發(fā)布時(shí)間：2023-03-21 17:10:48
序言：寫(xiě)作是分享個(gè)人見(jiàn)解和探索未知領(lǐng)域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的中國(guó)美術(shù)史論文樣本，期待這些樣本能夠?yàn)槟峁┴S富的參考和啟發(fā)，請(qǐng)盡情閱讀。
[關(guān)鍵詞]設(shè)計(jì) 嶺南文化 工藝美術(shù)
一、前言
在充斥著歐美日韓風(fēng)格的今天，如何從民族發(fā)掘設(shè)計(jì)靈感發(fā)展出中國(guó)特色的設(shè)計(jì)是非常迫切的問(wèn)題。筆者也參加過(guò)很多講座，每當(dāng)提及中國(guó)設(shè)計(jì)的時(shí)候總會(huì)引起激烈的討論，從學(xué)生到職業(yè)設(shè)計(jì)師都一直在探尋中國(guó)設(shè)計(jì)的出路。筆者認(rèn)為，一種設(shè)計(jì)風(fēng)格大抵上可以稱為是一種社會(huì)文化現(xiàn)象，因此欲發(fā)展中國(guó)特色設(shè)計(jì)需承前啟后地了解歷史，探討將來(lái)。
了解歷史絕非簡(jiǎn)單認(rèn)識(shí)和記憶文物的形狀和圖案，而是一種風(fēng)格、一種技藝存在并發(fā)展的深層次原因。本文嘗試在細(xì)致了解學(xué)習(xí)了嶺南的歷史、風(fēng)土民情和工藝美術(shù)的基礎(chǔ)上思考其對(duì)現(xiàn)代設(shè)計(jì)的意義和啟示。
二、嶺南獨(dú)特的歷史背景
嶺南是指五嶺以南地區(qū)。五嶺指的是越城嶺、都龐嶺、萌渚嶺、騎田嶺和大庾嶺，位于湖南、江西南部和廣西、廣東北部交界處。
秦始皇統(tǒng)一中國(guó)后，征發(fā)五十萬(wàn)軍民平定南蠻（即現(xiàn)在的廣東廣西一帶），統(tǒng)一了嶺南，設(shè)南海、桂林和象郡三個(gè)郡來(lái)管治，增強(qiáng)了南北的交流，促進(jìn)了嶺南的發(fā)展。其中，南?？ぞ驮诂F(xiàn)在的廣東省境內(nèi)，郡所在番禺（即當(dāng)今的廣州市）。
仰仗天然的屏障，嶺南得以保留獨(dú)特的自然環(huán)境和穩(wěn)定的社會(huì)環(huán)境。WWW.133229.Com由于海岸線長(zhǎng)，海洋資源豐富，廣州還是最早的貿(mào)易港口。同時(shí)，歷代君王皆把嶺南作為流放之地，使得中原文化和海外文化皆在會(huì)集于此形成獨(dú)具特色的嶺南文化，并賦予其開(kāi)放、兼容、多元化和開(kāi)拓性的特點(diǎn)。西漢南越王墓博物館、光孝寺、六榕寺、華林寺見(jiàn)證了嶺南文化的深厚；海上絲綢促進(jìn)了與波斯、天竺、阿拉伯以及南洋各國(guó)的商務(wù)和文化交流，充分反映了嶺南文化的開(kāi)放性與包容性。
圖1 南越王博物館
三、嶺南主要工藝美術(shù)的現(xiàn)代思考
嶺南藝術(shù)與嶺南文化有著緊密的聯(lián)系，藝術(shù)形式、藝術(shù)精神不能是無(wú)源之水，無(wú)本之木，與地域性、時(shí)代性相輔相成。可以說(shuō)，幾種具有代表性的嶺南藝術(shù)的興起和發(fā)展無(wú)不是社會(huì)、文化和商業(yè)共同促成的結(jié)果。
（一）廣繡和廣彩繁榮背后的商業(yè)意義
廣繡是我國(guó)優(yōu)秀的民族傳統(tǒng)工藝之一，具有悠久的歷史。廣繡是以廣州為中心的珠江三角洲民間刺繡工藝的總稱，因其構(gòu)圖飽滿，形象傳神，紋理清晰，色澤富麗，針?lè)ǘ鄻樱朴谧兓乃囆g(shù)特色而聞名
廣彩相對(duì)歷史較短，其始創(chuàng)于康熙中晚期至雍正早期?？滴醵辏?684年）朝廷解除廣州海禁，對(duì)外貿(mào)易遂逐漸增多，外國(guó)對(duì)中國(guó)瓷器的需求亦隨之增加從而促使了廣彩瓷器的產(chǎn)生和發(fā)展。在初期無(wú)論是師傅、顏料、素瓷都是從景德鎮(zhèn)來(lái)，或依景德鎮(zhèn)彩瓷紋樣，或來(lái)樣加工，歲無(wú)定樣，故的特色不太顯著。
圖2 廣彩瓷器圖3 廣繡作品
廣繡比廣彩的歷史更為悠久，技藝也較廣彩成熟。然兩種工藝的發(fā)展繁榮無(wú)不與海外貿(mào)易息息相關(guān)，其中廣彩制品更是大部分出口海外，只有小部分留在民間使用，可算是中國(guó)最早的odm產(chǎn)業(yè)。
隨著時(shí)間的推移，兩種工藝亦在清代中晚期走向成熟和繁榮，在貿(mào)易進(jìn)一步發(fā)展及需求多樣化的推動(dòng)下，兩種工藝亦經(jīng)歷了顯著的技術(shù)進(jìn)步。外來(lái)圖樣、能工巧匠及文人畫(huà)家的參與也使其藝術(shù)風(fēng)格逐漸發(fā)展成熟。
廣彩與廣繡的繁榮雖已成為過(guò)去，然而仔細(xì)研究?jī)煞N工藝的發(fā)展歷程卻可以為當(dāng)今中國(guó)的設(shè)計(jì)發(fā)展提供極具價(jià)值的參考。兩種工藝中尤以廣彩的發(fā)展較為典型。廣彩的旦生緣起于外國(guó)人對(duì)中國(guó)瓷器的需求，遂形成將景德鎮(zhèn)素瓷運(yùn)至廣州加工并出售的商業(yè)行為，此時(shí)廣彩尚未形成。隨著商業(yè)的興盛，本地藝人更多地參與到瓷器的制作中，使制品的紋樣和圖案漸顯嶺南風(fēng)情。同時(shí)，歐美文化及技藝亦進(jìn)一步影響著廣彩制品的色調(diào)和式樣，最終使廣彩成為嶺南獨(dú)具特色的工藝美術(shù)。
由此可見(jiàn)，一種設(shè)計(jì)風(fēng)格的成熟離不開(kāi)商業(yè)的推動(dòng)與技術(shù)的進(jìn)步，亦離不開(kāi)本土文化的介入。由于我國(guó)的設(shè)計(jì)理論及設(shè)計(jì)技法大都由歐美引進(jìn)，致使許多設(shè)計(jì)師難以從傳統(tǒng)文化及技法中吸取精華應(yīng)用于現(xiàn)代設(shè)計(jì)，從而使中國(guó)設(shè)計(jì)流于表面。廣繡和廣彩給我們的啟示是：只有切合商業(yè)利益、具備本地文化氣息及使用恰當(dāng)技術(shù)制作才有可能做出成功的中國(guó)設(shè)計(jì)。
（二）佛山剪紙藝術(shù)形式的啟示
佛山剪紙主要分布在佛山市禪城區(qū)和南海區(qū)的部分鄉(xiāng)鎮(zhèn)，是我國(guó)三大剪紙流派中南方派的代表，以其獨(dú)特的工藝及濃郁的嶺南特色而著稱，2006年入選國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。和中國(guó)其它的民間藝術(shù)一樣，佛山剪紙深刻反映了地區(qū)生活習(xí)俗和特色，在嶺南文化的重要組成部分[1]。早在宋、元年間佛山剪紙已出現(xiàn)商業(yè)化的動(dòng)作模式，至20世紀(jì)早期更是達(dá)到3000從業(yè)手工藝人的規(guī)模。
佛山剪紙是嶺南文化中的一塊瑰玉。它最集中地最全面地概括了中國(guó)民間藝術(shù)的表現(xiàn)理念和手法，既不是西方傳統(tǒng)的明暗體系也不是西方現(xiàn)代從形體結(jié)構(gòu)到夸張變形的表現(xiàn)體系，而是以表達(dá)自己觀念為主的主觀意象表現(xiàn)風(fēng)格[2]。也就是說(shuō)，剪紙作品中所表達(dá)的事物來(lái)源于客觀世界但其形式卻是超越客觀的限制。在藝術(shù)造型上佛山剪紙作品也體現(xiàn)了、美滿、美觀、美好、和諧的藝術(shù)內(nèi)在本質(zhì)，這是中國(guó)人藝術(shù)思維中一個(gè)重要組成部分。
從現(xiàn)代的角度思考佛山剪紙藝術(shù)，筆者認(rèn)為有以下幾點(diǎn)值得借鑒。
1.特色取材
佛山剪紙藝術(shù)來(lái)源于普通民眾的實(shí)際生活而又寄托了人們對(duì)美好生活的期望。因而其取材大都有吉祥之意，如桃子象征長(zhǎng)壽、石榴象征多子、松樹(shù)象征常青不老、花瓶中插如意象征平安如意。還有諧音寓意，如蓮花和鯉魚(yú)寓意“連年有余”等。這些取材都是獨(dú)具民族特色的，無(wú)論寓意或諧音均來(lái)源于我們的文化信仰及語(yǔ)言。
符號(hào)是實(shí)現(xiàn)信息貯存和記憶的工具，又是表達(dá)思想情感的物質(zhì)手段[3]。傳統(tǒng)剪紙藝術(shù)已深深植根于我們的文化中，大部分的傳統(tǒng)藝術(shù)形象已形成了一種通用的視覺(jué)符號(hào)。其取材及寓意可以很好地應(yīng)用在現(xiàn)代視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)中，如vi、廣告等。因?yàn)檫@些圖像寓意已，使傳統(tǒng)題材能更好地傳達(dá)信息的思想意境。在這方面已有很多成功的范例，例如銀行的標(biāo)志、一些房地產(chǎn)海報(bào)等。
2.簡(jiǎn)練和抽象和藝術(shù)表現(xiàn)形式
佛山剪紙極具簡(jiǎn)練的特色，因?yàn)榧艏埵钱a(chǎn)生并流行了民間的藝術(shù)，其生產(chǎn)制作者也是普通民眾，因而沒(méi)有嬌柔做作的裝飾而是簡(jiǎn)練而抽象的表達(dá)手法。此外，在農(nóng)村地區(qū)受制作工具的制作材料的限制，只能使用最簡(jiǎn)單的方式刻畫(huà)物象，久而久之便形成了高度概括和高度簡(jiǎn)練的藝術(shù)特點(diǎn)，其中的花鳥(niǎo)魚(yú)蟲(chóng)等形象都是簡(jiǎn)練的線條概括表現(xiàn)特征(如圖3所示)。
3.勾連的藝術(shù)手法
佛山剪紙也分為陽(yáng)刻剪紙和陰刻剪紙。陽(yáng)刻剪的特征是保留原稿的輪廓線，去除輪廓外空白的地方，每一根線條都是相互連接的，牽一根而動(dòng)全身。陰刻剪紙和陽(yáng)刻剪紙剛好相反，就是去除原稿的輪廓線，保留輪廓線以外的地方，它的特征是每一根線條不一定是互聯(lián)的，而作品的個(gè)體是塊狀的。
這種勾連的藝術(shù)手法具有濃郁的民族及古典味道，在設(shè)計(jì)制作中可根據(jù)主題結(jié)合現(xiàn)代設(shè)計(jì)方法把勾連融入作品中，如能配以色彩和傳統(tǒng)圖像元素的正確選用可制作中極具民族感的作品，如下圖中國(guó)聯(lián)通的標(biāo)志。
圖4 佛山剪紙
圖5 中國(guó)聯(lián)通標(biāo)志
四、結(jié)語(yǔ)
中國(guó)傳統(tǒng)文化及工藝美術(shù)博大精深，其中蘊(yùn)含了豐富的人文理念及創(chuàng)作手法。一個(gè)設(shè)計(jì)工作者不僅要學(xué)會(huì)現(xiàn)代設(shè)計(jì)理念和方法，更應(yīng)深入研究中華民族瑰麗的文化，如此才能承前啟后發(fā)展民族特色的現(xiàn)代設(shè)計(jì)。本文對(duì)三種主要嶺南工藝的思考或許不盡全面，但愿為此類研究拋磚引玉。
參考文獻(xiàn)
[1]袁忠， 嶺南人文精神初論[j]嶺南學(xué)刊， 2008，(04)
一.美國(guó)藝術(shù)教育現(xiàn)狀分析
美國(guó)藝術(shù)教育具有如下特征：首先，重視在全民中普及藝術(shù)教育。美國(guó)強(qiáng)調(diào)藝術(shù)不是少數(shù)精英、中產(chǎn)階級(jí)和社會(huì)上流階層的特權(quán)，藝術(shù)需要面向大眾，向人們證明藝術(shù)鑒賞力并非先天固有，人人都能夠?qū)W會(huì)欣賞藝術(shù)，藝術(shù)不是少數(shù)“擁有藝術(shù)天賦”人的專利。在這種理念的指導(dǎo)下，美國(guó)大部分綜合性大學(xué)都開(kāi)辦了藝術(shù)系，不僅如此，還設(shè)立了專門的組織機(jī)構(gòu)在各個(gè)地區(qū)開(kāi)展藝術(shù)教育，甚至將藝術(shù)教育深入到社區(qū)中，將其與學(xué)校藝術(shù)教育有效結(jié)合，讓公民有更多的機(jī)會(huì)直接參與藝術(shù)活動(dòng)，以此來(lái)培養(yǎng)公民對(duì)藝術(shù)體驗(yàn)的需求，促進(jìn)藝術(shù)教育的普及，并從根本上推動(dòng)藝術(shù)教育的發(fā)展。提倡社區(qū)藝術(shù)教育的個(gè)人和團(tuán)體認(rèn)為，通過(guò)在全民中普及藝術(shù)教育能夠間接甚至是直接地影響藝術(shù)教育政策的制定，使藝術(shù)教育真正得以重視，因?yàn)橹挥挟?dāng)全體公民都意識(shí)到藝術(shù)教育的重要性時(shí)，有關(guān)藝術(shù)教育的政策才會(huì)相應(yīng)地調(diào)整和轉(zhuǎn)變。試想如果家長(zhǎng)和孩子在生活中接觸到某種藝術(shù)體驗(yàn)時(shí)，他們可能會(huì)期望在學(xué)校課程中能夠再次獲得這種體驗(yàn)，也會(huì)樂(lè)于去了解藝術(shù)，這樣將藝術(shù)課程的成績(jī)納入學(xué)生升學(xué)的必修學(xué)分，將有關(guān)藝術(shù)知識(shí)考核的試題列入標(biāo)準(zhǔn)化的考試范疇，以及將與藝術(shù)有關(guān)的職業(yè)看作高校就業(yè)推薦的一個(gè)重要組成部分等構(gòu)想也有望實(shí)現(xiàn)。此外，學(xué)校也能夠充分利用社會(huì)上的資源（包括人力資源和物力資源）來(lái)促進(jìn)學(xué)校藝術(shù)教育的發(fā)展，從而向?qū)W生提供最佳的教育方案。
