以及所學(xué)的歷史、文化知識，談?wù)勎覍τ诶L畫的一些觀點(diǎn)和看法。很欣賞宗白華先生的《美學(xué)散步》，因此，非常希望按照那種散步的方式書寫抽象的理論。這篇關(guān)于經(jīng)驗(yàn)的文章，也將嘗試以隨筆的筆法闡述繪畫藝術(shù)的理論。
小學(xué)時(shí)自己愛好繪畫，初中時(shí)接觸中國畫，大學(xué)時(shí)認(rèn)真學(xué)習(xí)水彩畫，這中間與其說是一個(gè)練習(xí)技法的過程，倒不如說是一個(gè)構(gòu)建繪畫思維的過程。因?yàn)椋胶髞砦野l(fā)現(xiàn)，繪畫的技巧表現(xiàn)是其次，最主要的還是個(gè)人的理解能力。
從愛好繪畫入門學(xué)習(xí)的好處是可以保持對于繪畫的敏感性和思維性，或者說是一種意識。當(dāng)然，缺點(diǎn)就是對于形體塑造的把握不夠到位。通過以后學(xué)習(xí)西畫的經(jīng)歷，我發(fā)現(xiàn)了學(xué)習(xí)中國畫和西畫的一個(gè)差別，那就是中國畫入門簡單但是深入難，而西畫則相反。我想，原因有兩個(gè)。第一個(gè)就是剛才已經(jīng)說過的，中國畫的造型并不想西洋畫那般嚴(yán)謹(jǐn)。我臨摹寫意花鳥和山水時(shí)感覺到，對于形象的把握還是比較容易的。但是，西畫則不行。為了打好基礎(chǔ)，必須得從石膏幾何體開始進(jìn)行長期辛苦的訓(xùn)練。我光是練習(xí)石膏幾何和靜物，就整整用了三年時(shí)間。直到那時(shí)，我才真正理解了為何達(dá)芬奇的老師要求他的學(xué)生反復(fù)地寫生雞蛋。因?yàn)?，將客觀事物真實(shí)地描繪到一個(gè)平面的空間中是一項(xiàng)非常復(fù)雜的工作。而第二個(gè)原因，則是中國畫強(qiáng)調(diào)意境，而西畫強(qiáng)調(diào)摹仿客觀自然。意境是一個(gè)非常主觀化的東西，它不能用任何方式加以精確表述，除了你親自體會到。
但是，一直到我現(xiàn)在重新審視中西兩種繪畫模式時(shí)，我才深刻地體會到中國畫的“易”正是它的“難”。而在西畫中，如果你已經(jīng)具備了扎實(shí)的造型能力的話，剩下要做的就是不斷提高自己的思想水平。通過閱讀和學(xué)習(xí)西方的文學(xué)、哲學(xué)、宗教書籍，你能將自己的繪畫水平提高到一個(gè)新的高度。大學(xué)學(xué)習(xí)的一個(gè)最大收獲就是，我接觸到了大量的人文社科以及自然科學(xué)的知識。所有這一切，在以往的應(yīng)試化基礎(chǔ)教育階段是無法學(xué)習(xí)到的。這種學(xué)習(xí)一方面大大開拓了我的視野，另一方面也使我的思考能力和理解能力得到了鍛煉。因此，對西洋畫的精神有了更好的把握。學(xué)習(xí)中國畫則完全是另外一回事。看似簡單的筆墨法則其實(shí)要求一種對線條和空間布局的整體性把握。而且，在西畫中，線條、顏色等內(nèi)容并不是作為獨(dú)立的個(gè)體而存在的，它們的目標(biāo)只是為了實(shí)現(xiàn)對整體形象的塑造。而在中國畫中，這些元素本身就已經(jīng)成為獨(dú)立的繪畫語言。我個(gè)人認(rèn)為，西畫是可以臨摹的，因?yàn)樗旧砭褪墙⒃谀》伦匀坏幕A(chǔ)之上。但是，中國畫是無法“臨摹”的，因?yàn)橹袊嫷募挤◣в泻艽蟮闹饔^性和隨意性，它是創(chuàng)作者“神”的流露。優(yōu)秀的中國畫家在作畫時(shí)，也許并不是在仔細(xì)考慮如何表現(xiàn)形象。很有可能的一種情況就是，作畫的精神意識代替了理性的思考，因此直接從手中流瀉而下。這一過程與莫扎特的一句話很相似，他說：“并不是我創(chuàng)造了音樂，而是它們本來就存在于我的腦海里?！逼乱灿幸粋€(gè)重要的觀點(diǎn)就是“胸有成竹”。因此，如果你沒有把握原畫作者的思想精神是很難臨摹得“像”的。