其次，美國(guó)在藝術(shù)教育中開(kāi)始強(qiáng)調(diào)視覺(jué)藝術(shù)的文化屬性。它不局限于從形式和技能上來(lái)發(fā)展藝術(shù)教育，而是從一個(gè)更宏觀的層面，從人類學(xué)、社會(huì)學(xué)等新的視角來(lái)重新審視藝術(shù)學(xué)科，認(rèn)為藝術(shù)是人類行為的一種現(xiàn)象，藝術(shù)的形式、線條、色彩是人類用來(lái)進(jìn)行交流的符號(hào)。在藝術(shù)教育中，注重教學(xué)活動(dòng)與整個(gè)社會(huì)的關(guān)聯(lián)，對(duì)教育的內(nèi)容、學(xué)科的角色，以及教學(xué)的模式進(jìn)行了重新定位。美國(guó)的許多藝術(shù)教育理論家認(rèn)為藝術(shù)能夠促進(jìn)道德的發(fā)展，借助合理有效藝術(shù)教育，能夠讓人積極地轉(zhuǎn)變自我，并進(jìn)而改變社會(huì)以及人類生存的世界。他們意識(shí)到藝術(shù)教育與人類社會(huì)，以及人類文明的重要聯(lián)系，也認(rèn)識(shí)到藝術(shù)對(duì)于培養(yǎng)有思維能力的、創(chuàng)造性的公民的重要性，于是提出藝術(shù)教育不應(yīng)該僅僅局限于藝術(shù)作品的創(chuàng)造，單純地關(guān)注技能的學(xué)習(xí)與材料的運(yùn)用，而是要讓學(xué)生通過(guò)學(xué)習(xí)更深刻地理解藝術(shù)的社會(huì)力量，要將教學(xué)的重心轉(zhuǎn)移到一些與社會(huì)和人類密切相關(guān)的主題上來(lái)，通過(guò)藝術(shù)教育引導(dǎo)學(xué)生從社會(huì)的角度來(lái)看待藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)，并將具體的教學(xué)內(nèi)容同當(dāng)前社會(huì)及文化的現(xiàn)狀，以及未來(lái)的發(fā)展趨勢(shì)相聯(lián)系。教師在課堂上為每一位學(xué)生搭建一個(gè)交流觀點(diǎn)的平臺(tái)，這種交流以藝術(shù)創(chuàng)造與藝術(shù)表現(xiàn)的形式進(jìn)行，學(xué)生以一種或多種藝術(shù)形式作為媒介，表達(dá)自己對(duì)于當(dāng)前社會(huì)及文化問(wèn)題的看法與認(rèn)識(shí)。教師則在課堂教學(xué)活動(dòng)中，一方面從藝術(shù)的角度指導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)造有意味的形式，另一方面從思想的層面幫助學(xué)生認(rèn)識(shí)身邊的社會(huì)文化現(xiàn)象，啟發(fā)學(xué)生設(shè)想未來(lái)的生活方式，并將自己的設(shè)想以視覺(jué)的形式加以描繪。
再者，美國(guó)藝術(shù)教育注重發(fā)展跨學(xué)科的、以研究為基礎(chǔ)的課程。俄亥俄州立大學(xué)藝術(shù)教育學(xué)院提倡通過(guò)發(fā)展跨學(xué)科的、以研究為基礎(chǔ)的藝術(shù)課程來(lái)對(duì)俄亥俄州五所公立學(xué)校進(jìn)行教學(xué)改革。學(xué)院認(rèn)為以研究為基礎(chǔ)的教學(xué)模式能夠讓教師和學(xué)生同時(shí)參與教學(xué)活動(dòng)之中，從而讓學(xué)生從課堂上真正有所收獲。學(xué)院倡議教師設(shè)計(jì)涵蓋多門學(xué)科的課程方案，在課堂上以師生共同探討的形式完成知識(shí)的傳授過(guò)程。事實(shí)證明，這種以討論為主要載體的研究型教學(xué)模式能夠促使學(xué)生在教學(xué)活動(dòng)中積極思考，踴躍提問(wèn)，也有助于教師更深入地了解學(xué)生的學(xué)習(xí)狀況，并在此基礎(chǔ)之上制定下一步的教學(xué)計(jì)劃。此外，學(xué)院強(qiáng)調(diào)藝術(shù)教學(xué)應(yīng)該多樣化，這種多樣化應(yīng)在形式、內(nèi)容和觀點(diǎn)上都能夠得以體現(xiàn)，要將教學(xué)的重點(diǎn)放在對(duì)學(xué)生思維能力的培養(yǎng)之上，藝術(shù)教學(xué)要能夠開(kāi)拓學(xué)生的思維，啟發(fā)學(xué)生從不同角度思考問(wèn)題，并培養(yǎng)學(xué)生用多種可能的方案去解決問(wèn)題的能力。學(xué)院提倡在藝術(shù)教育中，通過(guò)與美學(xué)相關(guān)的研究，通過(guò)與藝術(shù)批評(píng)相關(guān)的探討，以及與藝術(shù)創(chuàng)造相聯(lián)系的創(chuàng)作實(shí)踐來(lái)鍛煉學(xué)生的思維能力。學(xué)院認(rèn)為藝術(shù)教育對(duì)學(xué)生和社會(huì)的主要貢獻(xiàn)是在向?qū)W生傳授技能和概念的同時(shí)，為他們創(chuàng)造一個(gè)研究與表達(dá)個(gè)人體驗(yàn)的機(jī)會(huì)，為他們提供一個(gè)開(kāi)感和智力的機(jī)會(huì)，幫助他們建構(gòu)對(duì)自我的認(rèn)識(shí)，同時(shí)也將美學(xué)與文化的內(nèi)容融入其中，讓學(xué)生學(xué)會(huì)分析與思考，學(xué)習(xí)從藝術(shù)作品中美學(xué)的、社會(huì)的和歷史的復(fù)雜背景中解讀作品的意味，學(xué)習(xí)關(guān)注周圍的世界，并積極地塑造周圍的世界。
二.對(duì)中國(guó)當(dāng)前藝術(shù)教育的啟示
藝術(shù)教育與個(gè)人和社會(huì)發(fā)展密切相關(guān)：從狹義的范疇來(lái)看，藝術(shù)教育能夠培養(yǎng)和促進(jìn)學(xué)生的思維能力、想象能力和創(chuàng)造能力，從而構(gòu)建一個(gè)全面發(fā)展的人；從廣義的范疇來(lái)看，藝術(shù)教育能夠促進(jìn)文化的發(fā)展、繁榮人類的文化，從而和全面的人共同構(gòu)建一個(gè)文明的社會(huì)。因此，我們有必要對(duì)全體公民開(kāi)展藝術(shù)教育。然而，藝術(shù)教育目前尚停留在一個(gè)邊緣學(xué)科的位置，有待社會(huì)各界的共同努力，也有待藝術(shù)教育自身與時(shí)俱進(jìn)地做出調(diào)整和改革來(lái)改變這一尷尬局面，主要包括以下幾個(gè)方面：
1.從學(xué)科的范疇來(lái)看，21世紀(jì)的藝術(shù)教育應(yīng)該涵蓋技術(shù)、理論和文化的廣泛領(lǐng)域。藝術(shù)是一個(gè)開(kāi)放的概念，藝術(shù)是在不斷發(fā)展和演變的。同樣地，藝術(shù)教育領(lǐng)域也在不斷地?cái)U(kuò)展和變化。將技能訓(xùn)練和美學(xué)原理作為基本范疇的藝術(shù)教育反映了一個(gè)特定時(shí)代的標(biāo)準(zhǔn)和理念，但并非普遍的、永恒的定律。藝術(shù)教育工作者應(yīng)敏銳地感知當(dāng)前學(xué)生的實(shí)際需要，考慮將藝術(shù)教育與新的藝術(shù)實(shí)踐以及當(dāng)前的一些重要的相關(guān)學(xué)科（如：社會(huì)學(xué)、人類學(xué)、心理學(xué)等）相結(jié)合，重新定位藝術(shù)教育的范疇。
2.從藝術(shù)教育的目的來(lái)看，藝術(shù)教育不應(yīng)該將其目標(biāo)繼續(xù)鎖定在技能的培養(yǎng)的狹義理解之上。藝術(shù)教育應(yīng)將重點(diǎn)放在了解藝術(shù)家和藝術(shù)行為的職責(zé)，了解藝術(shù)反映并譜寫(xiě)著歷史的事實(shí)，將這些原本局限于對(duì)形式特征、技術(shù)分析或工藝媒介進(jìn)行探討的目的導(dǎo)入到一個(gè)更廣泛、更深刻的議題，從廣義的范圍上去真正地理解藝術(shù)。
3.從具體的教學(xué)內(nèi)容來(lái)看，要多樣化且與學(xué)生生活相結(jié)合。事實(shí)證明，為學(xué)生所熟悉的、與日常生活相關(guān)的主題最能夠激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。從生活中的各個(gè)方面去獲取信息來(lái)充實(shí)課堂教學(xué)的內(nèi)容，啟發(fā)學(xué)生將藝術(shù)的創(chuàng)造性思維與生活中的具體問(wèn)題相聯(lián)系，從不同的角度思考問(wèn)題，將教學(xué)的重點(diǎn)放在研究問(wèn)題和解決問(wèn)題能力的培養(yǎng)之上。通過(guò)對(duì)日常生活中的視覺(jué)文化批判性的研究，讓學(xué)生學(xué)會(huì)關(guān)注生活、感知社會(huì)，將藝術(shù)與更廣泛的社會(huì)和文化問(wèn)題相結(jié)合，這是藝術(shù)教育的本質(zhì)意義所在。
4.從授課的模式來(lái)看，要轉(zhuǎn)變教師和學(xué)生在課堂教學(xué)中的對(duì)立角色。教師不再是一個(gè)在課堂上唱獨(dú)角戲的授課者，而是課堂教學(xué)的組織者，學(xué)習(xí)氛圍的制造者，教學(xué)研究的推動(dòng)者。讓學(xué)生參與教學(xué)設(shè)計(jì)、課程講授和作業(yè)評(píng)估活動(dòng)，從被動(dòng)的教與學(xué)的模式轉(zhuǎn)向主動(dòng)的、互動(dòng)的、以研究協(xié)作為基礎(chǔ)的課堂學(xué)習(xí)模式。
一、市場(chǎng)意識(shí)與設(shè)計(jì)觀念的轉(zhuǎn)變
全球經(jīng)濟(jì)正走向一體化，整個(gè)社會(huì)思潮，人的思想觀念發(fā)生了很大的變化。信息的高速傳遞擴(kuò)大了人們的視野，世界各國(guó)科技的創(chuàng)新與展現(xiàn)，生物工程、計(jì)算機(jī)高速發(fā)展以及物質(zhì)文明對(duì)現(xiàn)代人的審美情趣起了巨大的影響。書(shū)籍視覺(jué)傳遞是一門藝術(shù)，是通過(guò)特有的形式、圖象、文字、色彩、向讀者傳遞圖書(shū)的科學(xué)知識(shí)信息，設(shè)計(jì)者必須根據(jù)社會(huì)審美意識(shí)和視覺(jué)心理，市場(chǎng)需求，具有現(xiàn)代設(shè)計(jì)意識(shí)，在設(shè)計(jì)手段上進(jìn)行創(chuàng)新，并掌握市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)運(yùn)疇規(guī)律，賦于創(chuàng)新意味，與時(shí)俱進(jìn)。圖書(shū)是一種特殊的商品，外國(guó)早有定義，在國(guó)內(nèi)今天也逐步為大多數(shù)人認(rèn)同，對(duì)市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)而言，圖書(shū)是“商品”，就有一個(gè)商品形象的競(jìng)爭(zhēng)，尤其在當(dāng)今時(shí)代競(jìng)爭(zhēng)激烈，節(jié)奏飛快，人們往往只憑第一印象決定事物取舍優(yōu)劣的環(huán)境中，書(shū)籍商品的視覺(jué)傳遞的作用就更加重要，某種意義上決定了圖書(shū)的生存。圖書(shū)的視覺(jué)傳遞強(qiáng)化了商品的概念，研究了市場(chǎng)需求、市場(chǎng)空間、市場(chǎng)消費(fèi)心理、社會(huì)時(shí)尚、審美情趣等市場(chǎng)運(yùn)疇規(guī)律，在市場(chǎng)中優(yōu)勝劣態(tài)，競(jìng)爭(zhēng)日益激烈中脫穎而出。wWW.133229.cOM而不象過(guò)去的計(jì)劃經(jīng)濟(jì)體制中的不考慮市場(chǎng)需求，不研究讀者心理，孤立地單純從圖書(shū)出發(fā)，書(shū)籍裝幀設(shè)計(jì)只限于“從屬性”、“書(shū)卷性”。現(xiàn)代設(shè)計(jì)觀念以融進(jìn)了市場(chǎng)意識(shí)的概念。設(shè)計(jì)者運(yùn)用高科技電腦設(shè)計(jì)手段，表達(dá)圖書(shū)內(nèi)容，展現(xiàn)最佳視覺(jué)廣告藝術(shù)效果，將現(xiàn)代、后現(xiàn)代、超現(xiàn)實(shí)等各種手法用盡用好，用最能發(fā)現(xiàn)圖書(shū)內(nèi)容需求的裝幀材料，傳遞視覺(jué)新感覺(jué)。以廣告設(shè)計(jì)的手法介入書(shū)籍裝幀設(shè)計(jì)領(lǐng)域，將更有效地傳遞圖書(shū)商品特性，使圖書(shū)具有“廣告味”，賦有更好的視覺(jué)傳遞效果。也可謂“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”。作為圖書(shū)商品，必須對(duì)圖書(shū)從內(nèi)到外整體設(shè)計(jì)視覺(jué)傳遞體現(xiàn)，充分體現(xiàn)了圖書(shū)“文化與商品”的關(guān)系，讓圖書(shū)要在市場(chǎng)銷售中醒目，圖書(shū)的視覺(jué)傳遞正是體現(xiàn)了現(xiàn)代意識(shí)趨使下書(shū)籍裝幀設(shè)計(jì)的新觀念，是符合時(shí)代追求創(chuàng)新的特性。
市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的基本經(jīng)濟(jì)規(guī)律是優(yōu)勝劣態(tài)，以質(zhì)量取勝。創(chuàng)新是每家出版社所關(guān)注的問(wèn)題，書(shū)籍的視覺(jué)傳遞，必須是圖書(shū)整體創(chuàng)新，以提高設(shè)計(jì)視覺(jué)的沖擊力，
給讀者強(qiáng)力傳遞著新信息、新感覺(jué)，又有一定的文化品位和藝術(shù)風(fēng)格的現(xiàn)代設(shè)計(jì)，在浩如煙海的圖書(shū)的市場(chǎng)中醒目。
二、書(shū)籍視覺(jué)傳遞的“商品”特性
書(shū)籍作為表達(dá)思想、傳播知識(shí)、積累文化、陶冶人類心靈和精神產(chǎn)品，一旦進(jìn)入市場(chǎng)，便具有了商品的性質(zhì)。圖書(shū)是一種特殊的商品，書(shū)籍視覺(jué)傳遞設(shè)計(jì)比書(shū)的內(nèi)文更具有商品的特性，既保護(hù)圖書(shū)，有傳遞信息。在國(guó)外，圖書(shū)可在超市里銷售，在國(guó)內(nèi)，圖書(shū)也進(jìn)入了不少超市。書(shū)籍設(shè)計(jì)本身的輝煌，是經(jīng)過(guò)人類幾次工業(yè)革命而實(shí)現(xiàn)的，圖書(shū)市場(chǎng)的繁榮促進(jìn)了制版印刷工業(yè)革命和社會(huì)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展。書(shū)籍視覺(jué)傳遞設(shè)計(jì)不同于繪畫(huà)藝術(shù)崇尚個(gè)性和藝術(shù)表現(xiàn)，它是現(xiàn)代設(shè)計(jì)的一枝，現(xiàn)代設(shè)計(jì)本身包含著商業(yè)性的功利、目的，存在市場(chǎng)促銷的功能。如嚴(yán)格地把圖書(shū)視覺(jué)傳遞設(shè)計(jì)與商品包裝設(shè)計(jì)相比，圖書(shū)的封面，護(hù)封、函套，腰封及環(huán)襯扉頁(yè)，類似于商品的包裝設(shè)計(jì)，職能是美化商品，促進(jìn)銷售，保護(hù)產(chǎn)品不受損傷。而版式、插圖、開(kāi)本、字體、紙張?jiān)O(shè)計(jì)，類似于工業(yè)產(chǎn)品的造型設(shè)計(jì)。書(shū)籍的視覺(jué)傳遞設(shè)計(jì)正是從這兩點(diǎn)架構(gòu)來(lái)進(jìn)行考慮，仔細(xì)地研究不同層次讀者的消費(fèi)動(dòng)機(jī)和需求，不同的圖書(shū)有著不同的視覺(jué)設(shè)計(jì)要求。日本裝幀設(shè)計(jì)家原弘先生說(shuō)“盡管說(shuō)書(shū)是文化產(chǎn)品，但只要在書(shū)店里出售，就必須把它看成商品，因此，有必要把書(shū)的外觀設(shè)計(jì)作為商品包裝來(lái)考慮，將重點(diǎn)放在書(shū)籍外觀的裝潢上”。書(shū)籍視覺(jué)傳遞設(shè)計(jì)的本身也有二重性，第一是藝術(shù)設(shè)計(jì)，第二是工業(yè)設(shè)計(jì)，作為商品必須進(jìn)行工業(yè)方面的考慮，對(duì)裝幀材料、制版印刷工藝、先進(jìn)科學(xué)技術(shù)的掌握（即工業(yè)性復(fù)制的工作人員，科研人員，設(shè)計(jì)師三者之間，在整體上進(jìn)行統(tǒng)一的認(rèn)識(shí)和實(shí)踐），把藝術(shù)設(shè)計(jì)與工藝設(shè)計(jì)緊密結(jié)合起來(lái)。這正是國(guó)外書(shū)籍設(shè)計(jì)質(zhì)量高的奧秘所在。
三、現(xiàn)代意識(shí)對(duì)書(shū)籍視覺(jué)傳遞的定位
市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)把圖書(shū)出版推向了市場(chǎng)，人們不斷接受新信息、新思想、讀者的物質(zhì)文化需求出現(xiàn)了空前的多樣化。美國(guó)史坦福研究所一份研究報(bào)告，把在社會(huì)活動(dòng)中的人劃為九種不同價(jià)值與生活型態(tài)的群體。即生存型、持續(xù)型、追隨型、模仿型、自我中心型、試驗(yàn)型、成就型、社會(huì)意識(shí)型、完成型。每個(gè)人都有獨(dú)特的價(jià)值體系和生活型態(tài)（一個(gè)人的態(tài)度、信念、意見(jiàn)、期望、偏見(jiàn)和對(duì)時(shí)間、精力、金錢的支配方式）。因此，讀者價(jià)值觀不同，物質(zhì)文化需的不同，所以產(chǎn)生文化市場(chǎng)需求選擇的多樣化，這就決定了圖書(shū)視覺(jué)傳遞的多元化趨勢(shì)。人類已進(jìn)入了數(shù)字信息時(shí)代，世界經(jīng)濟(jì)也已全球化，各民族的文化加快了相互滲透、交叉、融合于本國(guó)文化之中。電子計(jì)算的廣泛的應(yīng)用，對(duì)書(shū)籍視覺(jué)傳遞設(shè)計(jì)與制版印刷帶來(lái)了革命和繁榮，書(shū)籍視覺(jué)傳遞設(shè)計(jì)邁入了精細(xì)化和個(gè)性化、多元化軌道，設(shè)計(jì)師們利用計(jì)算機(jī)、光盤圖庫(kù)，運(yùn)用不同制版印刷工藝、各種紙張材料，不同設(shè)計(jì)造型手法去表現(xiàn)新視覺(jué)空間，新的觀念，以產(chǎn)生了強(qiáng)烈的視覺(jué)刺激來(lái)加快信息表述的傳遞，對(duì)于設(shè)計(jì)手法本身賦予了強(qiáng)烈的商品競(jìng)爭(zhēng)意味。在設(shè)計(jì)手段上充分利用具象、抽象、半抽象，現(xiàn)代、后現(xiàn)代形式互相滲透，注重視覺(jué)傳遞設(shè)計(jì)，運(yùn)用置換構(gòu)成，將無(wú)生命與有生命合成；變異構(gòu)成，將物體不合理地變形，產(chǎn)生迷惑；視動(dòng)構(gòu)成，利用計(jì)算機(jī)制作數(shù)字圖形；斷置構(gòu)成，將物體進(jìn)行不規(guī)則地錯(cuò)位與排列，造成碰力感等手段。同時(shí)，要注重書(shū)籍視覺(jué)傳遞的“廣告性”，兼容“文化性”。圖書(shū)封面設(shè)計(jì)是將廣告的符號(hào)，如點(diǎn)、圈、角、線等來(lái)解釋，視覺(jué)傳遞時(shí)給人以間隙與節(jié)奏感。書(shū)籍視覺(jué)傳遞藝術(shù)是一種特殊的廣告藝術(shù)，它必須是以圖書(shū)內(nèi)容作為統(tǒng)一協(xié)調(diào)的中心，設(shè)計(jì)上著重烘托主體和美與傳達(dá)，注重設(shè)計(jì)定位，及對(duì)讀者的定位，強(qiáng)調(diào)隱含價(jià)值。一件好的圖書(shū)視覺(jué)傳遞設(shè)計(jì)，應(yīng)具有視覺(jué)傳遞的廣告性（商品宣傳），正如魯迅所說(shuō)，一切藝術(shù)是宣傳，但一切宣傳不等于藝術(shù)。圖書(shū)的視覺(jué)傳遞設(shè)計(jì)要借鑒廣告設(shè)計(jì)方法來(lái)加強(qiáng)自身的設(shè)計(jì)，首先，要做到作品欣賞性（藝術(shù)性），要調(diào)動(dòng)讀者的審美情緒，否則廣告性也失去意義。因此，要調(diào)動(dòng)一切營(yíng)造美的手段、形式、風(fēng)格、根據(jù)現(xiàn)代圖書(shū)內(nèi)容，讀者對(duì)象、市場(chǎng)規(guī)律，從單一到多元，從古樸到現(xiàn)代，從國(guó)外現(xiàn)代設(shè)計(jì)到中國(guó)民族風(fēng)格，散發(fā)時(shí)代氣息。其次，作品的保護(hù)性（物質(zhì)性），用各種物質(zhì)材料去體現(xiàn)它于廣告性和藝術(shù)性是統(tǒng)一的關(guān)系，同時(shí)，恰如其氛地表達(dá)思想內(nèi)容和實(shí)用價(jià)值，并保護(hù)圖書(shū)商品使用過(guò)程中的安全性。
【關(guān)鍵詞】美術(shù)史論 美術(shù)學(xué)科 美術(shù)創(chuàng)作
藝術(shù)史學(xué)進(jìn)行真正意義上的研究，迄今已有近兩百年的歷史。自藝術(shù)史論形成之日起，就以強(qiáng)大的生命力彰顯于畫(huà)界和史界對(duì)美術(shù)家的創(chuàng)作思想和創(chuàng)作技法，對(duì)美術(shù)思潮和藝術(shù)流派的導(dǎo)向，以及對(duì)美術(shù)教育都產(chǎn)生了極為深遠(yuǎn)的影響。
一、美術(shù)史論對(duì)美術(shù)實(shí)踐工作者創(chuàng)作思想和創(chuàng)作技巧的影響
當(dāng)前，許多美術(shù)創(chuàng)作者認(rèn)為創(chuàng)作思想來(lái)源于自身對(duì)技法和繪畫(huà)風(fēng)格表現(xiàn)語(yǔ)言的探索，對(duì)美術(shù)史論相關(guān)知識(shí)并沒(méi)有過(guò)多的涉及。筆者認(rèn)為，這種觀點(diǎn)存在一定的認(rèn)識(shí)方式和認(rèn)識(shí)形態(tài)上的誤區(qū)。美術(shù)史論的學(xué)科使命在于豐富和進(jìn)一步拓展美術(shù)實(shí)踐工作者的人文知識(shí)內(nèi)涵，陶冶人文藝術(shù)情操。美術(shù)史論對(duì)美術(shù)工作者的創(chuàng)作思想影響深遠(yuǎn)。西方的拉菲爾前派、現(xiàn)實(shí)主義（圖1）、立體主義繪畫(huà)、達(dá)達(dá)主義等，中國(guó)明代書(shū)畫(huà)上的復(fù)古魏晉風(fēng)流、董其昌的論文人畫(huà)以及南北二宗論等，事實(shí)上都是美術(shù)工作者在業(yè)界先倡導(dǎo)美術(shù)史論方面的美術(shù)理論指導(dǎo)思想，而后發(fā)動(dòng)地區(qū)乃至全國(guó)美術(shù)實(shí)踐工作者對(duì)該時(shí)期美術(shù)創(chuàng)作思想，特別是創(chuàng)作題材、創(chuàng)作視覺(jué)表現(xiàn)方式進(jìn)行主流形式上的探討、判斷和統(tǒng)一，引導(dǎo)美術(shù)工作者的創(chuàng)作思路契合時(shí)代主流藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格，讓美術(shù)工作者在先期的藝術(shù)創(chuàng)作構(gòu)思和素材收集時(shí)清楚藝術(shù)創(chuàng)作思路的正確性。
關(guān)于美術(shù)創(chuàng)作技法的來(lái)源，眾說(shuō)紛紜，有人說(shuō)是師徒傳承的；有人說(shuō)通過(guò)傳移模寫(xiě)，從古人處得來(lái)的。筆者認(rèn)為，我國(guó)美術(shù)工作者的創(chuàng)作技法在經(jīng)過(guò)師徒傳承的同時(shí)，更多源于在書(shū)本上的技法理論。而技法理論書(shū)籍基本是由從事美術(shù)史論研究的工作者和愛(ài)好者進(jìn)行編撰和整理而出的。比如西方文藝復(fù)興時(shí)期達(dá)?芬奇的《繪畫(huà)論》、中國(guó)古代荊浩的《筆法記》、郭熙的《林泉高致集》等。美術(shù)史論研究的工作目的在于將經(jīng)典創(chuàng)作技法理論匯編成書(shū)，以供藝術(shù)實(shí)踐者提高自身創(chuàng)作技法。
二、美術(shù)史論對(duì)中國(guó)美術(shù)思潮和流派的影響
美術(shù)史論對(duì)美術(shù)思潮和流派的發(fā)展影響，從本質(zhì)上說(shuō)，更多起到的是導(dǎo)向和鞭策作用。自我國(guó)改革開(kāi)放以來(lái)，這種情況愈加明顯。美術(shù)史論在美術(shù)學(xué)科中的地位越來(lái)越重要，擔(dān)當(dāng)著不可或缺的責(zé)任。比如，受美術(shù)史論的影響，我國(guó)上世紀(jì)80年代出現(xiàn)美術(shù)“八五思潮”；90年代以后出現(xiàn)的裝置藝術(shù)、前衛(wèi)藝術(shù)、觀念藝術(shù)；近幾年盛行的藝術(shù)策展、藝術(shù)拍賣、試驗(yàn)水墨等。如今，美術(shù)實(shí)踐創(chuàng)作工作者、美術(shù)流派、美術(shù)思潮同美術(shù)史論之間的關(guān)系越來(lái)愈密切，往往美術(shù)史論者首先對(duì)美術(shù)創(chuàng)作者的作品布展、思潮和流派的命名加以理論支持，并提供可行性方案，然后由美術(shù)創(chuàng)作者按方案去完成整個(gè)宣傳計(jì)劃。
在中國(guó)，引導(dǎo)中國(guó)美術(shù)學(xué)術(shù)主流發(fā)展的中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)業(yè)已先后成立具有該類性質(zhì)的相關(guān)美術(shù)理論委員會(huì)、策展委員會(huì)、美術(shù)教育委員會(huì)等，這說(shuō)明了美術(shù)史論在社會(huì)和學(xué)界內(nèi)對(duì)美術(shù)學(xué)科的影響日益突出。美術(shù)史論的地位正在被美術(shù)學(xué)界廣為認(rèn)同，美術(shù)史論所產(chǎn)生的影響使其成為一門真正意義上的顯學(xué)。美術(shù)史論指導(dǎo)著美術(shù)實(shí)踐的方向，發(fā)揮出其應(yīng)有的重要作用。
三、美術(shù)史論對(duì)美術(shù)教育的影響