當(dāng)我學(xué)習(xí)西畫一段時(shí)間后。同許多人一樣，我開始認(rèn)為西方繪畫要比中國繪畫先進(jìn)。特別是在透視上。中學(xué)的時(shí)候，老師總是讓我們嘗試結(jié)構(gòu)素描的造型訓(xùn)練，也就是有意識地將物體處理成一個(gè)透明的物象，通過線條來表達(dá)結(jié)構(gòu)空間。一開始我只是照樣畫葫蘆，因?yàn)槲以趺匆蚕氩煌槭裁床恢苯油ㄟ^明暗素描來表現(xiàn)一個(gè)真實(shí)的物體形象而要用這種很奇怪的線條來強(qiáng)調(diào)結(jié)構(gòu)。直到幾年后，我才猛然發(fā)現(xiàn)這是一種理解的象征。結(jié)構(gòu)素描的目的是為了讓我們建立起空間的概念！的確，在透視學(xué)沒有創(chuàng)建之前，人們無法把握如何在一個(gè)平面內(nèi)表現(xiàn)一個(gè)有深度的三維立體空間。我們在學(xué)畫的過程中一直牢記著透視的原則，不過，正如結(jié)構(gòu)素描一樣我也無法明白它的根據(jù)。好在有中學(xué)的自然科學(xué)，通過光學(xué)的學(xué)習(xí)我終于理解了透視的含義，也明白了結(jié)構(gòu)素描是為突出物體的空間特性。由于晶狀體的凸透鏡造型，人眼產(chǎn)生的事物圖象具有近大遠(yuǎn)小的特征。因此，不管什么物體遙遠(yuǎn)到接近視平線的位置都會縮小成一個(gè)點(diǎn)。平行線在人眼看來最終將交會，我們看到的世界是無數(shù)圓錐狀的空間的集合。
后來我才發(fā)現(xiàn)，中國畫中同樣有透視的存在，而且是更加巧妙的“散點(diǎn)透視”，這樣以來，傳統(tǒng)透視學(xué)中靜止的空間被打破了，畫面開始具有動感，帶有動畫的色彩。而且，中國畫中的平面化因素，更能夠體現(xiàn)繪畫的表現(xiàn)性語言特征。
學(xué)習(xí)西畫要牽涉到許多自然科學(xué)的知識，除了光學(xué)（透視）之外最重要的就是幾何學(xué)。我也是通過中學(xué)的學(xué)習(xí)才發(fā)現(xiàn)，西畫的造型階段其實(shí)就是無數(shù)次相似三角形的運(yùn)用。中學(xué)老師在教授素描課的時(shí)候，總是喜歡用筆在對象和畫面之間來回比對。他告訴我們，只要對象兩點(diǎn)間的線條傾斜度和畫面中一致時(shí)，就說明造型準(zhǔn)確了。其實(shí)，這正是運(yùn)用了相似三角形對應(yīng)邊平行的性質(zhì)。其實(shí)這種構(gòu)圖法在地理學(xué)，特別是地圖的繪制方面早已經(jīng)得到廣泛的應(yīng)用了。因此，我們在作畫時(shí)只要假設(shè)對象是若干三角形的幾何體就能準(zhǔn)確把握形狀位置。當(dāng)然，這一平面化的三角形組合還是應(yīng)該被“還原”為“立體”空間。
我國部分高等院校的藝術(shù)設(shè)計(jì)類專業(yè)在素描教學(xué)中，往往沿用繪畫專業(yè)的素描教學(xué)方法。藝術(shù)設(shè)計(jì)類專業(yè)的素描課程不但課時(shí)比繪畫類專業(yè)少，而且在教學(xué)目的上因?qū)I(yè)的差異而與繪畫專業(yè)有所不同。為了使素描課程能更好地與專業(yè)設(shè)計(jì)相結(jié)合，更有效地提高學(xué)生的素描造型能力和藝術(shù)素養(yǎng)，為專業(yè)設(shè)計(jì)服務(wù)，文章對環(huán)境設(shè)計(jì)專業(yè)的素描寫生教學(xué)進(jìn)行了探索。