談到美術(shù)史論對(duì)院校美術(shù)教育的影響，很多人往往都會(huì)指向大學(xué)美術(shù)教育。實(shí)際上，這種影響也存在于其他年齡階段。美術(shù)史論對(duì)中國(guó)高等院校教育影響而言，體現(xiàn)在提高美術(shù)專業(yè)學(xué)生的專業(yè)技能中。比如，學(xué)習(xí)美術(shù)史論的學(xué)生通過(guò)專業(yè)課程的學(xué)習(xí)，了解同美術(shù)史論專業(yè)緊密相關(guān)的美術(shù)鑒賞、藝術(shù)策展等知識(shí)；學(xué)習(xí)中國(guó)畫(huà)專業(yè)的學(xué)生了解中國(guó)畫(huà)史、中國(guó)畫(huà)論、藝術(shù)概論；油畫(huà)專業(yè)的學(xué)生了解西方畫(huà)史等。對(duì)于民間美術(shù)教育而言，剪紙、皮影戲、糖人等視覺(jué)元素需要記錄于美術(shù)史論當(dāng)中。民間藝人技藝的傳播，也需要美術(shù)史論相關(guān)知識(shí)的輔助和指導(dǎo)。
當(dāng)今，美術(shù)史論在學(xué)科發(fā)展的道路上扮演的角色愈加重要，對(duì)相關(guān)交叉學(xué)科當(dāng)中的影響逐步深入、日益突出，最終隨著學(xué)科的發(fā)展而完善。隨著美術(shù)史論得到社會(huì)和業(yè)界的認(rèn)同，將更好地指導(dǎo)美術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展。美術(shù)史論在發(fā)展過(guò)程中，被忽視過(guò)很長(zhǎng)一段時(shí)間，這種局面直到上個(gè)世紀(jì)80年代才被糾正。正是因?yàn)槊佬g(shù)史論的不斷發(fā)展，才形成當(dāng)今美術(shù)界百家爭(zhēng)鳴的盛事。理論與實(shí)踐始終是相互統(tǒng)一、相互聯(lián)系的，沒(méi)有美術(shù)理論的新突破和新發(fā)展，就不會(huì)存在美術(shù)實(shí)踐中迭起的創(chuàng)新。美術(shù)史論是美術(shù)學(xué)發(fā)展的基礎(chǔ)，沒(méi)有史論基礎(chǔ)作為保障，美術(shù)實(shí)踐創(chuàng)作的內(nèi)涵和底蘊(yùn)將會(huì)缺失，沒(méi)有繼承也就無(wú)從創(chuàng)新。如今，強(qiáng)調(diào)美術(shù)史論的重要性，在于強(qiáng)調(diào)其在美術(shù)學(xué)科中的基礎(chǔ)地位和重要影響，美術(shù)創(chuàng)作者只有積淀了豐富的美術(shù)史論功底，才能夠更扎實(shí)地推進(jìn)美術(shù)學(xué)科的發(fā)展，創(chuàng)作出更多、更優(yōu)秀的藝術(shù)作品。
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吳越濱，浙江永康人，1988年中國(guó)美院畢業(yè)，2006年中央美院美術(shù)史論與批評(píng)方法研修班深造，2012年被揚(yáng)州大學(xué)人才引進(jìn)?，F(xiàn)為揚(yáng)州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授、研究生導(dǎo)師，揚(yáng)州大學(xué)揚(yáng)州八怪研究所副所長(zhǎng)，兼景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院碩導(dǎo)。系中國(guó)國(guó)畫(huà)家協(xié)會(huì)理事、亞洲藝術(shù)教育協(xié)會(huì)會(huì)員、中國(guó)高教學(xué)會(huì)美育委員會(huì)會(huì)員、中國(guó)工藝美術(shù)學(xué)會(huì)會(huì)員、浙高校美協(xié)理事、浙中國(guó)人物畫(huà)研究會(huì)理事、杭州西泠書(shū)畫(huà)院畫(huà)師；多次獲教育廳“優(yōu)秀導(dǎo)師”稱號(hào)等。研究方向：中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作與美術(shù)理論。
作品獲中國(guó)書(shū)畫(huà)名人杯大賽一等獎(jiǎng)、海峽兩岸名家紀(jì)念九十周年書(shū)畫(huà)精品大展特等獎(jiǎng)等近10次。入選紀(jì)念文藝講話60周年全國(guó)美術(shù)作品展覽、第八屆中國(guó)當(dāng)代青年陶藝家作品雙年展、省中國(guó)人物畫(huà)名家作品展、新加坡中國(guó)文化藝術(shù)展、揚(yáng)州四家作品展（徐悲鴻紀(jì)念館）等30余次。
科研成果獲第二屆浙省民間文藝學(xué)術(shù)理論獎(jiǎng)一等獎(jiǎng)、省第三屆社科優(yōu)秀成果獎(jiǎng)二等獎(jiǎng)、省第三屆高校藝術(shù)教育科研論文評(píng)比二等獎(jiǎng)等。指導(dǎo)學(xué)生作品獲教育部全國(guó)第一屆大學(xué)生藝術(shù)展演國(guó)畫(huà)專業(yè)組三等獎(jiǎng)，省第一、二、三屆大學(xué)生藝術(shù)展演國(guó)畫(huà)專業(yè)組一、二、三等獎(jiǎng)10余項(xiàng)。
主持結(jié)題中央財(cái)政基金項(xiàng)目、省哲學(xué)社會(huì)科學(xué)規(guī)劃辦重點(diǎn)課題等9項(xiàng)；論文在《文藝研究》《美術(shù)觀察》《裝飾》等核心期刊發(fā)表30余篇；公開(kāi)出版《浙瓷史》（被國(guó)家圖書(shū)館、北大、清華、南大、浙大等圖書(shū)館珍藏）《中國(guó)畫(huà)》《速寫(xiě)》和《中國(guó)美術(shù)家?吳越濱畫(huà)集》浙美協(xié)編等專著畫(huà)集6部。
關(guān)鍵詞:“十一五”；當(dāng)代中國(guó)；美術(shù)研究；學(xué)術(shù)成果；現(xiàn)狀；分析
中圖分類號(hào)：J201 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A
“十一五”期間，美術(shù)學(xué)與設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)研究領(lǐng)域的發(fā)展變化較大，隨著高等美術(shù)教育規(guī)模的不斷擴(kuò)大，研究生教育日益普及，高等院校逐步向研究性大學(xué)轉(zhuǎn)換，高校教師的研究性成果成倍增長(zhǎng)，研究機(jī)構(gòu)紛紛成立，課題申報(bào)數(shù)飛速上漲，立項(xiàng)數(shù)不斷上升①，但高品質(zhì)的學(xué)術(shù)成果卻并不多見(jiàn)，反而在總量擴(kuò)大的情況下，質(zhì)的相對(duì)比率反而下降。這種情況在“十五”期間已經(jīng)出現(xiàn)，國(guó)家也采取了相應(yīng)的措施，如控制博士生的招生規(guī)模，對(duì)學(xué)術(shù)期刊進(jìn)行學(xué)術(shù)評(píng)估，對(duì)核心期刊進(jìn)行動(dòng)態(tài)評(píng)估，加強(qiáng)對(duì)課題項(xiàng)目后期資助的審核及資助力度，出臺(tái)各種對(duì)優(yōu)秀著作及科研成果的獎(jiǎng)勵(lì)措施，各家出版社對(duì)優(yōu)秀科研成果也在每年的出版計(jì)劃中留有一定的比例，但在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的環(huán)境中，不良的學(xué)術(shù)風(fēng)氣依然存在，量與質(zhì)的問(wèn)題并沒(méi)有得到有效控制。
全國(guó)美術(shù)學(xué)與設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)學(xué)科研究的整體態(tài)勢(shì)是個(gè)體性的研究增加而集體性的研究減少，專門領(lǐng)域內(nèi)的研究向縱深發(fā)展，個(gè)案研究比較多，邊緣性研究比較多，地域性美術(shù)研究亦逐漸增多，一些新興學(xué)科的概論性著作也逐漸增加。整體上說(shuō)明了學(xué)科研究領(lǐng)域的面在不斷擴(kuò)大，基礎(chǔ)研究也在不斷深入，處于歷史上最好的發(fā)展時(shí)期。這主要體現(xiàn)在兩大方面，一是國(guó)家項(xiàng)目的推動(dòng)及省（市）、部門各級(jí)項(xiàng)目的立項(xiàng)與資助力度不斷增強(qiáng)，大多數(shù)有研究前景的個(gè)人與集體項(xiàng)目都能獲得各種不同的支持；二是研究生的學(xué)位論文成倍增加，盡管存在種種問(wèn)題，但在總體上還是推動(dòng)了學(xué)科研究的發(fā)展，因?yàn)槠渲械拈_(kāi)題、評(píng)審、答辯等種種環(huán)節(jié)，在掌控論文的學(xué)術(shù)質(zhì)量上還是發(fā)揮了作用，還有一些學(xué)生在認(rèn)真地鉆研學(xué)問(wèn)。
與美術(shù)史論的傳統(tǒng)學(xué)術(shù)研究相比，創(chuàng)作實(shí)踐方面的研究更為活躍。美術(shù)市場(chǎng)空前繁榮，展覽不斷，當(dāng)代藝術(shù)的浪潮一浪又一浪，畫(huà)冊(cè)、期刊及各種出版物讓人目不暇接，對(duì)現(xiàn)狀的研究也隨之展開(kāi)，美術(shù)批評(píng)理論也隨著批評(píng)實(shí)踐活動(dòng)而有所發(fā)展，推動(dòng)了各種創(chuàng)作理念；尤其是設(shè)計(jì)藝術(shù)理論研究，雖然還處于初創(chuàng)時(shí)期，亦初具規(guī)模，這與設(shè)計(jì)藝術(shù)教育的普及有關(guān)，與學(xué)科的基本教育規(guī)模與實(shí)踐性有關(guān)，其研究成果大多還體現(xiàn)在教材與基礎(chǔ)理論問(wèn)題上。
現(xiàn)依據(jù)“十一五”期間美術(shù)與設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)科研究的主要情況與基本特點(diǎn)，分述如下。
一、基礎(chǔ)理論研究
“十一五”期間的美術(shù)基礎(chǔ)理論比較薄弱。與“十五”期間相比，在研究范圍上無(wú)突破，在數(shù)量上基本持平，基本上一年出版一本，還是以高等院校教材或輔助教材為主，如“美術(shù)概論”一類，有鄧福星的《美術(shù)概論》（2009年版）、趙一丹的《美術(shù)概論》（2008年版）、陳美渝的《美術(shù)概論》（2007年版）及高國(guó)良的《影視美術(shù)概論》（2008年版）、肖清風(fēng)的《設(shè)計(jì)藝術(shù)概論》（2007年版）、朱主編的《設(shè)計(jì)藝術(shù)概論》（2006年版），其特點(diǎn)是強(qiáng)調(diào)了個(gè)體性的研究，突出一家之言，走出了集體編著的大一統(tǒng)模式，展開(kāi)了多元論述。在門類美術(shù)的基本理論研究方面，近十年來(lái)還是局限在影視美術(shù)，未見(jiàn)其他門類美術(shù)的著述。在博士論文方面，則有些專題性的理論研究，如王云亮的《話語(yǔ)的轉(zhuǎn)型：以宗白華的中國(guó)畫(huà)理論為解析案例》（2008年版），就在探討20世紀(jì)中國(guó)美術(shù)理論話語(yǔ)的現(xiàn)代問(wèn)題。
在“十一五”國(guó)家課題立項(xiàng)中，基礎(chǔ)理論方面的選題比例也小，占美術(shù)類課題總量約17%，其中包括對(duì)西方藝術(shù)理論的研究，設(shè)計(jì)藝術(shù)理論、批評(píng)理論及各項(xiàng)專題理論研究，未見(jiàn)原理論研究，而且有些選題重復(fù)立項(xiàng)。
與美術(shù)基本理論研究現(xiàn)狀相比，設(shè)計(jì)藝術(shù)理論的研究成果略為突出，且作者隊(duì)伍也趨向年輕化，其成果形式還是以教材為主。如余強(qiáng)主編了一套設(shè)計(jì)藝術(shù)基礎(chǔ)理論叢書(shū)（2006年版），以及邵宏編著的《設(shè)計(jì)學(xué)概論》（2009年修訂版）、胡守海的《設(shè)計(jì)概論》（2006年版）、張燾的《室內(nèi)設(shè)計(jì)原理》（2007年版）、焦健等主編的《空間設(shè)計(jì)原理》（2007年版）、清華大學(xué)課題組編的《設(shè)計(jì)藝術(shù)的環(huán)境生態(tài)學(xué)》（2007年版，“十五”規(guī)劃題）、何燦群主編的《人體工學(xué)與藝術(shù)設(shè)計(jì)》（2007年版）、陸小彪等的《設(shè)計(jì)思維》（2006年版）等等。專題性研究則有桂宇輝的博士論文《包豪斯與中國(guó)設(shè)計(jì)藝術(shù)的關(guān)系研究》（2009年版），以及熊的博士學(xué)位論文《器以藏禮：中國(guó)設(shè)計(jì)制度研究》（2007年）。
二、美術(shù)史研究
“十一五”期間的美術(shù)史研究依然是重頭戲，成果數(shù)量不少，但值得稱道的卻不多。其間以教材為多，特別是中外美術(shù)通史寫(xiě)作，雖然看似以個(gè)人撰著為主，體現(xiàn)研究主體的學(xué)術(shù)立場(chǎng)及其觀點(diǎn)，實(shí)際上還是取通用的體例及通常的史學(xué)觀，無(wú)甚建樹(shù)。五年間，據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，中國(guó)美術(shù)史出版有13本，外國(guó)（西方）美術(shù)史出版也有13本，基本上都屬于簡(jiǎn)編。②其中，值得關(guān)注的是中國(guó)工藝美術(shù)史就出版6部，有5部是個(gè)人專著。應(yīng)該說(shuō)，這與“十一五”期間國(guó)家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)工作的大力展開(kāi)有關(guān)，與設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)科的興起與普及有關(guān)，與文化研究及新美術(shù)史學(xué)觀的興起也有關(guān)系。外國(guó)美術(shù)史寫(xiě)作中比較值得關(guān)注的是陳平的《西方美術(shù)史學(xué)史》（2008年版），特別是他又主編了一套“美術(shù)史里程碑”叢書(shū)，包括《羅馬藝術(shù)》、《作為精神史的美術(shù)史》及《羅馬晚期的工藝美術(shù)》。
美術(shù)史的研究方法是這一時(shí)期倍受關(guān)注的問(wèn)題。圖像學(xué)、藝術(shù)形態(tài)學(xué)、藝術(shù)社會(huì)學(xué)及藝術(shù)心理學(xué)等研究方法，甚至包括政治學(xué)、經(jīng)濟(jì)學(xué)、意識(shí)形態(tài)研究、比較研究等不同學(xué)科的研究方法，也不斷地滲入中國(guó)美術(shù)史學(xué)界，挑戰(zhàn)傳統(tǒng)的歷史文獻(xiàn)學(xué)及風(fēng)格樣式研究。其間，較有影響的是美籍華人學(xué)者巫鴻的著作被介紹到大陸，如《禮儀中的美術(shù)》（2005年版）與《武梁祠：中國(guó)古代畫(huà)像藝術(shù)中的思想性》（2006年版）。2007年4月，首屆高等藝術(shù)院校美術(shù)史學(xué)教育年會(huì)在中央美術(shù)學(xué)院召開(kāi)，會(huì)議主要著眼于青年一代的美術(shù)史學(xué)者，而來(lái)自各藝術(shù)院校及科研機(jī)構(gòu)的青年學(xué)者所提交的論文，引起與會(huì)者的極大興趣。兩天會(huì)議不時(shí)掀起討論的熱點(diǎn)，如華南師范大學(xué)顏勇的論文《西學(xué)語(yǔ)境中的傳統(tǒng)畫(huà)論：以“墨分五色”的二三種現(xiàn)代詮釋為例》，又如中央民族大學(xué)吳雪杉的論文《清初“四僧”與歷史書(shū)寫(xiě)――民國(guó)時(shí)期美術(shù)史的一個(gè)考察》，還有中央美術(shù)學(xué)院張鵬有關(guān)寺觀廟堂繪畫(huà)、雕塑的研究，都具有各自不同的角度及獨(dú)到之處。2008年4月第二屆年會(huì)在四川美術(shù)學(xué)院召開(kāi)，其研討的主題是“美術(shù)的地緣性”，并設(shè)六個(gè)分論題，即（1）差異與融合；美術(shù)考古的視角；（2）地域性母題的圖像呈現(xiàn)；（3）美術(shù)及其理論中的地方觀念；（4）地緣性與風(fēng)格流派；（5）文化地域性的價(jià)值限度；（6）地緣性理論的回顧和反思。顯然，年會(huì)的學(xué)術(shù)議題已轉(zhuǎn)向有關(guān)方法論的專題研究，“研究視角”比“學(xué)術(shù)立場(chǎng)”更受人關(guān)注。2009年10月第三屆美術(shù)史學(xué)教育年會(huì)在清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院召開(kāi)，主題是“邊界與范式”，曹意強(qiáng)與潘耀昌均關(guān)注到越界問(wèn)題，即在全球化視野下的“世界藝術(shù)研究”；而在“中國(guó)古代美術(shù)研究新視野”的專場(chǎng)討論中，鄭巖、張鵬等人所提交的論文依然注重圖像分析，注意討論具體的問(wèn)題，由此及彼，由小見(jiàn)大。這樣的研究方法正被越來(lái)越多的青年學(xué)者所接受。
中國(guó)美術(shù)史專題研究的主要成果來(lái)自于之前的一些研究項(xiàng)目。如屬于“十五”國(guó)家重點(diǎn)項(xiàng)目之一的“中國(guó)道教美術(shù)史”（2003年立項(xiàng)），其課題成果之一《論〈八十七神仙卷〉與〈朝元仙仗圖〉之原位》（李淞著）獲首屆中國(guó)美術(shù)獎(jiǎng)理論評(píng)論獎(jiǎng)（2009年），與其同時(shí)獲獎(jiǎng)的還有李超的《中國(guó)早期油畫(huà)史》（2001年立項(xiàng)的國(guó)家年度課題）及裔萼的專著《二十世紀(jì)中國(guó)人物畫(huà)史》（2001年立項(xiàng)的文化部青年項(xiàng)目）。
中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)研究在“十一五”期間依然是一熱點(diǎn)③。已出版的專著有呂澎的《20世紀(jì)中國(guó)藝術(shù)史》（2006年版）、張曉凌主編的《中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)史文獻(xiàn)集》第一輯（2007年版）、陳瑞林的《中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)史教程》（2009年版）；再版的有阮榮春的《中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)史》（原名為“中華民國(guó)美術(shù)史”，2005年版）、潘耀昌的《中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)史》（北京大學(xué)出版社，2009年版）。潘公凱負(fù)責(zé)的“中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)之路”的課題組（北京市教委共建項(xiàng)目）于2006年相繼在香港、上海組織召開(kāi)學(xué)術(shù)研討會(huì)，會(huì)議邀請(qǐng)海內(nèi)外學(xué)者就20世紀(jì)中國(guó)美術(shù)的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型問(wèn)題展開(kāi)討論。張曉凌負(fù)責(zé)的“中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)史”課題組（“十五”國(guó)家重點(diǎn)）也相繼在北京、杭州組織召開(kāi)編委會(huì)，其項(xiàng)目將在2010年下半年結(jié)題。鄭工的《民國(guó)時(shí)期美術(shù)思潮》（2001年文化部項(xiàng)目，原題為“20世紀(jì)中國(guó)美術(shù)大論辯”）已于2006年結(jié)題（將在2011年出版）。而在博士學(xué)位論文選題方面，數(shù)量更多，出版的也不少。如顧丞峰的《現(xiàn)代化與中國(guó)百年美術(shù)》（2007年版）、薛娟《中國(guó)近現(xiàn)代設(shè)計(jì)藝術(shù)史論》（2009年版）、馬琳的《周湘與上海早期美術(shù)教育》（2007年版）、華天雪的《徐悲鴻的中國(guó)畫(huà)改良》（2007年版）等等。相比“十五”期間，研究范圍擴(kuò)大了，研究深度也加強(qiáng)了，其特點(diǎn)是以現(xiàn)代化理論為核心，注重社會(huì)文化的整體轉(zhuǎn)型，同時(shí)也在進(jìn)一步整理資料，敞開(kāi)學(xué)術(shù)視野，消除偏見(jiàn)。
中國(guó)書(shū)法史論研究在“十一五”期異軍突起。說(shuō)“異軍”則是因?yàn)樵?0世紀(jì)書(shū)法漸次游離出了中國(guó)美術(shù)圈，而在21世紀(jì)，在學(xué)科整合的過(guò)程中開(kāi)始有所溝通，學(xué)科建設(shè)迅速發(fā)展，“十一五”期間推出了一批成果。如叢文俊等人合著的《中國(guó)書(shū)法史》叢書(shū)（2007年版），歐陽(yáng)中石主編的《中國(guó)書(shū)法藝術(shù)》（2007年版）；專題研究成果可見(jiàn)之南方出版社的“書(shū)法研究博士文庫(kù)”（第1輯，2009年版），王元軍的博士后出站報(bào)告《漢代書(shū)刻文化研究》（2007年版），獲第三屆中國(guó)書(shū)法蘭亭獎(jiǎng)理論獎(jiǎng)一等獎(jiǎng)。
三、區(qū)域美術(shù)（含民族美術(shù)）研究
“十一五”期間區(qū)域美術(shù)研究比較活躍，正因?yàn)檫@一時(shí)期通史性的寫(xiě)作基本處于停滯狀態(tài)，而地域性的美術(shù)研究又受到地方政府及有關(guān)文化教育單位的重視，作為地方文化建設(shè)的一項(xiàng)重要內(nèi)容或有地方特色的研究項(xiàng)目進(jìn)行扶持。區(qū)域美術(shù)研究的特點(diǎn)，一是文化中心區(qū)域，二是文化邊緣區(qū)域。如北京的地區(qū)性美術(shù)研究就有兩項(xiàng)成果，即邵大箴、李松主編的《20世紀(jì)北京繪畫(huà)史》(2007年版)與李福順主編的《北京美術(shù)史》（2008年版，北京市“十一五”社科規(guī)劃項(xiàng)目）。前者聚集了國(guó)內(nèi)頗有建樹(shù)的美術(shù)史論家，如李樹(shù)聲、薛永年、水天中、單國(guó)強(qiáng)等人；后者主要是一批青年學(xué)者。二者體例不同，水平各異。相比“十五”期間出版的《上海美術(shù)志》（2004年版）和《20世紀(jì)上海美術(shù)年表》（2005年版），在研究思路及具體做法上已不相同。澳門文化局近年也資助一批有關(guān)澳門美術(shù)與設(shè)計(jì)方面的研究項(xiàng)目，已結(jié)題并待出版的成果有胡光華的《澳門繪畫(huà)史》、劉佳的《澳門設(shè)計(jì)藝術(shù)》。由澳門基金會(huì)編輯出版一套《澳門史新編》（2008年版），收錄了莫小也的《澳門早期美術(shù)史：遠(yuǎn)古至1850年》與鄭工的《澳門美術(shù)史的分期與分類》。莫小也的研究課題“澳門美術(shù)史”（2003年立項(xiàng)的國(guó)家年度題）也基本完稿。
相關(guān)的研究成果還有李偉卿主編的《云南民族美術(shù)史》（2006年版）、張亞莎的《美術(shù)史》（2006年版）、范曉杰等人合著的《山西美術(shù)史》（2009年版）、朱琦的《香港美術(shù)史》（2007年版）、徐文琴的《臺(tái)灣美術(shù)史》（2007年版）。還有一些民族美術(shù)史的研究課題在“十一五”期間陸續(xù)立項(xiàng)，如彭林緒的《土家族工藝美術(shù)史》（2007年度）、張景明的《中國(guó)北方游牧民族的造型藝術(shù)與文化表意》（2007年度）、李青的《絲綢之路與西北民族美術(shù)史研究》（2007年度）、李宏復(fù)的《中國(guó)少數(shù)民族刺繡工藝文化研究》（2008年度）及姜鐘浩的《中國(guó)朝鮮族百年美術(shù)發(fā)展歷程與特性研究》（2009年度）。
區(qū)域研究的性質(zhì)應(yīng)屬于文化研究，或者說(shuō)是有關(guān)地方知識(shí)及在特定空間區(qū)域內(nèi)文化關(guān)系的總體敘述，故在文化邊界、共時(shí)性關(guān)系、差異性論述等問(wèn)題上容易形成關(guān)注的焦點(diǎn)。只是目前美術(shù)學(xué)界對(duì)文化研究的方法及意義認(rèn)識(shí)還不明確，故在寫(xiě)作時(shí)容易出現(xiàn)視野不清。其中最大的認(rèn)識(shí)誤區(qū)，就是將區(qū)域美術(shù)研究作為局部范圍內(nèi)的一般美術(shù)史寫(xiě)作，即被縮小了空間范圍的通史性寫(xiě)作。實(shí)際上，這是兩種不同類型的研究，其目的不一，研究對(duì)象與研究方法都不一樣，要解決的問(wèn)題更不相同。這一問(wèn)題在2010年4月的“中國(guó)地域性美術(shù)史研究暨《北京美術(shù)史》學(xué)術(shù)研討會(huì)”上已被提出，但并沒(méi)有引起足夠的重視。
四、邊緣性的文化研究
邊緣性的文化研究主要指跨學(xué)科的綜合性研究?！笆晃濉逼陂g，美術(shù)學(xué)及設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)處于學(xué)科的基本建設(shè)階段，新的邊緣類型學(xué)科出現(xiàn)不多，其隊(duì)伍基本是由民間美術(shù)、工藝美術(shù)及設(shè)計(jì)藝術(shù)等相關(guān)領(lǐng)域的研究人員構(gòu)成，理論基礎(chǔ)較為薄弱。其中最引人注目的是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)工作興起后，帶動(dòng)了民間美術(shù)與民間工藝美術(shù)的文化研究熱潮，但真正理論上的帶動(dòng)卻是文化人類學(xué)及民俗學(xué)。如喬曉光的《本土精神：非物質(zhì)文化遺產(chǎn)與民間美術(shù)研究文集》（2008年版）、吳志躍的《非物質(zhì)文化遺產(chǎn)新視野下的福建民間美術(shù)》（2008年版）、沈泓的《節(jié)慶狂歡：民間美術(shù)中的節(jié)俗文化》（2009年版）等。還有一些研究課題在“十一五”期間陸續(xù)立項(xiàng)，絕大部分都屬于調(diào)查報(bào)告④，其立項(xiàng)在美術(shù)及設(shè)計(jì)藝術(shù)類中每年的比例數(shù)高低不等，如2007年有五項(xiàng)（其中兩項(xiàng)為國(guó)家重點(diǎn)），2008年有四項(xiàng)，2009年有六項(xiàng)（其中兩項(xiàng)為國(guó)家重點(diǎn)），分別為當(dāng)年美術(shù)及設(shè)計(jì)藝術(shù)類總立項(xiàng)數(shù)（含文化部項(xiàng)目）的19%、10%、17%（不含工藝史研究），但重點(diǎn)題所占比例很大，2007年為50%，而2009年則為100%。⑤