關(guān)鍵詞：
素描寫生；教學(xué)；改革
素描寫生是環(huán)境設(shè)計(jì)專業(yè)重要的基礎(chǔ)課程之一，不僅能訓(xùn)練學(xué)生的觀察方法、表現(xiàn)技能，更重要的是可以培養(yǎng)學(xué)生的審美能力和創(chuàng)新意識。時(shí)代在發(fā)展，其對設(shè)計(jì)人才的培養(yǎng)提出了更高的要求，同時(shí)，環(huán)境設(shè)計(jì)專業(yè)的素描課時(shí)有限，因此，針對環(huán)境設(shè)計(jì)專業(yè)的素描教學(xué)現(xiàn)狀進(jìn)行有效的改革勢在必行。筆者所在學(xué)院主要從兩個(gè)方面進(jìn)行了改革：一方面進(jìn)行課程內(nèi)容的調(diào)整，加大建筑和風(fēng)景寫生的分量，去掉石膏像寫生內(nèi)容，只保留靜物寫生和風(fēng)景寫生。靜物寫生所占課時(shí)較少，只要起到從高中階段到大學(xué)階段的過渡、從整體畫法到局部畫法的銜接作用即可。另一方面實(shí)施針對性教學(xué)。下面詳細(xì)談?wù)劷虒W(xué)方法的改革。
一、先單項(xiàng)練習(xí)，再畫全景式風(fēng)景
在素描基礎(chǔ)不夠扎實(shí)的情況下進(jìn)行風(fēng)景的全景寫生是較為困難的。教師可讓學(xué)生先進(jìn)行單項(xiàng)練習(xí)，不貪多求快，先在單項(xiàng)練習(xí)中畫好重要的內(nèi)容，之后逐步擴(kuò)大寫生范圍，加大難度。在這些內(nèi)容中，建筑物、樹木、石頭素描寫生是學(xué)習(xí)的重點(diǎn)。教師在每項(xiàng)單項(xiàng)寫生練習(xí)之前進(jìn)行理論講解、示范，說明難點(diǎn)與易犯的錯誤。如，在樹木單項(xiàng)寫生中，教師邊講解邊示范樹的畫法：畫樹之前要注意多觀察，多找角度，不要急于動筆，在各個(gè)方面應(yīng)做到胸有成竹。畫樹干時(shí)應(yīng)注意觀察光線的來源，分析明暗的變化，光線較平均時(shí)要有意識地加強(qiáng)變化，體現(xiàn)出一定的立體感；對于樹木的表面紋理不能看一點(diǎn)畫一點(diǎn)，要善于抓住紋理特點(diǎn)，根據(jù)特點(diǎn)去畫。畫樹枝時(shí)要注意觀察樹枝是對生、錯生還是叢生；用筆要光挺、流暢，體現(xiàn)出枝條的彈性；對于樹枝的前后關(guān)系要注意輪廓線的虛實(shí)和明暗對比，交叉處要有意識地拉大樹枝的前后空間。同時(shí)列舉學(xué)生易犯的錯誤。畫樹葉，樹葉稀疏時(shí)，樹枝畫得好壞尤為重要，注意樹枝穿插好看、疏密有致，筆筆到位，不能潦草行事，樹枝畫好后再加上一片片樹葉；樹葉濃密時(shí)，可以采用A畫法，先淺些畫出大的外形和大的明暗，再加上具體的樹葉形狀，畫樹葉要善于抓特征，也可以采用B畫法，一開始就畫具體的葉片，注意前后虛實(shí)，再加深暗部，處理黑白灰關(guān)系。同時(shí)列舉學(xué)生易犯的錯誤。此外，還有樹木的近景畫法、中景畫法、遠(yuǎn)景畫法。
二、局部畫法
刻畫局部，看似是讓學(xué)生死摳細(xì)節(jié)，但更重要的是讓學(xué)生學(xué)會深入細(xì)致地觀察，改變學(xué)生以往粗略的觀察習(xí)慣。以往學(xué)生觀察物體往往不求甚解，對一些細(xì)節(jié)視而不見。教師應(yīng)要求學(xué)生認(rèn)真觀察，集中注意力思考，避免心不在焉。這樣能讓學(xué)生掌握細(xì)致入微的觀察方法和表現(xiàn)方法。當(dāng)然，教師也應(yīng)強(qiáng)調(diào)畫局部時(shí)不能忘了畫面的整體，對整體的效果一定要心中有數(shù)，時(shí)時(shí)要從細(xì)節(jié)走出來觀照大局。在一幅作品中，整體是基礎(chǔ)，細(xì)節(jié)是關(guān)鍵，沒有細(xì)節(jié)的畫面是不耐看的，沒有整體的畫面是支離破碎、沒有美感的。在具體表現(xiàn)上，應(yīng)要求學(xué)生在排線時(shí)注意短、淺、細(xì)、密。另外，建議學(xué)生按照從上至下、從左至右的作畫順序一次完成，而不是以整體的畫法全面鋪開。
三、線為主，面為輔
蘇式素描往往是面為主、線為輔。而設(shè)計(jì)類專業(yè)的素描有其特殊性，物象結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)更為重要，線的運(yùn)用更為廣泛。因此，教師要求學(xué)生采用線面結(jié)合，線為主、面為輔的表現(xiàn)方式。教師詳細(xì)講授線的深淺、虛實(shí)、粗細(xì)、質(zhì)地軟硬與線的穿插關(guān)系，避免學(xué)生寫生時(shí)輕率潦草。特別是在畫眾多樹枝時(shí)，有的學(xué)生往往不仔細(xì)觀察、思考，草草畫上很多線條，既無樹枝的質(zhì)感，又無樹枝之間的空間感，這樣學(xué)生更無信心面對畫面。教師應(yīng)要求學(xué)生仔細(xì)觀察，充分領(lǐng)會它們之間的空間關(guān)系，諳熟于心，運(yùn)筆時(shí)筆意靈活，注意線的節(jié)奏感和輕重虛實(shí)。
四、風(fēng)景攝影照片的運(yùn)用
在寫生之前，教師要求學(xué)生準(zhǔn)備若干張清晰的風(fēng)景照片，臨摹攝影圖片的難度比寫生要小。臨摹照片可作為寫生之前的過渡，也可在下雨不能外出寫生時(shí)采用。展示歷屆學(xué)生的優(yōu)秀作業(yè)供學(xué)生參看，更容易起到榜樣作用。此外，教師在QQ空間精選出不同風(fēng)格流派的素描寫生作品，附上詳細(xì)作品說明，供學(xué)生平時(shí)參考學(xué)習(xí)。教師還建議學(xué)生在臨摹照片的過程中或完成后把攝影照片用Photoshop進(jìn)行素描或其他藝術(shù)效果的處理，以供對比參考，這有利于拓展學(xué)生的表現(xiàn)技能，促發(fā)學(xué)生的想象和對不同畫面效果的把握。
五、模糊習(xí)作與作品的界限
以往的素描寫生教學(xué)往往把習(xí)作和完整作品的概念截然分開。對此，教師應(yīng)要求學(xué)生在每張作業(yè)動筆之前都要認(rèn)真構(gòu)思，認(rèn)真選景，要有作品意識，不能把作業(yè)僅僅當(dāng)成簡單的作業(yè)完成，交由教師打分了事，而應(yīng)為自己完成一幅完整的，可以用于裝飾、展覽、參加比賽的繪畫作品。這也極大地提高了學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性。這些是學(xué)院教師作的粗淺嘗試，有不足之處，有待在實(shí)踐中不斷完善。創(chuàng)新是教育的發(fā)展方向，藝術(shù)教育將日益重視學(xué)生創(chuàng)造意識、創(chuàng)新能力和綜合素質(zhì)的培養(yǎng)。素描作為環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)重要的基礎(chǔ)課程，對其進(jìn)行教學(xué)探索和改革，能夠使基礎(chǔ)課程更好地為專業(yè)設(shè)計(jì)服務(wù)，對提高環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)質(zhì)量、加快創(chuàng)新型人才的培養(yǎng)無疑具有重要意義。