隨著2007年當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)的火爆，藝術(shù)市場(chǎng)學(xué)也為人們所關(guān)注。有些學(xué)者開(kāi)始研究藝術(shù)市場(chǎng)的運(yùn)作規(guī)律，涉及種種與藝術(shù)品交易有關(guān)的經(jīng)濟(jì)現(xiàn)象，思考其中的理論問(wèn)題，并涉及當(dāng)代藝術(shù)的存在意義及其評(píng)價(jià)體系，重新判定藝術(shù)與社會(huì)意識(shí)形態(tài)之間的關(guān)系，重新判定藝術(shù)與經(jīng)濟(jì)社會(huì)之間的關(guān)系，重新面對(duì)藝術(shù)的公共性，面對(duì)在新的城市天空中藝術(shù)的存在方式及交流方式。藝術(shù)社會(huì)學(xué)的內(nèi)容必須置換，重新書(shū)寫(xiě)，其研究方式也不是傳統(tǒng)的歷史學(xué)所能勝任的。應(yīng)該說(shuō)，這方面的研究正處于開(kāi)始階段，研究成果多是調(diào)研報(bào)告，以及建立在宏觀基礎(chǔ)上的分析判斷。中國(guó)藝術(shù)市場(chǎng)的不規(guī)范，許多統(tǒng)計(jì)數(shù)字不可靠，資料來(lái)源也很復(fù)雜，給深入而客觀的研究帶來(lái)很大困難。有些學(xué)位論文涉及到藝術(shù)市場(chǎng)機(jī)制、藝術(shù)市場(chǎng)語(yǔ)境下的當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展問(wèn)題，關(guān)于中國(guó)藝術(shù)市場(chǎng)史的研究也已起步。
2006年，中央美術(shù)學(xué)院成立了藝術(shù)市場(chǎng)分析研究中心，由趙力主持，并主編了一套《藝術(shù)財(cái)富》叢書(shū)，如《藝術(shù)財(cái)富》（一）（2006年版）、《藝術(shù)財(cái)富：全球藝術(shù)市場(chǎng)新格局》（2007年版）、《藝術(shù)財(cái)富：全球化與中國(guó)藝術(shù)市場(chǎng)》（2008年版）、《藝術(shù)財(cái)富：金融危機(jī)下的藝術(shù)市場(chǎng)》（2009年版）；同時(shí)藝術(shù)市場(chǎng)分析研究中心還陸續(xù)出版了2006年至2010年的中國(guó)藝術(shù)品市場(chǎng)的研究報(bào)告。自2009年起，國(guó)家文化部藝術(shù)市場(chǎng)研究中心也連續(xù)了2008年與2009年的《中國(guó)藝術(shù)品市場(chǎng)年度研究報(bào)告》。2010年4月，由北京市中關(guān)村科技園區(qū)雍和園管理委員會(huì)、藝術(shù)北京當(dāng)代藝術(shù)博覽會(huì)主辦了“2010藝術(shù)經(jīng)濟(jì)論壇――后金融危機(jī)時(shí)代的藝術(shù)市場(chǎng)與藝術(shù)收藏”，其議題有宏觀經(jīng)濟(jì)背景與目前藝術(shù)市場(chǎng)、中國(guó)經(jīng)濟(jì)發(fā)展和藝術(shù)市場(chǎng)復(fù)蘇、亞洲當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)是否能夠走出危機(jī)以及亞洲藝術(shù)市場(chǎng)的前景。
五、創(chuàng)作理論與實(shí)踐研究
美術(shù)創(chuàng)作理論與實(shí)踐的研究歷來(lái)是美術(shù)學(xué)研究最為薄弱的環(huán)節(jié)。大多數(shù)著述都停留在基礎(chǔ)性技法理論教材的編撰，也有結(jié)合自身的藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐總結(jié)一些經(jīng)驗(yàn)，提出一些看法，有的也試圖建構(gòu)一個(gè)系統(tǒng)的創(chuàng)作理論框架，實(shí)現(xiàn)自己的藝術(shù)主張。
與原理論研究不同，創(chuàng)作理論的研究正在于實(shí)踐性及可操作性，其中技術(shù)性的成分比重較大，或者說(shuō)，其解決的主要就是技術(shù)理論問(wèn)題。特別是在新媒介、新材料不斷出現(xiàn)的當(dāng)代社會(huì)，藝術(shù)的創(chuàng)新性不斷為人所重視，而創(chuàng)作理論與實(shí)踐研究卻有所不足。研究比較活躍的應(yīng)屬設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)科，如新媒體藝術(shù)、圖形創(chuàng)意研究、傳統(tǒng)文化元素在現(xiàn)代設(shè)計(jì)中運(yùn)用等，論文數(shù)量較多，也有一定的見(jiàn)地，而那些傳統(tǒng)的繪畫(huà)與雕塑領(lǐng)域，創(chuàng)新性研究不多。但在“十一五”期間立項(xiàng)的一些國(guó)家課題，有望在這一方面取得發(fā)展。如2007年度的“中國(guó)畫(huà)寫(xiě)意傳統(tǒng)中的世界性研究”（國(guó)家重點(diǎn)）、“中西繪畫(huà)圖式與時(shí)空觀念比較”（國(guó)家一般）；2008年度的“書(shū)法創(chuàng)作理論研究”（文化部項(xiàng)目）；2009年度的“當(dāng)代中國(guó)水墨語(yǔ)言體系研究”（國(guó)家一般）、“中國(guó)北派山水畫(huà)的自然形態(tài)與筆墨形態(tài)研究”（國(guó)家一般）、“基于工作過(guò)程的服裝設(shè)計(jì)理論與方法論研究”（國(guó)家一般）、“數(shù)字傳媒設(shè)計(jì)中中國(guó)元素的融入及其應(yīng)用研究”（國(guó)家一般）等。
六、問(wèn)題及反思
問(wèn)題一：在國(guó)家社會(huì)科學(xué)基金藝術(shù)學(xué)選題規(guī)劃上最突出的問(wèn)題是美術(shù)學(xué)與設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)依然混合在一起，既不利于設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)的項(xiàng)目規(guī)劃與立項(xiàng)，也在擠壓美術(shù)學(xué)的項(xiàng)目資源。在國(guó)家學(xué)科分類目錄上，美術(shù)學(xué)與設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)都是二級(jí)學(xué)科；同樣，在國(guó)家學(xué)科分類及代碼表上，美術(shù)與工藝美術(shù)、書(shū)法也是并置的。
因?yàn)槎囗?xiàng)學(xué)科均囊括在“美術(shù)學(xué)”內(nèi)，造成每年“美術(shù)學(xué)”類的項(xiàng)目申報(bào)數(shù)居高不下，從而引起項(xiàng)目資源配置上的問(wèn)題，導(dǎo)致“美術(shù)學(xué)”類的申報(bào)項(xiàng)目被大量削減，影響了學(xué)科的健康發(fā)展。同時(shí)，我們還應(yīng)該看到一些新興學(xué)科的研究出現(xiàn)不少學(xué)術(shù)泡沫，與規(guī)劃項(xiàng)目扶持不當(dāng)也有關(guān)系。我們往往看到社會(huì)的需求，卻沒(méi)有注意到項(xiàng)目承擔(dān)者的實(shí)際學(xué)術(shù)水平與科研能力。
問(wèn)題二：學(xué)術(shù)創(chuàng)新最重要的就是要有獨(dú)到的見(jiàn)解，這一點(diǎn)在集體編撰的項(xiàng)目中最容易被中和，最終使研究成果流于平庸。這并不意味著否定集體的智慧，否定研究課題的集體行為，否認(rèn)學(xué)科帶頭人的積極意義，而在于我們?nèi)绾握_處理科研立項(xiàng)中學(xué)科的“體系化”建設(shè)與“課題性”研究的關(guān)系。所謂“體系化”建設(shè)，即指那些學(xué)科的系統(tǒng)性理論建構(gòu)；而“課題性”研究，則是針對(duì)某一具體項(xiàng)目的深入研究。從目前的學(xué)科發(fā)展情況分析，恰恰需要的不是這些“通史”或“通論”，而更需要在某一課題上深入發(fā)掘研究，得出新的研究成果，拓寬研究領(lǐng)域。如果沒(méi)有基礎(chǔ)性的“課題”研究先行，那么，“通史”和“通論”只能停留在編撰的水平，不斷重復(fù)地拼湊組合，在所謂的“框架結(jié)構(gòu)”上做文章。但這并不等于說(shuō)我們不需要學(xué)科的體系化建設(shè)，學(xué)科的體系化建設(shè)不能只停留在“通史”、“通論”上，而應(yīng)該形成各自不同的理論派別，從基礎(chǔ)理論開(kāi)始，形成“一家之言”，才能構(gòu)成“百家爭(zhēng)鳴”的大局，促進(jìn)學(xué)術(shù)繁榮。
現(xiàn)階段我們更需要獨(dú)辟蹊徑式的研究，從而加強(qiáng)某一選題的研究力度，以點(diǎn)帶面，拓寬研究的領(lǐng)域。特別在傳統(tǒng)的中國(guó)美術(shù)史學(xué)領(lǐng)域，鼓勵(lì)那些最適合個(gè)體性研究的選題系列，形成幾項(xiàng)有國(guó)際影響力的學(xué)術(shù)成果。如中國(guó)的宗教美術(shù)就是一個(gè)極有學(xué)術(shù)發(fā)展前景的研究領(lǐng)域，尚且不論四大石窟（云岡石窟、龍門石窟、麥積山石窟及敦煌莫高窟）美術(shù)，論敦煌學(xué)的影響及其在國(guó)際學(xué)術(shù)上的地位，就算那些零星散布在全國(guó)各地的佛、道美術(shù)作品，數(shù)量也極其龐大。中國(guó)古代美術(shù)遺品中，半數(shù)以上應(yīng)與佛、道有關(guān)。這是其它國(guó)家和地區(qū)難以具備的文化遺產(chǎn)與學(xué)術(shù)資源。與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)工作一樣，古代美術(shù)遺址及遺跡的保護(hù)與研究也迫在眉睫。過(guò)去，我們已經(jīng)整理出版了大量的圖錄與圖冊(cè)，相關(guān)的文獻(xiàn)資料也陸續(xù)加以整理，但深入細(xì)致的高品質(zhì)論文卻難得一見(jiàn)，相關(guān)的研究選題也很少。
另外，繼續(xù)鼓勵(lì)少數(shù)民族美術(shù)研究，以邊緣性的文化研究排解單一性的主體敘述，建立中華民族多元一體的文化新格局。同時(shí)，由少數(shù)民族美術(shù)及邊遠(yuǎn)地區(qū)的美術(shù)研究拓展至周邊國(guó)家和地區(qū)的美術(shù)研究，提升區(qū)域美術(shù)研究的學(xué)術(shù)水平，既看到歷史文化在不同區(qū)域間的交流與互動(dòng)，也揭示美術(shù)在地區(qū)性政治生活與文化生活中的作用及意義。
問(wèn)題三：美術(shù)基礎(chǔ)理論研究貧弱?；A(chǔ)理論需要較長(zhǎng)時(shí)間的學(xué)術(shù)準(zhǔn)備，尤其需要由創(chuàng)作理論沉積一段時(shí)間后再行引發(fā)新的突破。目前，藝術(shù)創(chuàng)作空前活躍，藝術(shù)家的創(chuàng)作自由度也大，但卻匱乏新的理論思考及相關(guān)藝術(shù)實(shí)驗(yàn)的研究報(bào)告。
我們不能說(shuō)美術(shù)創(chuàng)作中沒(méi)有學(xué)術(shù)問(wèn)題。過(guò)去美術(shù)家總期待著理論家?guī)退麄兘鉀Q理論問(wèn)題，而理論家往往又幫不了這個(gè)忙，因?yàn)槟切├碚搯?wèn)題都與創(chuàng)作實(shí)踐密不可分。與其他的人文學(xué)者一樣，美術(shù)創(chuàng)作者總為范式問(wèn)題所困擾，而突破范式的束縛則被認(rèn)為是天才的創(chuàng)造力的體現(xiàn)。但范式的成形及傳播需要知識(shí)的幫助，一個(gè)成系統(tǒng)的新知識(shí)才能支撐藝術(shù)的新范式。當(dāng)代藝術(shù)鼓勵(lì)創(chuàng)新，也為新的藝術(shù)理論出場(chǎng)提供了前所未有的機(jī)遇。而這種理論又會(huì)支持新的藝術(shù)批評(píng)，促進(jìn)藝術(shù)創(chuàng)作的實(shí)踐，溝通藝術(shù)與社會(huì)公眾之間的審美聯(lián)系。（責(zé)任編輯：楚小慶）
① 僅就“十一五”期間國(guó)家社會(huì)科學(xué)基金藝術(shù)學(xué)項(xiàng)目立項(xiàng)情況統(tǒng)計(jì)，2007年度為18項(xiàng)，2008年度快速遞增為29項(xiàng)，2009年度為30項(xiàng)，分別占當(dāng)年立項(xiàng)課題總量的21%、30%及29%，連續(xù)三年居各學(xué)科之冠?！笆晃濉逼陂g，美術(shù)與設(shè)計(jì)藝術(shù)部分的結(jié)題數(shù)量也高居各學(xué)科之首，2007年度為18項(xiàng)，2008年度為9項(xiàng)，2009年度為12項(xiàng)，分別占當(dāng)年結(jié)項(xiàng)課題的53%、50%與40%。
② 統(tǒng)計(jì)資料來(lái)源于國(guó)家圖書(shū)館館藏書(shū)目。
③ “十一五”期間，中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)研究的課題立項(xiàng)數(shù)占當(dāng)年美術(shù)學(xué)及設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)項(xiàng)目總數(shù)的比例約為23%（2007年）、25%（2008年）、31%（2009年）。
④ 如“當(dāng)代中國(guó)的社會(huì)變遷與傳統(tǒng)手工藝的保護(hù)、發(fā)展”（2007年度國(guó)家重點(diǎn)）、“中國(guó)民間工藝美術(shù)傳承人口述史數(shù)據(jù)庫(kù)”（2007年度國(guó)家重點(diǎn)）、“閩臺(tái)民間美術(shù)淵源與流變”（2007年度國(guó)家一般）、“珠江流域少數(shù)民族銅鼓藝術(shù)與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)”（2007年度國(guó)家一般）、“毛南族傳統(tǒng)織錦技藝的搶救與研究”（2007年度文化部課題）、“安徽省徽州雕刻藝術(shù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)與傳承研究”（2008年度國(guó)家一般）、“現(xiàn)代社會(huì)湘西南少數(shù)民族民間美術(shù)生態(tài)與保護(hù)研究”（2008年度國(guó)家西部）、“贛閩粵邊區(qū)客家服飾的藝術(shù)人類學(xué)研究”（2008年度國(guó)家青年）、“中國(guó)苗族刺繡藝術(shù)數(shù)據(jù)庫(kù)”（2008年度國(guó)家數(shù)據(jù)庫(kù)）、“中國(guó)現(xiàn)代手工藝術(shù)的發(fā)展研究”（2009年度國(guó)家重點(diǎn)）、“中國(guó)少數(shù)民族剪紙藝術(shù)傳統(tǒng)調(diào)查與研究”（2009年度國(guó)家重點(diǎn)），“全球化背景下的嶺南莨紗綢服飾文化資源保護(hù)與復(fù)現(xiàn)對(duì)策研究”（2009年國(guó)家一般）、“布依族摩教藝術(shù)調(diào)查研究”（2009年度國(guó)家西部），“民間美術(shù)資源的調(diào)查研究”（2009年度國(guó)家西部），“撒拉族文化遺產(chǎn)保護(hù)與研究――以青海河湟地區(qū)撒拉族民間藝術(shù)為例”（2009年度國(guó)家西部）。
⑤ 據(jù)《全國(guó)藝術(shù)科學(xué)規(guī)劃歷年立項(xiàng)課題匯編（1983-2009）》統(tǒng)計(jì)。
Primary Analysis on Research State for Chinese Fine Art in the 11th Five-Year Period
ZHENG Gong
(Institute of Fine Art, Chinese Academy of Arts, Beijing 100029)
【關(guān)鍵詞】美術(shù)史；教學(xué)
美術(shù)史相關(guān)的課程在全國(guó)各大院校的藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)中都有開(kāi)設(shè)，最具有代表性的就是《中國(guó)美術(shù)史》和《西方美術(shù)史》這兩門課程，但是這類課程目前的狀況比較尷尬。大部分學(xué)生對(duì)這些課程有著嚴(yán)重的偏見(jiàn)，普遍不太愿意學(xué)習(xí)。筆者作為一名美術(shù)史課程的教師，在教學(xué)中體會(huì)深刻。
據(jù)調(diào)查，大部分學(xué)生在學(xué)習(xí)美術(shù)史課程的時(shí)候，都相對(duì)被動(dòng)，不愿意學(xué)習(xí)，上課的時(shí)候相對(duì)于其它專業(yè)課更容易走神。這對(duì)該類課程的教學(xué)效果帶來(lái)了負(fù)面影響。造成這種現(xiàn)象的原因也是多重的，最主要的有以下幾點(diǎn)。首先是覺(jué)得這些課程對(duì)自己專業(yè)能力的提高沒(méi)什么作用；其次是認(rèn)為這些課程過(guò)于枯燥、死板、乏味；最后是對(duì)這些課程沒(méi)有興趣。
在這當(dāng)中最為突出的原因就是第一個(gè)，認(rèn)為這些美術(shù)史課程沒(méi)有用。學(xué)生的這種觀點(diǎn)是一種非常功利的行為。他們之所以有這樣一種看法，是建立在一種非常局限的“專業(yè)”眼光上的。這些學(xué)生普遍認(rèn)為自己的專業(yè)是設(shè)計(jì)，美術(shù)史課程和設(shè)計(jì)好像沒(méi)任何聯(lián)系，也無(wú)法像其它專業(yè)課一樣可以直接提高自身的專業(yè)能力。作為一名教師，必須扭轉(zhuǎn)學(xué)生的這種觀點(diǎn)，在相關(guān)的教學(xué)過(guò)程中需要經(jīng)常向?qū)W生傳遞出美術(shù)與設(shè)計(jì)的關(guān)系。讓學(xué)生了解到，學(xué)習(xí)美術(shù)史課程不但可以提高自己的文化修養(yǎng)，還可以提高自己的專業(yè)能力。這對(duì)相關(guān)的任課教師提出了更高的要求，任課教師一方面需要熟悉美術(shù)史方面的知識(shí)，另一方面也需要熟悉和了解不同設(shè)計(jì)專業(yè)方面的知識(shí)。這樣在上課的時(shí)候就有針對(duì)性，可以對(duì)不同設(shè)計(jì)專業(yè)的學(xué)生列舉出更為豐富的例子，從而加強(qiáng)學(xué)生對(duì)美術(shù)史課程的認(rèn)同感。
以筆者為例，筆者所在學(xué)校教授的學(xué)生主要為動(dòng)畫(huà)設(shè)計(jì)和平面設(shè)計(jì)。在進(jìn)行相關(guān)課程講授的時(shí)候，需要具有針對(duì)性。如在《中國(guó)美術(shù)史》的課程中，針對(duì)動(dòng)畫(huà)專業(yè)的學(xué)生就應(yīng)該多強(qiáng)調(diào)每個(gè)朝代的整體藝術(shù)特點(diǎn)，在此特點(diǎn)下有何種風(fēng)格的建筑、服飾、以及日常用品。這些信息對(duì)動(dòng)畫(huà)專業(yè)的學(xué)生至關(guān)重要，因?yàn)樵谒麄兾磥?lái)的工作中可能會(huì)涉及到各種古代題材的任務(wù)。了解這些信息可以讓他們創(chuàng)作出更加真實(shí)的作品，從而避免出現(xiàn)張冠李戴的現(xiàn)象。這種現(xiàn)象在不了解每個(gè)朝代藝術(shù)特點(diǎn)的情況下是很容易出現(xiàn)的。如曾經(jīng)一部在全國(guó)各大衛(wèi)視播放的日本動(dòng)畫(huà)片《中華小當(dāng)家》，這部動(dòng)畫(huà)片所處的時(shí)代背景是清朝，但是里面人物的打扮，甚至皇帝的打扮都與時(shí)代有重大出入。從中不難看出這些信息對(duì)動(dòng)畫(huà)專業(yè)的重要性，因此授課教師在相關(guān)教學(xué)中，應(yīng)該凸顯這種關(guān)系。對(duì)于其它設(shè)計(jì)專業(yè)同樣應(yīng)該帶有這種針對(duì)性，從而改變學(xué)生“無(wú)用論”的觀點(diǎn)。
其次，學(xué)生認(rèn)為美術(shù)史課程過(guò)于枯燥。相當(dāng)于設(shè)計(jì)專業(yè)來(lái)說(shuō)，美術(shù)史課程和其它專業(yè)課相比更為枯燥，這也使得學(xué)生對(duì)這類課程有偏見(jiàn)。史論類課程枯燥、乏味是一種非常普遍的現(xiàn)象，要想將這類課程上好的確對(duì)任課教師提出了很大的難度。但書(shū)是死的，人是活的，通過(guò)多種多樣的教學(xué)方法可以改變這種狀況。和其它專業(yè)課相比，美術(shù)史課程，學(xué)生的參與性非常低。課堂上大部分的情況是教師在講臺(tái)上講課，學(xué)生在下面聽(tīng)。這使得學(xué)生永遠(yuǎn)是一個(gè)信息的被動(dòng)接收者，很難真正融入到課程內(nèi)容中去。而相對(duì)于其它專業(yè)課程來(lái)說(shuō)，這種情況非常少。其它課程的情況則是教師除了講課之外，還給學(xué)生留下了大量的時(shí)間來(lái)進(jìn)行實(shí)踐，從而參與到整個(gè)教學(xué)環(huán)節(jié)中來(lái)。學(xué)生自然會(huì)對(duì)這類專業(yè)課更喜愛(ài)。雖然美術(shù)史課程主要以老師講授為主，但是同樣需要考慮學(xué)生的參與性問(wèn)題。
關(guān)于加強(qiáng)學(xué)生參與性的問(wèn)題，筆者主要從課程作業(yè)和考試兩方面著手。通常美術(shù)史類課程的作業(yè)主要以寫(xiě)論文為主。這種形式對(duì)于純美術(shù)專業(yè)的學(xué)生是一種比較好的方式，但是對(duì)于設(shè)計(jì)專業(yè)的學(xué)生效果打折。很多學(xué)生為了應(yīng)付作業(yè)，論文直接從網(wǎng)上下載后略作修改。這樣的作業(yè)形同虛設(shè)，因此根據(jù)設(shè)計(jì)專業(yè)的特點(diǎn)來(lái)布置恰當(dāng)?shù)淖鳂I(yè)是有必要的。以《中國(guó)美術(shù)史》的作業(yè)為例，針對(duì)動(dòng)畫(huà)專業(yè)的學(xué)生，要求根據(jù)不同的朝代來(lái)設(shè)計(jì)不同的場(chǎng)景；針對(duì)平面專業(yè)的學(xué)生，可以要求設(shè)計(jì)不同時(shí)代風(fēng)格的平面招貼等等。這種作業(yè)既可以考查學(xué)生對(duì)課程知識(shí)的掌握程度，又考查學(xué)生的設(shè)計(jì)能力，還可以鍛煉學(xué)生的動(dòng)手能力，大大提高了學(xué)生的參與性，使得學(xué)生將所學(xué)的理論知識(shí)轉(zhuǎn)化為一種實(shí)踐知識(shí)。除此之外，在課程考試的時(shí)候，也可以加入類似的考題，從而強(qiáng)化學(xué)生對(duì)課程知識(shí)的掌握。否則課程結(jié)束后，學(xué)生很容易將所學(xué)的內(nèi)容全部忘掉。
美術(shù)理論的意義
“美術(shù)理論”的定義有兩種：從廣義上來(lái)講，它是指美術(shù)史、美術(shù)批評(píng)和美術(shù)基礎(chǔ)理論；狹義而言，它單指美術(shù)基礎(chǔ)理論。美術(shù)理論是從美術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)家及其作品，美術(shù)同自然、社會(huì)之間的關(guān)系中總結(jié)出的規(guī)律。它主要針對(duì)美術(shù)活動(dòng)而言，是人們?cè)谶M(jìn)行美術(shù)活動(dòng)時(shí)探索的結(jié)晶。美術(shù)理論的研究范圍可概括為美術(shù)哲學(xué)和美術(shù)原理，細(xì)分則就是中西美術(shù)史、中西美術(shù)比較、美術(shù)批評(píng)、現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)思潮研究、美學(xué)，等等。另外，有關(guān)美術(shù)作品的使用工具、材料、制作手法以及對(duì)繪畫(huà)創(chuàng)作的經(jīng)驗(yàn)總結(jié)，都是美術(shù)理論研究的內(nèi)容。美術(shù)理論與其他美術(shù)學(xué)科確實(shí)存在差異性，這種差異性在于，美術(shù)理論看似是程序化框架、大篇幅的理論總結(jié)，與美術(shù)創(chuàng)作無(wú)直接聯(lián)系，其實(shí)不然，美術(shù)理論作為美術(shù)的一個(gè)分支，是藝術(shù)實(shí)踐的產(chǎn)物，它的孕育與發(fā)展并不是孤立獨(dú)行，其意義更不僅僅是理論而已。在整個(gè)文化體系中，美術(shù)與其他學(xué)科有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系。黑格爾說(shuō)：“每種藝術(shù)作品都有屬于它的時(shí)代和它的民族，各有特殊的環(huán)境，依存于特殊的歷史的其他的觀念和目的。
藝術(shù)的發(fā)展與特定的歷史階段緊密相連，是與社會(huì)綜合的意識(shí)形態(tài)、經(jīng)濟(jì)、政治、文明傳統(tǒng)與文化教育水平相關(guān)聯(lián)的復(fù)雜而現(xiàn)實(shí)的問(wèn)題。”從我們對(duì)美術(shù)作品的欣賞到對(duì)美術(shù)現(xiàn)象的認(rèn)識(shí)，再到我們自己的藝術(shù)實(shí)踐，無(wú)論是初次學(xué)習(xí)還是深入剖析對(duì)象，我們都會(huì)發(fā)現(xiàn)學(xué)科間的交叉無(wú)處不在。人文、地理、政治、自然、社會(huì)、歷史、科學(xué)等學(xué)科間的相互聯(lián)系，使得美術(shù)學(xué)習(xí)不僅僅停留在所謂的動(dòng)手能力上，也不僅僅只是要求美術(shù)教師擁有牢固的專業(yè)知識(shí)功底。對(duì)學(xué)習(xí)美術(shù)的學(xué)生來(lái)說(shuō)，美術(shù)學(xué)習(xí)更是一個(gè)貯備知識(shí)、樹(shù)立正確價(jià)值觀的過(guò)程。美術(shù)的發(fā)展是奇異的探索之旅，在這個(gè)旅程中會(huì)有萬(wàn)紫千紅的景象，它向我們展示的不僅僅是東方的自然美、西方的人體美，更從一定意義上見(jiàn)證了歷史的發(fā)展。所以，老師曾說(shuō)：“美術(shù)史不僅僅是繪畫(huà)史，更是一部濃縮的歷史發(fā)展史。”它成了人類文化最經(jīng)典的組成部分。人類從不自覺(jué)到自覺(jué)，通過(guò)實(shí)踐開(kāi)辟出一條美術(shù)之路，順著這條路往下走，美術(shù)觀念、繪畫(huà)理論自然產(chǎn)生。
觀念一旦形成理論，理論就具備了形成體系的條件。當(dāng)然，特定時(shí)期的美學(xué)觀念源自各時(shí)期的哲學(xué)思想。在哲學(xué)背景下，美學(xué)研究的是藝術(shù)發(fā)展的基本規(guī)律。哲學(xué)是理論化、系統(tǒng)化的世界觀，研究社會(huì)發(fā)展的基本規(guī)律，各個(gè)時(shí)期的哲學(xué)思想都產(chǎn)生了一定的影響?；貞浿袊?guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)理論的發(fā)展，每位藝術(shù)大師的實(shí)踐和每一次繪畫(huà)技法的傳承與創(chuàng)新，都建立在哲學(xué)思想基礎(chǔ)之上。先秦時(shí)期《左傳》里所說(shuō)圖畫(huà)的“使民知神奸”，不僅是中國(guó)最早的繪畫(huà)理論功能說(shuō)，而且決定了那個(gè)時(shí)期的青銅器裝飾藝術(shù)風(fēng)格。魏晉時(shí)期“玄學(xué)”興起，中國(guó)的美學(xué)思想在此時(shí)有了一個(gè)大的轉(zhuǎn)折。宗白華先生曾說(shuō)：“從這個(gè)時(shí)候起，中國(guó)人的美感走到了一個(gè)新的方面，表現(xiàn)出一種新的美的理想，那就是認(rèn)為：‘初發(fā)芙蓉’比‘錯(cuò)彩縷金’是一種更高的美的境界。”也就是在這個(gè)時(shí)期，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)理論強(qiáng)調(diào)的詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印開(kāi)始勃勃興起。中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)理論在漢代之前，還處在藝術(shù)的不自覺(jué)，美術(shù)理論也是只言片語(yǔ)，到了魏晉時(shí)期，繪畫(huà)、審美漸漸自覺(jué)。美術(shù)史上超級(jí)明星東晉顧愷之與南齊謝赫的繪畫(huà)美學(xué)思想，是中國(guó)繪畫(huà)理論的先鋒，堪稱中國(guó)美術(shù)理論史上的第一座里程碑。
他們的理論成果無(wú)不是藝術(shù)實(shí)踐的總結(jié)。顧愷之在作畫(huà)時(shí)悟出，一幅畫(huà)“形”美不代表畫(huà)美，“神”才是塑造人物形象的最高要求。于是他身體力行倡導(dǎo)“傳神論”。顧愷之的“傳神論”一經(jīng)提出，便引來(lái)繪畫(huà)界的“蝴蝶效應(yīng)”，其影響從人物畫(huà)，擴(kuò)展到花鳥(niǎo)、山水畫(huà)領(lǐng)域。謝赫在顧愷之的基礎(chǔ)上提出自己的主張，這就是我們大家熟悉的謝赫繪畫(huà)的“六法論”，即“氣韻生動(dòng)，骨法用筆，應(yīng)物象形，隨類賦彩，經(jīng)營(yíng)位置，轉(zhuǎn)移模寫(xiě)”。“六法論”指引了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)發(fā)展方向。唐代以孔孟儒學(xué)為正統(tǒng)，繪畫(huà)風(fēng)貌“燦爛而求備”。張彥遠(yuǎn)強(qiáng)調(diào)“書(shū)畫(huà)之氣，皆須意氣而成”，張璪從畫(huà)與人的角度提出“外師造化，中得心源”的理論；荊浩的《筆法記》、郭熙《林泉高致集》為后來(lái)的山水畫(huà)發(fā)展打下了堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)，并成為中國(guó)山水畫(huà)的最高境界和審美標(biāo)準(zhǔn)。后來(lái)劉道醇《圣朝名畫(huà)評(píng)》，蘇軾、趙孟頫、倪瓚、董其昌、石濤等人的繪畫(huà)思想，都為中國(guó)美術(shù)理論添磚加瓦。
到了近現(xiàn)代，美術(shù)理論這個(gè)巨大的車輪憑借著自身的慣性繼續(xù)向前發(fā)展，徐悲鴻、陳師曾、齊白石、潘天壽、龐薰、王朝聞等藝術(shù)大師在繼承前人理論的基礎(chǔ)上，提出了新時(shí)期的繪畫(huà)理論思想。這些思想凝聚了藝術(shù)大師的智慧。我們要從中吸取藝術(shù)養(yǎng)分，站在巨人的肩膀上才能看得更高，走得更遠(yuǎn)。中國(guó)美術(shù)的發(fā)展正是由于美術(shù)理論新鮮血液的不斷注入才擁有風(fēng)姿卓越的面貌。當(dāng)然，我們應(yīng)該結(jié)合時(shí)代背景來(lái)看問(wèn)題。在學(xué)習(xí)美術(shù)理論時(shí)，我們應(yīng)從傳統(tǒng)的精華中挖掘現(xiàn)代性的元素，因?yàn)橹袊?guó)傳統(tǒng)藝術(shù)理論中蘊(yùn)藏著現(xiàn)代性的萌芽。中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)理論只是全部美術(shù)理論的重要組成部分。對(duì)博大精深的美術(shù)理論體系，我們還需要更深刻的認(rèn)識(shí)。
學(xué)習(xí)美術(shù)理論不僅讓我們了解已有的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)總結(jié)，更重要的是讓我們學(xué)會(huì)利用經(jīng)驗(yàn)的價(jià)值，利用前人對(duì)美術(shù)實(shí)踐的總結(jié)來(lái)指導(dǎo)我們現(xiàn)在的實(shí)踐。這就涉及兩個(gè)必須：一個(gè)是我們必須重視，第二是我們必須學(xué)習(xí)?，F(xiàn)如今，我們處在知識(shí)大爆炸的時(shí)代，科技的快速發(fā)展帶來(lái)了藝術(shù)種類的相互交融，同樣也帶來(lái)了藝術(shù)的狂躁不安，這不能不說(shuō)是對(duì)美術(shù)類師生的一個(gè)考驗(yàn)。實(shí)踐在繼續(xù)，遺憾的是美術(shù)理論卻漸漸不與它齊名。作為一名正在研修美術(shù)理論的學(xué)生，我深感學(xué)習(xí)美術(shù)理論的重要性，同時(shí)也惋惜美術(shù)理論課程在高校的不被重視。我曾經(jīng)就美術(shù)理論的重要性這個(gè)問(wèn)題問(wèn)過(guò)身邊藝術(shù)類的同學(xué)，從反饋中知道，他們還是偏重技法的研究。就美術(shù)而言，“重技輕理”明顯是個(gè)亞健康發(fā)展?fàn)顟B(tài)，如果藝術(shù)類學(xué)生對(duì)本民族傳統(tǒng)的理論精華都不甚了解，忽略傳統(tǒng)文化知識(shí)，更不用說(shuō)其他相關(guān)的美術(shù)理論知識(shí)。在我們進(jìn)行藝術(shù)實(shí)踐的時(shí)候，沒(méi)有理論指導(dǎo)也是盲目的實(shí)踐；不能全面掌握美術(shù)知識(shí)，不重理論修養(yǎng)似乎只是個(gè)匠人。新時(shí)期，我們要努力做內(nèi)外兼修的美術(shù)教育工作者、藝術(shù)設(shè)計(jì)師甚至藝術(shù)家。擁有一雙善于發(fā)現(xiàn)美的眼睛，從內(nèi)到外都彰顯藝術(shù)氣息，這樣才能夠使自己真正融入美術(shù)，才能使科學(xué)的實(shí)踐與理論相結(jié)合，使思想轉(zhuǎn)變?yōu)楦挥袃?nèi)涵的藝術(shù)作品。#p#分頁(yè)標(biāo)題#e#
美術(shù)理論的學(xué)習(xí)
學(xué)好美術(shù)理論，首先我們要樹(shù)立正確的學(xué)習(xí)觀念。對(duì)于學(xué)生而言，要把美術(shù)理論放在一個(gè)整體的系統(tǒng)中學(xué)習(xí)，理論與實(shí)踐、技能相結(jié)合，這是其一；其二，對(duì)老師而言，要善于利用課堂激發(fā)學(xué)生對(duì)美術(shù)理論的興趣。在學(xué)習(xí)階段，我們不僅要打牢美術(shù)理論專業(yè)知識(shí)基礎(chǔ)，同時(shí)也要擴(kuò)展我們的視野。美術(shù)理論具有抽象性，而它又是以純粹的理論形式出現(xiàn)的。很多同學(xué)會(huì)誤以為理論的東西只要記記背背就行了，這是學(xué)習(xí)美術(shù)理論的一大誤區(qū)。美術(shù)理論作為美術(shù)一個(gè)分支，它是與其他學(xué)科相互關(guān)聯(lián)、相互影響的，死記硬背不僅浪費(fèi)精力，而且，辛苦背下的東西最終還是會(huì)被忘得一干二凈。所以，我們?cè)趯W(xué)習(xí)這門課的時(shí)候應(yīng)該在理解的基礎(chǔ)上記憶，理解與記憶相互結(jié)合，雙管齊下。把每一條理論放在特定的背景下，想想為什么每個(gè)時(shí)代所強(qiáng)調(diào)的美學(xué)思想不一樣，為什么藝術(shù)家之間會(huì)有差別。
我們可以嘗試給自己設(shè)計(jì)問(wèn)題，帶著問(wèn)題去尋找答案，這是一個(gè)有效的理論學(xué)習(xí)方法。學(xué)習(xí)最需要的是老師的指點(diǎn)，特別是理論課的學(xué)習(xí)。學(xué)習(xí)美術(shù)的同學(xué)一般正規(guī)地學(xué)習(xí)美術(shù)理論是在進(jìn)入大學(xué)后，但是，美術(shù)理論課程在部分院校只是以輔助課程形式出現(xiàn)，并沒(méi)有受到足夠重視。美國(guó)教育學(xué)家貝斯特認(rèn)為：“嚴(yán)格的智慧訓(xùn)練，有賴于優(yōu)良的教學(xué)。”有優(yōu)良的教學(xué)，才能給學(xué)生一個(gè)健康的學(xué)習(xí)環(huán)境。貝斯特在他的研究結(jié)論中也指出了理論教學(xué)的重要性。由此，要想美術(shù)理論真正以學(xué)生學(xué)習(xí)為中心，適當(dāng)?shù)睦碚摻虒W(xué)改革還是有必要的，如可嘗試著把理論課程與繪畫(huà)技法相結(jié)合。學(xué)生在學(xué)習(xí)畫(huà)畫(huà)時(shí)，老師可以有意識(shí)地把美術(shù)理論里面的知識(shí)穿插到實(shí)踐課堂中，畫(huà)石膏模型、速寫(xiě)、基本素描、靜物寫(xiě)生、出去采風(fēng)等都可以結(jié)合中西方美術(shù)理論的知識(shí)點(diǎn)。當(dāng)然，具體階段要具體分析，比如在初高中繪畫(huà)課堂，老師會(huì)根據(jù)繪畫(huà)對(duì)象的特殊性，找出其特點(diǎn)，并對(duì)學(xué)生進(jìn)行講解。
這個(gè)時(shí)候老師就可以把西方繪畫(huà)理論中所強(qiáng)調(diào)的明暗、光感、體積、線條、透視和色彩等基本的繪畫(huà)理論方法傳授給學(xué)生。老師可以多介紹一些大師的書(shū)籍和作品給學(xué)生學(xué)習(xí)，這個(gè)方法在畫(huà)畫(huà)的初級(jí)階段能起到很大的作用。后期的繪畫(huà)學(xué)習(xí)中，學(xué)生的畫(huà)畫(huà)水平達(dá)到了一定的程度，技法也比較熟練，畫(huà)面上的功夫轉(zhuǎn)而可以上升為畫(huà)外精神，這時(shí)候，中國(guó)美術(shù)理論的經(jīng)典美學(xué)思想對(duì)藝術(shù)實(shí)踐能起到指導(dǎo)作用。比如，在中國(guó)畫(huà)人物教學(xué)中，可以讓學(xué)生先了解一下中國(guó)人物畫(huà)的發(fā)展史，根據(jù)需要選取主要畫(huà)家介紹一下他的藝術(shù)風(fēng)格與成就。進(jìn)入大學(xué)，美術(shù)理論課程學(xué)習(xí)偏向中外美術(shù)史這部分，好在這部分史論學(xué)習(xí)有專業(yè)老師的帶領(lǐng)，學(xué)生也就有機(jī)會(huì)對(duì)它的整體有個(gè)大概的認(rèn)識(shí)。理論課內(nèi)容涉及范圍很廣、種類繁多，特別是中國(guó)美術(shù)史里面的理論思想更是需要有一定的語(yǔ)文功底才能明白。教師不僅要讓同學(xué)們掌握這些知識(shí)，還要活躍課堂氣氛，這樣就使課堂教學(xué)有一定的難度。我們?cè)谘芯可鷮W(xué)習(xí)階段有教學(xué)實(shí)踐課，主要就是自己準(zhǔn)備課題上臺(tái)講課，一方面鍛煉自己的能力，另外一方面也可以看作是一種角色互換。
